Přežít jaderné bombardování a tvořit pro radost: Issei Miyake je návrhář, který vytvořil oblečení origami a později se stal filozofem

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Bylo mu sedm let, když byla bombardována Hirošima. V roce 1945 přišel o celou rodinu … a po letech vytvořil oblečení a vůně, které dělají lidi šťastnými. Vystudoval grafický design, ale proslavil se jako módní návrhář a vynálezce. Řekl, že oblečení je umění, ale velkou pozornost věnoval také technice. Issei Miyake - první návrhář, který položil princip origami na základ oděvní výroby, filozof, vědec a umělec.

Miyake nikdy nebyl v popředí módního průmyslu, ale vždy pracoval „pro budoucnost“. Má mnoho fanoušků a následovníků po celém světě, ale pro širokou veřejnost je málo známý. Issei Miyake opustil závod o trendy a šokoval a spoléhal se především na péči o spotřebitele. Věda a filozofie ho zajímaly víc než obohacení.

Je to inovátor, je vynálezce - ale ne ten vypočítavý inženýr, který vytváří něco nového, aby prodával za vyšší cenu, šokoval, vnucoval technokratické myšlení.

Je umělec. Oblečení pro něj je umělecké dílo, které vyvolává emoce. Navzdory svým vědeckým úspěchům trvá na tom, že pracuje se smysly, nikoli s technologií.

Je génius a rebel - ale ne nakloněn práci sám. Issei Miyake se vždy obklopoval nejlepšími inženýry a umělci, kteří věřili v sílu kolektivní inteligence.

V japonštině existují tři slova pro oděv - slovo pro západní oblečení, slovo pro orientální oblečení a slovo pro oděv „obecné“. Ten je nejednoznačný - může také znamenat „štěstí“a „radost“. Když se návrhář Issei Miyake zeptá, jaké oblečení vytváří, odpoví: „Vytvářím radost“.

Issei Miyake vyniká mezi avantgardními japonskými designéry, nadšenými pro černou, dekonstrukci a fúzi západních a východních tradic. V jeho sbírkách není jednotný styl, nemá žádné oblíbené formy, každá kolekce není jako ta předchozí.

Snil o vytvoření nového, všestranného oblečení - oděvu budoucnosti. Před pětačtyřiceti lety zformuloval koncept „kusu látky“: nejjednodušší střih a úplná svoboda variace, kus látky omotaný kolem těla, vybavený rozparky a minimem detailů, což vám umožní změnit siluetu a účel věci.

Jeho úkolem jako designéra není předložit hotový obraz, ale stimulovat představivost spotřebitele, nebýt diktátorem, ale partnerem, přítelem, kolegou. "Bez vynalézavosti těch, kteří je budou nosit, moje oblečení není oblečení," říká Miyake a vyzývá klienty, aby byli kreativní.

Jeho futuristické věci jsou stvořeny pro skutečný život - jsou pohodlné, funkční, vhodné pro lidi s jakýmkoli tělem, nevyžadují zvláštní péči a neomezují pohyb.

Miluje základní tvary - kruh, čtverec, obdélník. Jeho střih je zásadně odlišný, odlišný od evropského přístupu k navrhování věcí, založeného na konstrukci: složité siluety jsou vytvořeny z jednoduchých střihů látek, zvláštním způsobem přehozených.

Křik, ohýbání, řasení jsou jeho oblíbené motivy. Ale návrhář nesnáší spojovací prvky - věří, že jsou omezující.

Miyake nikdy nebyl zcela věrný japonské tradici, přestože jeho první sbírka ve Spojených státech byla věnována tetování yakuza. Inspiraci čerpá ze světové kultury - evropské malby, marockých barev, afrických ozdob. Jeho přítelkyně Lucy Rea mu odkázala svou bohatou sbírku keramických knoflíků - a Miyake pro ni ve svých sbírkách našel velké využití.

Při výběru modelů a míst pro defilé je Miyake stále stejný veselý rebel. Vitrína ve vaší garáži, tělocvičně nebo bazénu - proč ne? Na samém začátku své kariéry šokoval publikum náborem výhradně černých modelek na show. Přehlídka se jmenovala Issei Miyake a dvanáct černých dívek. Snil tedy o rozšíření představ konzervativních Japonců o kráse jiných ras. Tato přehlídka znamenala vynikající start do kariéry módních modelek, jejichž vzhled v těch letech byl pro západní módu příliš šokující - například Grace Jones.

Rád však jako modelky a lidi „z ulice“zval například starší ženy - jednomu z jeho modelů, vybraných na přehlídku v roce 1995, bylo třiadevadesát let! Návrhář tak chtěl zdůraznit, že móda není jen spoustou mladých lidí. Dnes je tato myšlenka zřejmá - na přehlídkových molech se stále častěji objevují modelky nad 60 let, ale v té době byl Miyake se svou humanistickou filozofií pro veřejnost nesrozumitelný. Technologie fascinovala Miyake od útlého věku. V 80. letech znovu objevil plisování ve světě.

Miyake přemýšlel o tom, jak usnadnit výrobu a provoz věcí, protože efektní designové věci se obvykle obtížně nosí a není jasné, jak se o ně starat.

Jeho metoda skládání je založena na použití horké páry a speciální vazby nití - což znamená, že tato mistrovská díla designu lze jednoduše prát v pračce bez obav z poškození.

V 90. letech Miyake přešel z hmatatelného na neviditelný oděv - nechal se unést tvorbou parfému. Jeho první vůně byla věnována „okamžikům štěstí“. Issei Miyake věří, že by někdo měl vyrábět nejen funkční, ale také smyslné, emocionální oděvy, vůně ironie a poezie. Dnes je stále více připomínán jako parfumér. V roce 2000 začal pracovat na trojrozměrných předmětech a doplňcích založených na principu origami.

Jsou to věci bez švů, vytvořené z jedné role látky. Dalším objevem značky Miyake je speciálně vyrobená tkanina, která se vlivem páry zmenšuje a stává se objemnou.

Díky metalizovanému povrchu navíc vypadají věci těžce a staticky - ve skutečnosti jsou plastové a bez tíže.

Miyakeovy zájmy se však nikdy neomezovaly jen na oblečení. V roce 2004 založil vlastní nadaci, organizoval výstavy a výstavní prostory, vydával literaturu, podporoval výzkum designu a technologie. A v roce 2007 návrhář najednou … zmizel. Odešel do důchodu, aby věnoval čas reflexi a filozofii - jako pravý japonský mudrc. Vývoj svých vlastních projektů však nadále sleduje - a tím příběh nekončí, ale je jeho novým začátkem.