6 mistrovských děl BDT, která zaujala publikum i kritiky

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Před více než sto lety otevřelo Bolshoi Drama Theatre své dveře. Iniciátorem jeho vzniku byl Maxim Gorkij, prvním předsedou byl Alexander Blok, ale rozkvět divadla začal příchodem Georgy Tovstonogova na BDT. Na proslulé scéně bylo představeno mnoho představení, do kterých byli zapojeni nejlepší herci. Některé inscenace však lze nazvat skutečně mistrovskými díly divadelního umění a právě o nich bude řeč v naší dnešní recenzi.

„Pět večerů“

6. března 1959 měla BDT premiéru hru „Pět večerů“podle hry Alexandra Volodina, kde hrály Zinaida Sharko, Efim Kopelyan, Kirill Lavrov a Lyudmila Makarova. Divadelní kritik a divadelní historik Anatolij Smelyanskij napsal, že právě tato inscenace povýšila BDT na první stupeň Sovětského svazu a po premiéře byl Georgy Tovstonogov označován za jednoho z nejlepších režisérů.

Obecně jednoduchý příběh o setkání dvou starých známých a pocitech, které mezi nimi vzplanuly při interpretaci Georgy Tovstonogova, získal historický zvuk, naplnil zvláštní význam a stal se symbolem Chruščovova tání. Obyvatelé hlavního města speciálně cestovali do Leningradu, aby sledovali Pět večerů.

Po prvním přečtení hry slíbil Georgy Tovstonogov Alexandrovi Volodinovi „jevištní magii“a slovo dodržel. Poté, co byl BDT „Pět večerů“představen v mnoha divadlech v zemi, ale právě produkce Tovstonogova zůstává standardem historické přesnosti, aktuálnosti a poezie.

Příběh koně

V listopadu 1975 měla BDT premiéru hry podle příběhu „Kholstomer“od Lva Tolstého, který nastudoval Mark Rozovsky s Jevgenijem Lebeděvem v titulní roli. Georgy Tovstonogov dokázal ukázat sílu autorovy myšlenky, stejně jako rozporuplnost lidské přirozenosti, samotnou podstatu povahy lidí, touhu po dobrotě a soucitu na rozdíl od zákonů stáda. Vynikající roli při tvorbě mistrovského díla nepochybně hrál nejen režisér Georgy Tovstonogov, ale také Evgeny Lebedev jako Kholstomer.

Barbaři

Toto představení se objevilo v repertoáru BDT v roce 1959 po kritice divadla, které v té době bylo pojmenováno po Maximu Gorkém, ale zároveň nenastoupilo hru sovětského spisovatele a iniciátora BDT. Georgy Tovstonogov nastudoval hru „Barbaři“u příležitosti čtyřicátého výročí BDT.

V „barbarech“hráli Pavel Luspekaev a Tatiana Doronina, Zinaida Sharko a Evgeny Lebedev, Elena Nemchenko, Vladislav Strzhelchik a další slavní herci. Představení vyvolalo kontroverzní recenze a dokonce kontroverze mezi kritiky a diváky, přesto se stalo jedním z nejlepších v historii BDT.

Kretén

Hra podle románu Fjodora Dostojevského byla na BDT uvedena ve dvou verzích: v roce 1957 a v roce 1966. V obou případech hrál prince Myškin Innokenty Smoktunovsky, ačkoli zpočátku Georgy Tovstonogov do této role jmenoval Panteleimona Krymova. Herec si dovolil přijít na první zkoušku pozdě a byl vyhozen, protože to nebyl zdaleka první případ nekázně.

Známé Dostojevského dílo, které četl Georgy Tovstonogov, dostalo nový zvuk, protože se neobrátil k problému síly peněz, ale k lidským vlastnostem prince Myškina,který svou čistotou dokáže přimět lidi kolem sebe měnit se k lepšímu. Pro mnohé byla produkce Georgyho Tovstonogova skutečným šokem a Innokenty Smoktunovsky byl povýšen do hodnosti génia.

Khanuma

30. prosince 1972 se uskutečnila premiéra hry „Khanuma“podle hry Avksentiye Tsagareliho. A od té chvíle, v průběhu let, hra pokračovala s neustálým úspěchem a byla uvedena na jevišti BDT více než 300krát. Text hry, napsaný v roce 1882, zrevidoval Georgy Tovstonogov pozváním nejslavnějších komiků té doby Vladimíra Konstantinova a Borise Ratsera. Současně se Tovstonogov nejen aktivně podílel na vytváření nové verze textu hry, ale také četl básně Grigory Orbeliani ve hře.

Gruzínská chuť, úžasná hudba, talentované herectví - to vše udělalo z „Khanuma“jedno z nejpopulárnějších představení BDT v celé její historii. Produkce bohužel odešla ze scény kvůli tomu, že nahradit herce, kteří v představení hráli, bylo prostě nemožné.

„Strýcův sen“

10. května 2008 se na BDT uskutečnila premiéra hry „Strýcův sen“, kterou nastudoval Temur Chkheidze. Již v roce 2009 obdržel Oleg Basilashvili cenu Zlatá maska za roli prince K. V interpretaci Temur Chkheidze se představení ukázalo být komické i tragické a brilantní hra předních herců Olega Basilashviliho a Alisy Freindlich povyšuje inscenaci na úroveň skutečného mistrovského díla.

Známí herci sovětské éry začali pracovat v divadle v minulém století, ale dnes zůstávají energičtí a kreativní. I když se nyní neobjevují na divadelní scéně tak často jako v mládí, o to je každé představení s jejich účastí hodnotnější. V jakých divadlech a představeních dnes můžete vidět modly minulosti?