Obsah:
- Bartolome Esteban Murillo, jeho učitelé a jeho jedinečný styl psaní
- Rodina, Panna Maria a andělé v Murillových obrazech
- Zachovejte život a službu umění
Video: Jaké je tajemství krásné Madonny Bartolomé Murillo - malíře, který byl srovnáván s Rafaelem
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Svatí v jeho obrazech vyzařují laskavost, Panna Maria je plná lásky a něhy a andělé „jakoby dýchají“- umělec je vykreslil tak realisticky. Jemné jemné světlo ve vlámském stylu a zároveň - jasné jižní slunce rodného Španělska, odvážné velkoplošné nápady - a teplo, intimita každého z obrazů - to vše je o obrazech Bartolomé Estebana Murilla. Jaké bylo jeho hlavní tajemství? Možná v tom, koho pozval do role sedícího?
Bartolome Esteban Murillo, jeho učitelé a jeho jedinečný styl psaní
O dětství Bartolomea Murilla je známo jen málo. Narodil se v roce 1617 v rodině holiče, navíc sevillského, a v tomto španělském městě strávil téměř celý život. Ve věku deseti let chlapec přišel o otce, o rok později - o matku, poté byl poslán, aby byl vychován v domě své tety a jejího manžela. Ale Bartolome se nestal chudým příbuzným: jeho nová rodina byla dostatečně bohatá a opatrovníci se k synovci chovali dobře. Když si všimli jeho kreslířského talentu, poskytli mu školení od slavného umělce ze Sevilly Juana de Castilla. Matka chlapce nahradila starší sestra Anna.
Příjmení „Murillo“Bartolome Esteban zjevně převzal od příbuzných na mateřské straně po vzoru svého krajana a učitele Diega Velazqueze. V roce 1640 odešel mladý umělec do Madridu, kde se seznámil s díly Rubense, van Dycka, Ribery. Tato zkušenost se pro něj stala určující. Zpočátku psaní suchým a drsným způsobem jeho prvního učitele Murilla, ovlivněného díly Velazqueza a dalších velkých barokních mistrů, změnilo jeho styl, v jeho obrazech se začal objevovat lyričnost, veselost, něha a laskavost. Umělec se vrátil do svého rodného města.
Sevilla byla v té době bohatým a prosperujícím městem. Z Nového světa pluly lodě naložené zlatem Inků a Aztéků a postavení hlavního španělského přístavu dávalo velké výhody a přinášelo obrovské zisky. Seville byl udělen monopol na obchod se Západní Indií. Umělcům proto byla poskytnuta práce a denní chléb; kláštery i jednotliví zákazníci ochotně platili za práci malířů a Murillo nebyl výjimkou. Nějakou dobu si vydělával prodejem malých pláten a v roce 1645 obdržel velkou objednávku od františkánského kláštera, což se stalo zlomem v jeho kariéře.
Murillo se stal jedním z nejslavnějších malířů Sevilly. Dokončený cyklus obrazů pro františkánský klášter mu přinesl slávu a některá plátna jsou stále ceněna jako příklady nejvýznamnějších děl španělské malby: „Svatý Diego nasycuje žebráky“, „Kuchyně andělů“, „Smrt Svatá Klára “,„ Mor “. Už tehdy se v díle Murilla projevoval jeho zvýšený smysl pro realitu a také schopnost kombinovat ji s mystickou náladou biblických subjektů, a proto obrazy jakoby vyzařovaly vřelost a laskavost.
Rodina, Panna Maria a andělé v Murillových obrazech
V té době se Bartolome Murillo oženil, jeho manželkou se stala Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera, z rodiny klenotníků. Přichází stále více nových zakázek - hlavně z kostelů a klášterů. Většina umělcova odkazu je věnována biblickým tématům, zejména oslavě Panny Marie. Murillo Madonny byly zvláštní, netypické pro tehdejší malíře. Otevřená něžná tvář, výrazné tmavé oči, plné lásky, směřující k divákovi nebo k nebesům - tak se Panna Marie objevuje v dílech Murilla. A pokud umělec často pozýval místní obyvatele od lidí jako předlohy pro své žánrové obrazy, pak jeho manželka obvykle pózovala jako hlavní ženská křesťanská postava Murillo.
Jedná se spíše o odhad historiků umění než o zavedený fakt - nicméně v Murillově životopise je příliš mnoho nejasností, ale při pohledu na španělské obrazy není těžké zjistit, že Matka Boží byla skutečně namalována z jedné ženy. tvář. Manželé měli děti jeden po druhém - a také se museli stát modelkami. Věří se, že na obraze „Odpočinek na útěku do Egypta“Murillo namaloval malého Ježíška se svou dcerou Isabel Francisco.
V roce 1660 se již slavný malíř podílel na vzniku místní akademie umění a stal se jejím prvním prezidentem. Po Velazquezově smrti byl povolán do soudní služby, ale Murillo odmítl a zůstal ve svém rodném městě.
