Video: Lisa Fittipaldi - nevidomá umělkyně
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Veselá a malebná plátna Lisy Fittipaldi jsou u diváků obvykle velmi oblíbená. Prostý požitek z prohlížení obrazů ale nahrazuje úžas a dokonce šok, když se lidé dozvědí, že autor těchto obrazů je slepý. Slepý umělec? Je těžké uvěřit, že Lisinu práci nevidím. Ale práce tohoto autora opět dokazuje, že talent a síla lidského ducha dokáže víc než jen mnoho - někdy udělají i nemožné.
Jednou jsme vyprávěli příběh o nevidomém umělci - našem krajanovi Dmitrij Didorenko … Dmitrij však maloval obrázky ještě předtím, než ztratil zrak, a jedinečnost příběhu Lisy Fittipaldi spočívá v tom, že žena přestala vidět v roce 1993 a poprvé si vzala štětec o dva roky později - v roce 1995. Jako autorizovaná účetní a finanční analytička Lisa přišla o práci, nezávislost a smysl života spolu se svým zrakem. Její přetrvávající deprese trvala více než rok, až jí jednoho dne manžel přinesl dětskou sadu akvarelů. K překvapení všech Lisa vzala štětec a začala malovat.
Lisa Fittipaldi, která neměla žádné umělecké vzdělání, čelila mnoha obtížím. Nemohla studovat techniku malby, sledovat akce učitele, neviděla obrazy. To však ženu nezastavilo a místo toho přišla s vlastním vzdělávacím systémem: poslouchala zvukové verze knih o umění a se svým manželem navštěvovala slavná muzea, na která si v předchozím životě nikdy nenašla čas. Aby se Lisa mohla orientovat ve složení budoucího obrázku, natáhla na plátno sítě vyrobené z lan, ale postupem času se naučila obejít se bez nich.
Kritici a další umělci Lisě opakovaně říkali, že může malovat abstrakce nebo květiny, kolik chce, ale nikdy se nestane skutečnou umělkyní, protože není schopna líčit lidi a scény z pouličního života. Byla to výzva a Fittipaldi na ni důstojně odpověděl. V roce 1998 namalovala první pouliční scénu a od té doby tak činí neustále. Přitom pro všechny zůstává záhadou, jak Lisa zvládá kreslení, aniž by viděla barvy a plátno; výtvarnice tvrdí, že je to nepochopitelné i pro ni samotnou.
Práce Lisy Fittipaldi jsou pravidelně vystavovány v galeriích po celém světě. Kromě toho je autorkou Kartáče s temnotou, ve kterém výtvarnice popisuje, jak se naučila malovat slepá.
Doporučuje:
Absurdní svět milované umělkyně Kateřiny II: Pohledy na Řím a imaginární věznice Piranesi
Giovanni Battista Piranesi je klíčovou postavou evropského umění 18. století. Zvedl dovednost architektonické grafiky do dříve nedosažitelné výšky, stal se předchůdcem několika nových uměleckých žánrů, jeho rytiny inspirovaly architekty po celém světě, jeho jméno za jeho života hřmělo všude a komory Catherine II byly posety jeho otisky od podlahy ke stropu. A sám deset let věnoval zobrazování … vězení
Výrazné akvarelové portréty umělkyně, která „maluje srdcem“: Mary White
Již dlouho je zvykem, že pokud je obrazový portrét olejový nebo v horším případě temperový nebo modernější akrylový. Ale slušný profesionální portrét v akvarelu je už něco neobvyklého. A přesto vás v naší dnešní publikaci hodláme překvapit nádhernou galerií portrétní akvarelové malby slavné americké umělkyně Mary Whiteové. Zdá se, že získáte nesmazatelný dojem, zažijete rozkoš a navždy změníte svůj názor na „vrtošivé“akvarely
Kouzlo venkovského všedního života v obrazech americké umělkyně Andrey Kovch
Prostý venkovský život nebo starodávné čarodějnictví? Obrazy americké umělkyně Andrey Kovch přitahují oko útulností a provinčním šarmem - a poté divákovi odhalí mnoho děsivých detailů. Smutné a uzavřené hrdinky jejích děl, obklopené domácími mazlíčky a hosty divokých lesů - obyčejní obyvatelé Michiganu nebo starověké čarodějnice provádějící v americkém vnitrozemí podivné rituály?
Proč se obraz „Dům z karet“stal odrazem osobní tragédie umělkyně Zinaidy Serebryakovy
Jedním z ikonických děl Zinaidy Serebryakovy je obraz „Dům z karet“, napsaný v roce 1919. Obraz představuje skupinu dětí, které vášnivě staví dům z balíčku karet. Něco na tomto obrázku je však alarmující a smutné. Ukazuje se, že tato nekomplikovaná dětská hra na stavbu domečku z karet skrývá celý příběh ze života umělce
Romantika Silver Age v secesním stylu na plátnech moskevské umělkyně Svetlany Valuevy
„Narodili jste se o celé století později,“- řekli učitelé malby na Moskevském státním institutu umění. Surikov svému studentovi - Svetlaně Valuevě. A samozřejmě měli pravdu. Už jako student se moskevský umělec začal unášet secesním stylem, tedy moderním, tak oblíbeným mezi malíři na počátku minulého století. Hrdinkami jejích nádherných pláten jsou ženy, kterým bylo souzeno žít ve stříbrném věku. Jsou velmi obklopeni ladnými formami a ponořeni do mystického světa fantazie