11 obrazů slavných umělců o jídle, ze kterých může hrát chuť k jídlu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Jídlo bylo zdrojem inspirace pro mnoho umělců v celé historii umění, od pop -artových obrazů dezertů a plechovek polévky, které budou slintat, až po děsivé portréty ovoce a zeleniny, díky nimž budete při pohledu nervózní. Ale tak či onak, každý z obrazů si zaslouží pozornost sofistikovaného diváka.

1. Claes Oldenburg

Claes Oldenburg je slavný popový umělec. Jeho dílo The Floor Burger bylo vytvořeno v roce 1962 pro jeho instalaci The Store. Pro tuto instalaci bylo mnoho kusů jídla nalezených v americké kultuře znovu vytvořeno jako sochy. Při instalaci jste mohli vidět obří kousek čokoládového dortu nebo obrovský kornout zmrzliny. Oldenburg nazýval tento typ sochy měkkou plastikou, protože byl vytvořen s cílem upoutat pozornost a vzbudit touhu dotknout se toho či onoho „jídla“.

2. Clara Peters

Clara Peters je jednou z nejvýznamnějších vlámských malířek zátiší. O jejím životě se toho moc neví a většina informací, které o ní máme, je nasbírána z jejích obrazů. Je známo, že její první obraz pochází z roku 1607 a že umělec byl s největší pravděpodobností z Antverp. Některé z jejích obrazů mají podpis vepsaný na stříbrné nože. Clara ve svých dílech ukázala krásně barevné kousky různých produktů jako jsou artyčoky, třešně, koláče, preclíky. Na některých jejích obrazech, jako je Zátiší se sýrem, mandlemi a preclíky, je její mini-autoportrét vidět na víku džbánu. Do zátiší také často přidávala květiny. Peters je jedním z nejvýznamnějších malířů zátiší s krásně vytvořeným potravinářským uměním. K dnešnímu dni je známo asi třicet devět obrazů s jejím podpisem.

3. Frans Snyders

Tento obraz, který nyní vlastní Louvre, vytvořil umělec 17. století Frans Snyders. Jeho učitelem byl slavný Pieter Bruegel starší. V této práci s názvem Ovoce a zelenina s opicí, papouškem a veverkou divák vidí širokou škálu různých potravin, jako je meloun, kukuřice, hrušky, jablka, hrozny, artyčoky, třešně, meruňky a grenadiny. Tento obrázek má ale něco jiného než ostatní vlámská zátiší - scéna se neodvíjí v kuchyni ani v jiném interiéru. V pozadí je krajina dobře viditelná, což je pro obrazy tohoto žánru velmi netypické.

4. Andy Warhol

Neexistuje žádný takový seznam kulinářského umění, který by neobsahoval Campbellovy polévky od slavného Andyho Warhola. Warhol, pravděpodobně nejslavnější popový umělec na světě, vytvořil řadu děl s Campbellovými různými plechovkami polévky. Popoví umělci se silně inspirovali poválečnou spotřebitelskou kulturou USA. Vzali tedy předměty denní potřeby, jaké se nacházejí v mnoha supermarketech, a pomocí těchto snímků vytvořili umění.

Stejně jako celebrity byly komiksy, reklamy a plechovky jídla také jídlem, které mnoho Američanů milovalo konzumovat, a Warhol je všechny rád používal ve své umělecké praxi. Campbellovy polévky byly jedním z prvních děl vytvořených Warholem. Poté začal vytvářet několik různých verzí stejného tématu. V roce 1962 Andy poprvé vystavil Campbellovy polévkové plechovky a na pultech různých příchutí polévky vystavil třicet dva pláten.

5. Wayne Thibault

Wayne Thibault je americký umělec známý svými nádhernými obrazy dortů, mléčných koktejlů, koláčů, zmrzliny, cukrovinek a pečiva. Pokud jste tedy na sladké, určitě si Wayneovo kulinářské umění zamilujete. Jeho obrazy jsou provedeny v krásných a jemných pastelových barvách, jako je růžová a žlutá. Je zajímavé vědět, že Thibault při malování používá nůž, takže koláče přidává barvou jako poleva. Zdá se, že mnoho z jeho obrazů sladkostí má skutečnou texturu dortu díky specifické kresbě, kterou Thibault používá k tvorbě svých děl.

