Samouk učí realistické krajiny ruské přírody, které připomínají obrazy velkého Shishkina

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Osudy umělců byly po většinu času vždy naplněny obtížemi a utrpením, nesouhlasem a odmítnutím. Ale pouze skuteční tvůrci dokázali překonat všechny životní peripetie a dosáhnout úspěchu. Takže po mnoho let musel náš současník prostřednictvím trnů dosáhnout světového uznání, samouk umělec Sergej Basov.

Co by mohlo být člověku bližší a dražší než okouzlující zákoutí přírody jeho rodné země. A ať jsme kdekoli, na podvědomé úrovni o ně usilujeme celou duší. Zjevně proto jsou krajiny v díle malířů tak silně přijímány k obživě téměř každým divákem. A proto jsou díla Sergeje Basova tak nádherná, kteří prošli uměleckou vizí, kteří inspirovali a nasytili texty každým centimetrem jeho tvorby.

Něco o umělci

Sergey Basov (narozen v roce 1964) pochází z města Yoshkar-Ola. Jako dítě byl velmi nadšeným a zvídavým dítětem, které snilo o tom, že se stane pilotem a skvěle kreslí, a nejen letadla. A když vyrostl, rozhodl se pro letectví - absolvoval Kazaňský letecký institut. Ale nebyl to osud, aby Sergej letěl - jeho zdraví bylo zklamáním a lékařská rada kategoricky uložila své veto.

A pak Basov musel souhlasit s pozicí leteckého inženýra. A ve svém volném čase se začal vážně věnovat malování. Ale navzdory vynikajícímu přírodnímu talentu postrádal budoucí umělec akademické znalosti a profesionální dovednosti v řemeslné výrobě.

A jednoho dne se rozhodl radikálně změnit svůj osud: Sergej ukončil inženýrskou kariéru a předložil dokumenty cheboksaryskému „hudgrafu“. Zástupci výběrové komise, přestože uznali mimořádný umělecký dar žadatele Basova, jeho dokumenty nepřijali. Současně byl argument pro tyto časy velmi závažný:. A začínajícímu umělci nezbylo nic jiného, než samostatně zvládnout základy malby a její akademickou část a naučit se malířské tajemství prostřednictvím děl velkých géniů 19. století.

V životě se tedy stalo, že zůstal samouk, jak se za starých časů říkalo - „nuget“s uměleckým darem skutečně od Boha. A takoví mistři, jaký hřích skrývat, v Rusku v každém věku měli těžké časy. Osud tedy Sergeje příliš nezkazil. V 90. letech tedy Basov musel spolupracovat pouze s kazanskými galeriemi, protože ty moskevské nechtěly mít nic společného s pánem, který neměl vzdělání a slavné jméno.

Ale, jak se říká - voda kámen opotřebovává a hlavní město se postupně poddalo talentovanému malíři. Od roku 1998 se Sergejova plátna začala objevovat v mezinárodních moskevských salonech. A objednávky od zahraničních milovníků a znalců malby na sebe nenechaly dlouho čekat. A pak přišla umělce sláva a světové uznání.

Texty a hyperrealismus v díle samouka

Jen málokoho lhostejná majestátní prapůvodně ruská zákoutí přírody, zmrazená v čase na umělcových plátnech. Basov pokládá tradiční klasiku krajinomalby 19. století na základ každého díla, základu. A sám přidává více slunečního světla a harmonickou kombinaci barev ve vzduchu, stejně jako tichou radost vyplývající z rozjímání a vnímání mimořádné krásy vznešené ruské přírody.

Za posledních dvacet let byl Sergej Basov účastníkem mnoha kolektivních a osobních výstav. Je členem Mezinárodního uměleckého fondu a Profesní unie umělců. A už nikdo mistrovi nevyčítá, že je samouk a umělec bez slavného jména.

Mnoho diváků spojuje mistrova díla s díly slavného krajináře Ivana Shishkina. Sám Sergej o sobě říká:

Zdálo se, že malíř zduchovňuje každý ze svých obrazů a oslavuje v něm mimořádnou sílu přírodních živlů. Když si pečlivě prohlédnete obraz a nasloucháte svým pocitům, můžete si dokonce všimnout, jak se listí chvěje ve větru, slyšet hvízdání cvrčka a cvrkot kobylky, šplouchání řeky a vůni nejtenčí jehličnaté vůně borovicový les.

Jeho obraz lze plně nazvat poetickým, kde umělec inspiroval as velkou láskou impregnoval každý strom, každé stéblo trávy jemnou lyrikou a podřídil celý obraz harmonickému zvuku.

Nejvíc ze všeho ale obdivuje malířův hyperrealistický způsob malby. Pečlivě napsané detaily potěší i náročného diváka. A umělec ve svých obrazech mistrovsky odráží všechna roční období a všechny denní doby, přičemž si všímá všech nuancí spojených se změnami přirozeného cyklického času.

Úžasný svět přírody, odrážející se v krajině, přitahoval zejména ruské umělce v 19. století. Ivan Welz byl jedním z nejznámějších krajinářů. Jeho práce byla srovnatelná s výtvory Shishkina, Levitana a Aivazovského.