Obsah:
- 1. Nadějný právník
- 2. Ilustrátor
- 3. Divadelní dekoratér
- 4. Specialista na komerční ilustrace
- 5. Expert na heraldiku
- 6. Mistr církevní malby
- 7. Učitel a skutečný vlastenec
Video: 7 tvůrčích životů umělce Ivana Bilibina, který maloval opravdu strašidelné příběhy
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Většina obyčejných lidí, žijících svůj život, ovládá jednu profesi a věří, že to stačí. Kreativní jednotlivci často pracují v několika příbuzných oborech. Ale jen málokdo se může pochlubit, že vytvořil něco smysluplného ve zcela odlišných oblastech činnosti. Ivanu Bilibinovi, kterému se dalo říkat „opravdu hrozný umělec“, se zdá, že 66 let dokázal žít ne jeden tvůrčí život, ale až sedm.
1. Nadějný právník
Stříbrná medaile prvního petrohradského klasického gymnázia a právnický titul získaný v roce 1900 po absolvování právnické fakulty petrohradské univerzity, zdá se, měl předurčit osud mladého Ivana Bilibina, podle žhavé touhy jeho otec, na pevném základě soudní nebo státní služby. Sám se však rozhodl jinak. Současně se studiem na univerzitě začíná mladý muž získávat umělecké vzdělání, dokonce i nějakou dobu studovat pod vedením Ilji Efimovicha Repina, stává se aktivním členem umělecké asociace „World of Art“a zapomíná na svou právní kariéru.
2. Ilustrátor
Právě v této kreativní sféře Ivan Bilibin poprvé našel svůj jedinečný styl a právě jeho ilustrace pro ruské pohádky velmi dobře známe a milujeme. Je všeobecně známo, že skutečná ruská provincie se stala zdrojem inspirace pro umělce. V roce 1899 ho šance přivedla do vesnice Yegny v provincii Tver a po této cestě vytváří ilustrace pro svou první knihu ruských pohádek.
Je překvapivé, že jedinečný styl, kterému se později říkalo „Bilibino“, našel téměř okamžitě a pak se teprve rozvíjel. Ať už to byl mystický vhled, inspirace krásou ruské přírody nebo výsledek mnohadenní pečlivé práce, ale všechna díla původního umělce jsou prodchnuta skutečnou láskou k Rusku a skutečným pohádkovým duchem.
Bilibinovy postavy, někdy velmi lidské, někdy opravdu strašidelné, si čtenáře okamžitě zamilovaly. Ornament, rámování kreseb, speciální stylizovaná písma - tento umělec nešetří na takových „maličkostech“, ze kterých je vytvořen jeho autorský styl. Samotná technika kresby, pro kterou mu jeho kolegové říkali „Ivan Železná ruka“, je také poměrně komplikovaná a vyžaduje vysokou přesnost. Knihy, které ilustroval, vypadají buď jako malované krabice, nebo staré rukopisy.
3. Divadelní dekoratér
Současně s prací na knižních ilustracích se Ivan Bilibin začíná aktivně podílet na tvorbě divadelních představení. Připravuje skici kulis a divadelních kostýmů pro opery Zlatý kohoutek, Sadko, Ruslan a Lyudmila. Mimochodem, mnohem později se v exilu stal známým v Paříži jako dekoratér opery Boris Godunov a Stravinského balet Firebird.
4. Specialista na komerční ilustrace
Toto je málo známá stránka v tvůrčí biografii slavného umělce, ale Ivan Bilibin nějakou dobu spolupracoval s pivovarem a medovým pivovarem New Bavaria. Kromě toho maloval na zakázku plakáty, adresy, náčrty poštovních známek a pohlednic.
5. Expert na heraldiku
Existuje jedno dílo Ivana Bilibina, které svou prevalencí a masovým oběhem nepochybně překonává všechny ostatní, přestože jeho autorství zná jen úzký okruh odborníků. Řeč je o heraldickém dvouhlavém orlu, kterého vídáme na ruských mincích každý den. Umělec vytvořil tento znak na příkaz Prozatímní vlády. Bilibin na něj přenesl autorská práva do továrny Goznak a od roku 1992 je tato kresba součástí návrhu všech bankovek Ruské federace.
