Obsah:
Video: Pandy s rohy, sloni s třetím okem a další postavy na šílených nástěnných malbách španělského popového surrealisty
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
V průběhu staleté historie výtvarného umění existuje mnoho směrů, stylů a typů, ke kterým se umělci uchýlili při svých tvůrčích aktivitách. A dnes bych se chtěl dotknout těch nejmonumentálnějších a nejrozsáhlejších, jmenovitě nástěnných maleb, které vznikly na přelomu XIX-XX století a dočkaly se svého znovuzrození v naší době. Současní umělci po celém světě jej stále více přijímají a vytvářejí díla, která potěší obyvatele měst a turisty. Mezi těmito - Antonio Segura Donat, Španělský pouliční ilustrátor, který vytváří neuvěřitelné nástěnné malby fantastické flóry a fauny.
Trochu z historie muralismu
Nástěnné umění je moderní pouliční umění, které o sobě poprvé dalo vědět koncem 19. a počátkem 20. století. V té době nástěnné malby rychle vstoupily do života mnoha měst na světě. A základ, jak jste asi uhodli, pro tento typ kreativity začal sloužit jako vnější stěny vícepodlažních budov. Nástěnná malba je zpravidla rozsáhlé umělecké dílo, které kromě krásného obrazu má zprostředkovat nějaký druh hluboké myšlenky nebo smyslu. Proto mají tyto obrazy mnoho společného s klasickými freskami, které ve starověku zobrazovaly různé výjevy ze života nebo mytologie.
A nakonec bych chtěl říci, že na rozdíl od jejich „bratra“z pouličního umění - graffiti - jsou nástěnné malby oficiální a legální formou umění, protože místní vláda dává umělcům oficiální povolení provádět díla na zdech městských domů.
Popový surrealismus od Antonia Segury Donaty
Španělský pouliční umělec Antonio Segura Donat, pracující pod pseudonymem Dulk, se začal zajímat o malování stěn ve svých 19 letech. Antonia „vždy fascinovaly encyklopedie starověké přírody a knihy s botanickými a zoologickými ilustracemi“. Tato vášeň přežila dodnes, je to ona, kdo umožňuje umělkyni vytvářet nádherné nástěnné malby inspirované flórou a divokou zvěří.
Hlavním bydlištěm a dílem umělce je stále Valencie, táhnoucí se podél pobřeží Středozemního moře.
Právě tam vytváří své jedinečné umění. Pro inspiraci a dojmy však Antonio cestuje po celém světě. Jakmile se umělec rozhodl jít do zemí, kde žijí postavy jeho děl, aby shromáždil více informací o těchto zvířatech, připojil se k africké savaně. Od té doby se s fotoaparátem v ruce toulal po Tanzanii, Kostarice a Yellowstonském národním parku - aby „využil všechny tyto vzpomínky a přidal tak zvláštní hodnotu mé práci“.
Účastní se také mnoha mezinárodních soutěží grafického designu, kde byl více než jednou vyhlášen vítězem. Jeho díla zdobí zdi ulic v Barceloně, Valencii, Kodani, Malaze, Mnichově, New Jersey, Manchesteru, Bologni a mnoha dalších městech v Evropě a Americe.
Jeho styl práce je směsicí náladových obrazů, burlesky a fantazie, což celé této umělecké směsi dodává jasný odstín popového surrealismu.
Kromě nástěnných maleb mladý ambiciózní španělský ilustrátor a grafik ilustruje knihy, vytváří obaly hudebních alb ve stejném pop-surrealistickém stylu a vyřezává exkluzivní hračky.
Přečtěte si také: Diega Riveru „Fire Crusader of the Brush“ O slavném muralistovi minulého století, který stál u zrodu nového trendu pouličního umění.
Doporučuje:
Expresivní orientální motivy na malbách paletových nožů nakreslených prsty a válečkem
"Na východě je všechno jiné: jiné barvy, jiný vzduch, jiné životní hodnoty a realita jsou báječnější než fikce," - jednou poznamenal umělec Valery Blokhin, hodně cestující v zemích Asie, Afriky, Středního východu. East, studující život a kulturu lidí, kteří tam žijí. A pak zahodil své dojmy z toho, co viděl na plátnech, s extravagancí jasných barev a dobyl celý svět. Naše publikace obsahuje příběh o úžasném krasnodarském malíři a galerii jeho úžasných děl, spojených v cyklu „Silk Road“
Jak by dnes vypadaly Nefertiti, Julius Caesar, Anne Boleyn a další historické postavy?
Pokaždé, když narazíte na nějakou historickou osobu, při pohledu na její sochu nebo portrét, nedobrovolně si položíte otázku, jak by vypadala v reálném světě? Byla opravdu tak krásná, jak ji líčil sochař nebo portrétista? Myslela na to také grafická designérka Becca Saladin, která se začala zajímat o to, jací budou králové, generálové a další historické postavy v naší době. Vaše pozornost - stylizované, moderní portréty velikánů tohoto světa, které ohromují
Realistické postavy ze hry o trůny: Historické postavy, které by se mohly stát múzami George Martina
Závěrečná sezóna Game of Thrones už potěšila fanoušky z celého světa vydáním první série, a proto jsou stránky na internetu plné zajímavých a nepříliš zajímavých článků s podrobným rozborem trailerů, různých momentů z samotná série, kolem níž již několik let v řadě spory a intriky neutichají, kdo nakonec usedne na železný trůn. Ale odbočme od toho na minutu a vydejme se na malou exkurzi historií, kde se pokusíme detailně zvážit postavy z fantastického sa
Mojžíšovy rohy, „Pepsi“za mrtvé a další incidenty překladatelů, které se zapsaly do historie
Historie zaznamenává mnoho konfliktů a nedorozumění v diplomatickém světě způsobených banálními překladovými chybami. Některé z nich trvaly desítky let, což způsobilo zmatek v mezinárodních vztazích celých států. A dokonce i dnes, v době globalizace, jazyková bariéra nadále vytváří situace, které často daleko přesahují zvědavost
Diego Rivera je skvělý malíř nástěnných maleb, který vstoupil do historie jako macho a Fridin manžel
Je těžké si představit nejbarevnější a nejpřátelštější pár v historii umění minulého století než Mexičany Frida Kahlo a Diego Rivera. Frida, která během svého života neměla ani desetinu popularity svého manžela, se nečekaně stala světově proslulým umělcem, jehož surrealistické autoportréty nyní uznává každý. Kdysi nedosažitelný pán ale dostal ze svého životopisu roli „doprovodné postavy“- jakési milující macho s velmi barevným vzhledem. A ne všechny