Umělec se upřímně zajímal o život obyčejných lidí; na jeho plátnech se často objevovaly žánrové scény s dětmi. Pro Murilla se takové obrázky ukázaly jako živé, přirozené, milé, někdy vtipné. A on sám měl plný dům dětí. V roce 1663 zemřela dona Beatrice při dalším porodu a v umělcově životě nastal zlom. Nějakou dobu vůbec nezvedl štětec. A další dvě desetiletí žil jako vdovec a už se nikdy neoženil.
Zachovejte život a službu umění
Přestěhoval se se svými dětmi z luxusního sídla do pokojů kapucínského kláštera, kde Murillo žil až do své smrti. Pro tento klášter odvedl skvělou práci při zdobení zdi oltáře. V díle Murilla vyvstávalo téma vykořisťování křesťanského milosrdenství stále častěji. V roce 1680, kdy byl kánon jednoho ze sevillských klášterů Domonte povýšen na biskupskou hodnost, byl Murillo pověřen namalováním obrazu znázorňujícího archanděla Rafaela a biskupa, který ho oslovoval modlitbou. Obraz archanděla vytvořil umělec způsobem netypickým pro Španěly. Tato postava je po vzoru ženy.
Podle ruského malíře Viktora Vasnetsova „je těžké udělat něco nového v křesťanské malbě po Rafaelovi a Murillovi“.
Murillo je považován za jednoho z předních španělských malířů „zlatého věku“. Celkem napsal přes 450 prací, převážně na náboženská témata. V roce 1682 odešel Bartolomé Murillo splnit další objednávku do města Cadiz, kde měl namalovat velký oltářní obraz „Zasnoubení svaté Kateřiny“. Poté, co neúspěšně spadl z pódia, byl těžce zraněn a poté, co byl transportován zpět do Sevilly, zemřel o něco později. Obraz dokončil jeden z Murillových studentů Osorio.
A v pokračování tématu příběh o jaká biblická fráze se stala předmětem obrazů renesance.
Doporučuje:
Jaké jsou halucinační obrazy japonského surrealisty, který je srovnáván s velkým Boschem?
A přesto současní surrealističtí umělci nikdy nepřestanou ohromovat diváka svou nepotlačitelnou představivostí, která se někdy neřídí zdravým rozumem. Naše publikace obsahuje neuvěřitelnou galerii děl surrealistů z Japonska Naoto Hattoriho. Sledujte a buďte ohromeni letem fantastických myšlenek a uměleckých dovedností umělce, který vytvořil obrazy, které připomínají postavy z Boschových obrazů a anime
Jaké je tajemství materiálu, na který byly zaznamenány biblické texty: Zapomenutá starodávná technologie výroby papyru
Je těžké si představit, jak obtížná by byla práce historiků, kdyby se jim do rukou nedostali starověcí papyři. Z ruin chrámů a předmětů pro domácnost, které se nacházejí pouze v hrobkách, nemůžete vytvořit obraz minulosti. A samotný tento psací materiál může být úplně jiný - rychle se kazící, nadměrně drahý nebo vzácný. Ale papyrus udělal lidstvu velkou službu a uchovával informace o starověkém světě po celá tisíciletí. Je pravda, že to nebylo bez nejasností a opomenutí - některé z nich jsou propojeny
Jaké je tajemství 200 let starého mostu v Dagestánu, který byl postaven bez jediného hřebíku, ale je schopen odolat automobilu
Stále se vedou spory o tom, jak se starověkým lidem podařilo postavit egyptské pyramidy nebo jiné rozsáhlé a složité architektonické stavby. Vysoký a neobvykle silný most v Dagestánu, postavený ze dřeva, obrazně řečeno, bez jediného hřebíku - i když ne tak slavného a ne tak grandiózního jako stejné egyptské pyramidy, ale to nepřestává být tak tajemné. Kdy se to tu objevilo a jak to dokázali postavit místní starověcí lidé, Tabasaran?
Jaké je tajemství nejstaršího hotelu na světě, který funguje již přes 1300 let
V naší době aktivního rozvoje cestovního ruchu nebude těžké otevřít hotel, pokud máte peníze a touhu. Vydělat to, a dokonce ho udržet nad vodou, však není tak snadné. Majitelům hotelu Nishiyama Onsen Keiunkan se však podařilo dosáhnout nemožného. Jejich duchovní dítě pracuje již 705 (!) Let, když přežilo desítky generací hostů a majitelů. A to přesto, že se hotel nenachází vůbec v oblíbeném přímořském letovisku a dokonce ani v hlavním městě. Jaké je tajemství tak dlouhého života tohoto prázdninového místa?
Jaké je tajemství popularity 600 let starého oltářního obrazu v Gentu od Jana van Eycka, který „viděl svět podrobně“
Uctívání Jana van Eycka mystického Beránka, známějšího pod názvem „Gentský oltář“, je jedním z nejoblíbenějších obrazů severní renesance. Předmětem napodobování i pouti byl oltář během umělcova života dobře známý po celé Evropě. Když farníci v roce 1432 poprvé viděli gentský oltář, byli potěšeni jeho nebývalým naturalismem. O tom, co je tajemstvím tak obrovské popularity tohoto mistrovského díla - dále v článku