6. Mistr církevní malby
Poté, co Bilibin opustil revoluční Rusko, žil nejprve v Káhiře. Tam se poprvé dotkl církevní malby a podílel se na návrhu domácího kostela v nemocnici. V Praze vytvořil slavný umělec skici pro ikonostas a fresky pro ruský kostel. Později se v Paříži stal dokonce zakládajícím členem společnosti „Icon“.
7. Učitel a skutečný vlastenec
V roce 1936 se Ivan Bilibin vrátil do svého rodného města, kterému se dnes říká Leningrad. Vyučuje na Všeruské akademii umění a nadále ilustruje a navrhuje divadelní představení. Právě zde ho nachází začátek Velké vlastenecké války. V září 1941 lidový komisař pro vzdělávání navrhl, aby 66letý umělec evakuoval do týlu. V reakci na to Bilibin píše:. A své milované město brání, jak nejlépe umí - s pomocí svého talentu. Umělec do posledních dnů svého života vytváří vlastenecké pohlednice, píše články a adresy vojákům. Ivan Bilibin, který nedokázal odolat hladu, umírá hned v první blokádní zimě. Jeho posledním útočištěm byl hromadný hrob profesorů Akademie umění poblíž smolenského hřbitova.
Ruské pohádky byly vždy zdrojem inspirace pro mnoho umělců. Přečtěte si proč současníci nazývali Vasnetsovovy obrazy „populární tisky“ a o rozvoji tvůrčí kariéry slavného mistra.
Doporučuje:
Vynikající portréty pobaltského umělce, který maloval v době, kdy Columbus objevil Ameriku: Michel Sittow
Jarní sebeizolace ukázala zajímavý vzorec: při hledání inspirace pro vytváření vlastních mistrovských děl se majitelé nejmodernějších fotoaparátů stále obracejí k malbě minulých století. Je nemožné překonat ty dávno zmizené mistry, bez ohledu na to, jak rychle se technický pokrok posouvá kupředu. Při pohledu na tato díla je těžké uvěřit, že byly vytvořeny v době, kdy Columbus teprve objevoval Ameriku a Anglie byla stále katolická
Příběhy opravdové velkorysosti: Chlápek, který týden nosil své rodiče, miliardář, který rozdával peníze atd
Věří se, že v našem světě chybí laskavost a moderním lidem chybí schopnost soucítit. Několik příběhů, o nichž se bude diskutovat v této recenzi, se za ta léta dostaly do povědomí veřejnosti, vyvolaly ve světě velkou rezonanci a přiměly lidi myslet vážně. Televizní pořady již byly natočeny a o některých těchto hrdinech byly napsány knihy. Není pochyb o tom, že nám všechny umožňují vrátit víru v lidstvo
Francesco Parmigianino: Jak umělce, který maloval iracionální krásu, zničila alchymie
Parmigianino, jeden z mistrů italské renesance, se proslavil schopností malovat zvláštní iracionální krásu - zkreslenou, složitou, často mimo realitu. Žil jen třicet sedm let, nebyl schopen překonat kritický věk pro génia, ale o stovky let později zůstává jeho umění fascinující, odvážné a někdy děsivé
Realistické krajiny umělce 19. století Ivana Velta, který nezůstal ve stínu velkých malířů té velké éry
Devatenácté století vychovalo a dalo světu celou galaxii talentovaných a slavných umělců ruské malby. Savrasov, Shishkin, Levitan, Aivazovsky v krajinném žánru byli nepřekonatelnými brilantními malíři, které bylo téměř nemožné dosáhnout. A v té době bylo velmi obtížné prokázat se jako talentovaný a originální umělec na takovém pozadí. Se zájmem však uspěl krajinář Ivan Avgustovič Veltz, který v ruském výtvarném umění zanechal velmi jasnou stopu
Regina Silveira, mistryně tvůrčích iluzí
O umělcích, kteří nás, publikum oslňují iluzemi ve své tvorbě, již bylo napsáno hodně. Včetně kulturologie.Ru. Dalším objevem tohoto trendu kreativity je brazilská umělkyně Regina Silveira. Může být nazývána milenkou stínů a pánem iluzí. A proč - podívejte se sami