Obsah:
- 1. „Čertův hrad“
- 2. Modré vousy
- 3. Strašidelný obchod
- 4. Pekelný kotel
- 5. Frankenstein
- 6. Peklo
- 7. Dr. Jekyll a pan Hyde
- 8. pražský student
- 9. Mstitel svědomí nebo „Nezabiješ“
- 10. Kancelář doktora Caligariho
Video: 10 z nejstarších němých hororů, které byly natočeny na počátku 20. století, a můžete se na ně dívat dodnes
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Termín „horor“(horor) se objevil až ve třicátých letech minulého století, ale prvky žánru lze vysledovat až k němým filmům 19. století. Takzvané „kaskadérské filmy“pak pomocí experimentálních metod předváděly speciální efekty a také se v nich často nacházely takové mystické postavy - duchové, čarodějnice a upíři. Mnoho z těchto raných filmů bylo nenávratně ztraceno, buď kvůli poškozeným páskám, nebo se prostě během let ztratily. Přesto lze některé z ikonických hororů z éry němých filmů vidět i dnes.
1. „Čertův hrad“
Jméno Georges Méliès je synonymem němých filmů. Méliès, známý mnoha filmům Le Voyage dans la Lune z roku 1902, byl jedním z prvních experimentátorů s různými technikami střelby, speciálními efekty a hororovými příběhy, z nichž mnohé jsou dodnes široce používány. Melies zahájil svou filmovou kariéru v roce 1896 filmem Le Manoir du Diable (Ďáblův hrad), který byl ve Spojených státech uveden pod názvem Ztracený hrad. Děj obrázku, který trvá pouhé tři minuty, začíná skutečností, že se ve starověkém hradě objeví netopýr, který se poté promění v démona Mefistofeles.
Démon vykouzlí kotel, ve kterém vytvoří krásnou ženu. Najednou ho vyruší dva rytíři a Mefistofeles se je snaží vystrašit vytvořením kostry, duchů a mnoha starých čarodějnic. Nakonec je zahnán jedním z rytířů a blíží se k démonovi s krucifixem. Navzdory svým komediálním prvkům je Čertův hrad považován za první horor a možná dokonce za první výskyt upíra na obrazovce. Film byl po celá desetiletí považován za ztracený, dokud jej v roce 1988 v obchodě s haraburdí neobjevil šťastný zákazník. Georges Méliès poté vytvořil několik dalších němých fantasy a kaskadérských filmů, ve kterých bylo možné najít některé z prvních prvků hororu. Patří sem „Une Nuit Terrible“, kde se člověk probouzí z toho, že mu na postel lezl obrovský pavouk, a také „Astronomer's Dream“, kde obří měsíc žere astronomův dalekohled, načež spousta lidí.
2. Modré vousy
V roce 1901 Georges Méliès pokračoval v průzkumu hororového žánru s Bluebeard, možná prvním filmem o sériovém vrahovi. Film je natočen podle stejnojmenné pohádky od Charlese Perraulta (stejného muže, který napsal Popelku, Šípkovou Růženku a Karkulku). Devítiminutový film vypráví příběh strašidelného staříka, který hledá novou manželku. Jeho předchozích sedm manželek záhadně zmizelo. Otec dovolí své dceři vzít si starého muže a ona se přestěhuje do jeho zámku.
Dívce je řečeno, že se může po hradě procházet kdekoli kromě jedné místnosti. Přirozeně, když zůstane sama, okamžitě se vplíží do této místnosti. Dívka otevře dveře, v temné místnosti se dostane na dotek a zatáhne závěsy, aby místnost trochu prosvětlila. Potom, když se otočí, vidí sedm krvavých mrtvých těl viset z háčků. Film je skvělou ukázkou technické zdatnosti a schopnosti přizpůsobit příběh plátnu.
3. Strašidelný obchod
V roce 1901 režíroval The Haunted Shop britský režisér Walter Boof. Film sleduje starého obchodníka, který zjistí, že položky v jeho obchodě si rázem začaly žít vlastním životem. Před ním se objeví hlava vznášející se ve vzduchu, kostra, duch a éterická žena, která se pokouší spojit dvě části svého těla. Stejně jako ostatní němé filmy v této rané éře, The Haunted Shop obsahuje mnoho prvků hororu, aniž by byl záměrem děsit publikum. Před režií pracoval Booth dříve jako kouzelník a pomocí The Haunted Shop předvedl všechny své nejlepší triky a techniky. V roce 1906 si otevřel vlastní studio, kde vytvořil první britský animovaný film The Artist's Hand.
