Co napsal umělec-mnich, který nikdy nezvedl štětec bez předchozí modlitby

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Itálie století XIII-XV je neuvěřitelným bohatstvím uměleckých technik. Malíři se mohli uchýlit k extrémním konvencím, nasycením mystikou a výrazem, nebo se obrátili k jazyku realismu. Poezii středověké mystiky dokonale odráží Fra Angelico, mnich a umělec, maestro světla a moudrý talentovaný tvůrce krásy. Co je dnes důležité vědět o díle největšího umělce 15. století?

O pánovi

Fra Angelico je italský malíř, jeden z největších mistrů 15. století, jehož dílo ztělesňuje klidný náboženský duch renesance a odráží klasické vlivy. Jako umělec prošel Fra Angelico školou miniaturistů. Proto není divu, že jeho díla připomínají knižní ilustrace, které vypovídají o událostech ze svatých textů.

Všechna díla umělce jsou věnována náboženským tématům. Jde především o oltářní obrazy pro kostely ve Florencii a okolí. Dříve oltářní obrazy a fresky popisoval mistr jako vynikající, ale již anachronický výraz středověké religiozity. Ale dnes kritici umění vnímají náboženskou malbu tohoto dominikánského mnicha odlišně a hodnotí ji jako docela moderní v té době. Prováděl také nástěnné malby: dvě z nejvýznamnějších děl - cykly fresek v klášteře San Marco a v kapli Nikolin ve Vatikánském paláci.

Niccolinská kaple je jediným dochovaným cyklem čtyř fresek od Fra Angelica během jeho půlstoletí papežské služby v Římě (od roku 1445 do 1449). V těchto dílech Angelico líčí výjevy ze života svatých Vavřince a Štěpána, dvou arcijáhnů, kteří byli v Římě od raného středověku velmi uctíváni. Klenba je namalována modře, zdobena hvězdami a v rozích jsou vyobrazeny postavy čtyř evangelistů.

Modlitba před prací

Umělec a životopisec Giorgio Vasari napsal, že Angelico „byl umělec, který nikdy nezvedl štětec bez předběžné modlitby“a vidíme odraz tohoto rituálu na mistrovských freskách. Jsou naplněni harmonií, klidem, světlem, plni štěstí - všeho, co člověk během modlitby cítí. Podle Vasariho Angelico studoval u největšího malíře a miniaturisty gotické tradice, Lorenza Monaca, jehož vliv je vidět v naprosté, pečlivé jemnosti provedení a jasu, která jako by inspirovala postavy Angelicových děl.

Tyto vlastnosti jsou zvláště patrné na dvou malých oltářích, Madonně hvězdy a Zvěstování.

Co znamená Angelico?

„Angelico“není jméno, ale přezdívka, kterou mistr obdržel za svůj ctnostný život. Byl nejen umělcem, ale mnichem, který většinu času trávil v klášterech, pro které vytvořil svá největší díla: fresky a ikony. Fra Angelico nebyl bohatý, bohatství mu bylo cizí. Řekl, že skutečné bohatství je spokojenost s málem. Vasari jej nazýval „svatým a vynikajícím“a krátce po jeho smrti byl kvůli svým morálním zásluhám nazýván „angelico“(„andělský“). To se následně stalo jménem, kterým je dnes nejlépe známý. Mnozí také přidávají beato, což znamená požehnaně. Jméno umělce se tedy překládá jako „požehnaný anděl“.

Významná díla

Angelico znal a pozorně sledoval nové umělecké trendy své doby, především reprezentaci prostoru perspektivou. Například v takových dílech, jako je Poslední soud (1440–45) a Korunování Panny Marie (asi 1430–32).

V nich lidské postavy, které samy ustoupí, vytvářejí pocit prostoru. Nejranějším dílem Angelica, které lze s důvěrou datovat, je triptych obrovské velikosti, který napsal pro cech obchodníků s lnem - „The Linayol Tabernacle“(11. července 1433).

Také ve 30. letech 14. století napsal Angelico jedno z nejvíce inspirovaných děl florentské renesance - „Zvěstování“- oltář, který dalece převyšuje veškerou Angelicovu práci na toto téma. Zobrazuje rajskou zahradu, ze které anděl vyhnal Adama a Evu. Predela je dovedně rozdělena na spiknutí s Pannou Marií, zobrazená naturalistickým způsobem. Angelico vždy pozorně sledoval realitu, i když používal techniku miniaturismu. Čas od času se uchýlil ke středověkým technikám, jako je zlaté pozadí (o to více si tehdejší zákazníci oblíbili luxusní zázemí).

Na stěnách kláštera San Marco ve Florencii jsou nástěnné malby, které označují vrchol v Angelicově kariéře. V hlavní hale je velký Krucifix. Kromě tří ukřižovaných postav proti obloze Angelico zobrazoval skupiny svatých, rytmicky uspořádané, s refrénem mučedníků, zakladatelů náboženských řádů, poustevníků a obránců dominikánského řádu (jehož rodokmen je zobrazen pod touto pozoruhodnou scénou), stejně jako dva světci Medici. V celém rozsahu této práce tedy Fra Angelico vyvinul koncept, který nebyl vytvořen v jeho dřívějších oltářích.

Fra Angelico byl jedním z prvních, kdo se obrátil na nový typ oltářního obrazu - Svatý rozhovor. Toto je „oltář Annaleny“. Dříve byly všechny tvary od sebe obvykle odděleny, ale v novém stylu k oddělení vůbec nedošlo. Všechny postavy jsou umístěny v jednom prostoru, jako by se svatí shromáždili kolem Madony s dítětem k rozhovoru (rozhovoru) a modlitbě.

Dědictví

Fra Angelico největší studenti jsou Benozzo Gozzoli a slavný miniaturista Zanobi Strozzi. Fra Angelicovy nástěnné malby v San Marcu a kapli Nicolino prokázaly, že malířovy dovednosti a osobní interpretace byly dostatečné k vytvoření velkolepých uměleckých děl bez použití drahých modrých a zlatých atributů. V jeho dílech je nádherná spiritualita, pocit štěstí, magické světlo a nepřekonatelná technická dovednost. Při použití dokonalé freskové techniky, jasných jasných pastelových barev, uspořádání postav a obratného vyjadřování pohybů se Fra Angelico ukázal být jedním z největších mistrů 15. století.