6. James Rosenquist

James Rosenquist je další americký popový umělec, který na svých obrazech často představoval různé druhy jídla. Vždy zobrazoval kulinářské umění jako nakonec přitažlivé a chutné, od kousků čokoládového dortu po šlehačku a polevu, aby povzbudil vaši chuť k jídlu. James zkopíroval obrázky viděné v reklamě, kde bylo vše perfektně provedeno - chytrý marketingový tah, aby divák neváhal a koupil inzerovaný produkt. Zkoumal povahu spotřebitelské kultury pomocí snímků, které jsou k vidění v časopisech, televizních reklamách a na billboardech.

Ve svém obraze „Zvolený prezident“umělec dokonce umístil dort vedle obrazu prezidenta Johna F. Kennedyho a obrazu vozu Chevrolet. Kennedy byl známý tím, že po celou dobu své kampaně používal média, takže Rosenquist na ně pohlížel jako na mediální obrazy v poptávce.

7. Giuseppe Arcimboldo

Four Seasons se skládá ze čtyř různých obrazů zobrazujících lidskou hlavu vyrobenou z různých produktů a barev, což představuje období, ke kterému patří. Je to jedno z nejslavnějších děl italského malíře 16. století Giuseppe Arcimbolda. Byl vytvořen v roce 1573. Podzim ukazuje tvář vytvořenou z hrušek, jablek, granátových jablek, hub, hroznů, dýní. Na zimním portrétu vidíme vadnoucí květiny a v pravém dolním rohu citrony. Jarní tvář je vyrobena z různých vícebarevných kvetoucích květin. Portrét léta ukazuje tvář z listů, třešní, švestek, broskví, okurek, kukuřice. A šaty, které nosí zosobnění léta, jsou vyrobeny z ovsa.

8. Paul Cezanne

Paul Cezanne je velmi slavný francouzský postimpresionistický malíř, o kterém pravděpodobně mnozí slyšeli. Proslavil se zejména ovocnými zátiší, z nichž většina byla namalována v 80. a 90. letech 19. století. Jablka, hrušky, kdoule, citrony, třešně - to vše napsala Cezanne. Paul je uznáván jako jeden z nejvýznamnějších umělců v historii současného umění, který ovlivňuje hnutí jako kubismus a fauvismus. V zátiší zkoumal Cezanne vztahy formy, geometrických tvarů, světla a barev. Během své plodné kariéry namaloval přes sto sedmdesát zátiší.

9. Jo Ann Callis

Jo Ann Callis je americký umělec a fotograf. Ve své sérii fotografií Cheap Thrills se zaměřuje na vizuálně příjemné obrazy jídla. Tato série obrázků byla vytvořena na počátku 90. let minulého století. Ann používá zářivé barvy, jako je růžová, žlutá a červená. Některé dezerty, které se rozhodla ztvárnit, jsou částečně podobné částem těla, takže umělec prostřednictvím těchto antropomorfních forem zkoumá myšlenky spojené s intimitou a touhou.

10. Marina Abramovich

Dalším zajímavým kouskem kulinářského umění je video vytvořené renomovanou umělkyní a performerkou Marinou Abramovich, ve kterém umělec sní cibuli při čtení krátké eseje. Toto video ukazuje detailní pohled na Abramovičovu tvář, když jí cibuli a pláče po štiplavé cibulové vůni. Při popisu svého současného životního stylu a myšlenek také mluví o mnoha nepříjemných věcech. Video bylo vytvořeno v roce 1996.

V tomto emocionálním díle videoartu Marina recituje:.

11. Felix Gonzalez-Torres

Portrét Rosse v Los Angeles je velmi jemné a krásné kulinářské umění o romantické lásce, ztrátě a smutku. Ross, který se tímto dílem inspiroval, byl partnerem umělce Felixe Gonzaleze-Torrese. Ross zemřel na AIDS ve stejném roce, kdy byl díl vytvořen. Na tuto pohyblivou postavu Gonzalez-Torres umístil hromádku cukrovinek zabalených do lesklého papíru o hmotnosti asi sto sedmdesát pět liber, což mělo představovat ideální váhu jeho partnera. Všichni však byli pozváni, aby si s sebou vzali cukroví, a tak hora sladkostí začala vážit čím dál méně. To naznačuje, že tělo slábne a nakonec zmizí. Tato práce je meditací o lásce a ztrátě, ale také odráží dobu, kdy byla vytvořena, a krizi AIDS, která bohužel vzala mnoho životů.

Pokračování v tématu, přečtěte si také o co proslavilo Thomase Harta Bentona a proč je jeho dílo stále považováno za jedno z nejlepších na světě.