4. Pekelný kotel
V roce 1903 se Georges Méliès vrátil ke známému hororovému tématu s Le Chaudron Infernal. Film ukazuje zeleného démona, který hází tři lidi do kotle. Pokaždé se objeví obrovská série ohně. Brzy poté se všichni tři vynoří z kotle v podobě duchů, promění se v ohnivé koule a pronásledují démona, dokud sám neskočí do kotle. Hell's Cauldron je jedním z mnoha filmů, ve kterých Méliès ručně maloval každý snímek. Následně při mnoha příležitostech spolupracoval s francouzskou společností, která jako koloristky zaměstnávala více než 200 žen a malovala záběry.
Přibližně ve stejnou dobu začala Melies bojovat s pirátstvím (ano, již v roce 1903 bylo v kině pirátství). Jedním z nejslavnějších zločinců byl americký režisér Sigmund Lubin, který prodával nelegální kopie filmů Melies. Aby s tím bojoval, vyvinul Méliès fotoaparát, který střílel dvěma objektivy. Mohl tak vytvořit dva filmové negativy, jeden pro domácí trh a druhý pro mezinárodní. Moderní vědci učinili nečekaný, ale vzrušující objev: díky podobnému způsobu natáčení lze dnes filmy Melies snadno převést do 3D.
5. Frankenstein
Počátkem 20. století začala filmová studia používat knihy pro nové příběhy. Mnoho knih bylo zfilmováno a jedním z prvních hororových filmů podle zápletky knihy byl Frankenstein od Thomase Edisona a J. Searle Dawleyho, vydaný v roce 1910. Adaptace románu Mary Shelleyové čelila těžké kritice náboženských skupin a lidí, kteří zpochybňovali morální hodnoty v průmyslu. Edison poté z filmu vystřihl všechny scény nebo obsah, který by mohl „šokovat“publikum. Na začátku filmu také poskytl zřeknutí se odpovědnosti a vysvětlil publiku, že jde o adaptaci knihy. Věřilo se, že tato tichá páska byla ztracena až do 80. let 20. století, kdy sběratel z Wisconsinu jménem Alois Felix Detlaff tvrdil, že má kopii.
6. Peklo
V roce 1911 se němý film L'Inferno stal prvním italským celovečerním hraným filmem. Jak se průmysl pomalu přesouval k delším filmům s vývojem více založeným na příběhu, byl Inferno obrovským úspěchem. Jen v USA vydělal 2 miliony dolarů. Film, který běžel 68 minut, se radikálně lišil od kazet z konce 19. století, které byly jen několik minut dlouhé. Film byl velmi chválen pro jeho design a autentické kostýmy. V roce 2004 byl tento film uveden na DVD.
7. Dr. Jekyll a pan Hyde
Možná, že ateliérům došly nápady, nebo se možná z nějakého důvodu všem tolik líbil tento příběh Roberta Louise Stevensona. Faktem ale zůstává, že mezi lety 1900 a 1920 bylo vydáno více než 10 různých adaptací Podivného příběhu doktora Jekylla a pana Hyda a také několik parodií. První byl uveden v roce 1908 a je považován za první americký horor. Ale od té doby se to ztratilo.
Nejstaršími dochovanými filmy podle tohoto příběhu jsou filmy Luciuse Hendersona z roku 1912 a Herberta Brenona z roku 1913. Brenonova doktora Jekylla a pana Hyda režírovala společnost Universal Film Manufacturing Company, která se později stala Universal Studios. Zajímavé je, že to byl první Universalův horor. A nejslavnějším němým filmem „Dr. Jekyll a pan Hyde“je verze Paramount Studios z roku 1920 za účasti Johna Barrymora. Barrymoreovo herectví bylo chváleno za jeho úžasnou schopnost hrát Jekylla i Hyda bez jakéhokoli líčení. Místo toho spoléhal pouze na svou mimiku.
8. pražský student
Pražský student je německý horor z roku 1913, který je považován za první nezávislý film. Děj je jedinečnou fúzí Williama Wilsona od Edgara Allana Poea, Portrét Doriana Graye od Prosincové noci Oscara Wilda od Alfreda de Musseta a německé legendy o Faustovi. Pražský student je mladý muž jménem Baldwin, který se zamiluje do hraběnky. Váhá, aby jí to přiznal, protože je chudý. Kdysi čaroděj jménem Scapinelli nabídl Baldwinovi 100 000 zlatých a na oplátku příležitost vzít cokoli z pokoje mladého muže. Nic netušící student souhlasil.
Pak zděšeně viděl, jak Scapinelli bere svůj odraz od zrcadla. Film měl silný vliv na německé expresionistické hnutí. Od svého vydání byli všichni potěšeni inovativními technikami filmování (zejména těmi, které byly použity k vytvoření dvojníka), zápletkou a obnoveným zájmem filmu o psychoanalýzu, zejména The Creepy Theory Sigmunda Freuda. Pražský student byl v letech 1926, 1935 a 2004 znovu natočen. Žádná z těchto verzí však nemá stejný kulturní význam jako originál z roku 1913.
9. Mstitel svědomí nebo „Nezabiješ“
Stejně jako některé z dalších filmů na tomto seznamu je inspirací pro Mstitele svědomí nebo Nezabiješ literatura. Tentokrát film kombinuje díla „Annabelle Lee“a „Srdce vyprávění“od Edgara Allana Poea. Podle spiknutí se mladý muž zamiluje do ženy, ale jeho strýc je kategoricky proti zasnoubení. Pronásledují ho temné vize, které donutí mladíka zabít svého strýce a schovat tělo za zeď.
Poté, co se mu každou noc začal objevovat znak zavražděného, se mladík nakonec ponořil do halucinací a šílenství. Film režíroval D. W. Griffith, který se proslavil velmi kontroverzním filmem Zrození národa z roku 1915. Tento příběh z občanské války představoval černé herce a Ku Klux Klan byl vylíčen jako „zachránci poválečného Jihu“. Film způsobil docela dost skandálů, ale Griffithův talent byl evidentní.
10. Kancelář doktora Caligariho
Snad jeden z nejslavnějších němých filmů všech dob, The Study of Dr. Caligari (1920) měl významný dopad na vývoj moderních hororů. Stejně jako pražský student se i studie doktora Caligariho (1920) stala nedílnou součástí německého expresionistického hnutí. Film je známý svým inovativním používáním rozmarných tvarů a stínů k vytváření děsivých vizuálů. Proslulý filmový kritik Roger Ebert to dokonce nazval „prvním skutečným hororem“. Ve filmu se mladý muž zúčastní místního veletrhu a uvidí výstavu s názvem „Kabinet Dr. Caligariho“.
V něm objeví muže jménem Cesare, který spí v rakvi 23 let. Poté, co byl mladík zabit a jeho přítelkyně unesena, lidé začínají mít podezření, že na vině je lékař a Cesare. Kancelář doktora Caligariho je v podstatě psychologickou studií, a proto se stala nedílnou součástí psychologických filmů po celém světě. Měl také trvalý dopad na film noir, horor a sci -fi, že jeho vliv je cítit dodnes.
Doporučuje:
10 nejlepších thrillerů, které byly natočeny během sovětské éry, ale jsou zajímavé i dnes
Sovětské thrillery, přestože byly natočeny už dávno, mohou diváka ohromit i dnes. Režisérům se i tehdy podařilo vytvořit atmosféru úzkostného očekávání a beznaděje, udržet je v napětí a dokonce vyvolat mrazivý chlad. Fascinující zápletka, talentované herectví a perfektně vybraná hudba jen zvyšují emoční napětí a nedovolí vám spustit oči z obrazovky
8 ruských filmů a televizních seriálů, které byly natočeny v zahraničí
Ruští filmaři velmi často používají nápady svých zahraničních kolegů a natáčí předělávky zahraničních filmů. Tuzemské filmy se ale v poslední době dostaly na úroveň, kdy začaly být zajímavé pro diváky v jiných zemích. A zahraniční filmaři kupují práva na přizpůsobení ruských filmů a televizních seriálů a prezentaci svých projektů publiku
10 nejlepších němých filmů Silent Era, které dodnes uchvacují
Tyto filmy, přestože od jejich vzniku uplynulo téměř sto let, dnes neztrácejí na přitažlivosti. Hodnocení 100 nejlepších filmů éry němých filmů, sestavené za přímé účasti diváků na specializovaném webu Silent Era, zahrnuje romantické příběhy a horory, historické filmy a melodramata. V naší dnešní recenzi vás zveme k seznámení s první desítkou nejlepších němých filmů
12 zapomenutých mistrovských děl filmového studia Sverdlovsk, které byly natočeny v sovětských dobách
Filmové studio Sverdlovsk vzniklo v těžkých válečných letech, v roce 1943, a o rok později vydal svůj první film. Filmové studio za 77 let vyrobilo více než 200 celovečerních filmů, mnoho dokumentů a karikatur a vznikla v něm škola kinematografie. Některé velmi hodnotné filmy dnes bohužel nejsou známy širokému spektru diváků. Ale určitě si zaslouží pozornost
Funny Retro: Komické fotografie, které byly pořízeny na počátku 20. století
Pořídit vtipnou fotografii není v dnešní době nic složitého - stačí jedno kliknutí na chytrý telefon nebo digitální fotoaparát. Na začátku minulého století bylo vše mnohem komplikovanější, protože fotografování bylo namáhavý a dlouhý proces. A přesto to fotografům nezabránilo v pořizování opravdu bezohledných a velmi vtipných snímků. Při pohledu na tyto lidi se zdá, že jejich život byl zábavný, bezstarostný a plný vtipů