Proč je někdy vedle jména umělce otazník a jak rozumět výrazům na titulcích k obrazům

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Otázka, co napsat na malý talíř pod obraz, není tak jednoduchá, jak se na první pohled zdá. Kdo je považován za autora - jediného umělce, který dokončil veškerou práci, aniž by se uchýlil k vnější pomoci? A kdyby požádal kolegu-krajináře, aby měl ruku na dílu? Dali jste obraz svým učňům k dokončení? Provedli jste důležitá vylepšení práce studenta? Mistrovo příjmení je často vidět i pod obrazem, který nikdy neviděl, navíc mohl být namalován mnoho let po jeho smrti.

Proč je potřeba přiřazení malby?

Není náhoda, že samostatnou kategorii knižních bestsellerů a filmů na jejich základě tvoří příběhy o hledání důkazů o sounáležitosti obrazů s velkými umělci. Je na místě se obrátit: po mnoho staletí lidstvo nashromáždilo mistrovská díla i díla mnohem skromnějšího významu. Za posledních pět století byly napsány tisíce a tisíce obrazů, často bez odkazu na autora nebo záměrně zavádějící znalce malby. V samotném Nizozemsku v 17. století pracovalo kromě Rembrandta, Vermeera, Lievense a dalších velkých mistrů ještě několik tisíc malířů, z nichž většina byla moderním badatelům neznámá. Úspěšné plátno slavného mistra často kopírovali studenti v jeho vlastní dílna - tento slibovaný zisk. Ale i ti, kteří neměli vztah k nejbližším učedníkům, našli příležitost použít známé jméno. Sám umělec Camille Corot rád podepsal autogram na obrázku někoho jiného, který se mu líbil - aby mu za to pomohl získat velkou částku. Co můžeme říci o těch, kteří nepožádali o souhlas mistra, aby byl uveden jako tvůrce neznámého díla.

Pro běžného znalce malby nejsou otázky autentičnosti autorství zvláště důležité - vždy se najde příležitost nechat se vést kritériem „líbí se mi to nebo ne“. Muzea jsou úplně jiná věc: záleží na tom, kdo je uznáván jako tvůrce obrazu, zda bude umístěn na prominentním místě ve výstavních síních nebo stráví roky a desetiletí ve skladech. A je naprosto zásadní vědět o stavu díla pro soukromé sběratele a galerie: umělecké předměty jsou zbožím a jediný otazník za jménem umělce výrazně ovlivňuje cenu tohoto produktu. Umělec “, jako výsledek výzkumu ukazuje se, že je dílem slavného malíře. Takový objev je samozřejmě snem všech sběratelů a všech historiků umění.

Co píšou na desky pod obrazy

Na muzejních deskách pod obrazy někdy můžete vidět nejen jméno umělce, ale údaj o jeho dílně, studentech nebo obecně otazník za příjmením. Pokud se pod malířským nebo grafickým dílem objeví pouze název, znamená to, že je velmi pravděpodobné, že dílo vytvořil tento konkrétní umělec, nebo je obraz v muzeu uložen delší dobu a badatelé se dosud nezabývali s otázkami jeho přičítání a autor je uveden „staromódně“. Někdy je vedle jména umělce otazník, a to v případech, kdy skutečné důkazy o uznání tohoto mistra jako tvůrce díla nestačí, nebo pokud se majitel obrazu zabývá překladem do stav uznávaných děl tohoto umělce, a nejedná se o rychlý proces. Existuje varianta „připisovaná umělci“, to znamená, že názory badatelů byly rozděleny a nelze potvrdit ani vyvrátit verzi obrazu patřícího ke štětci tohoto konkrétního mistra.

Někdy se na tvorbě obrázku podílí několik umělců - část díla může provést krajinář nebo naopak portrétista. Není neobvyklé, že malíř vytvoří dílo společně se studenty své dílny, v takovém případě pod obraz napíšou - „výtvarník a dílna“. Takový závěr je vyvozen z přítomnosti zvláštních fragmentů, které nejsou charakteristické pro obvyklý způsob umělce - to znamená, že zjevně dílo částečně provedl jeden z učňů. Aktivní účast samotného umělce v takových případech je považována za zavedenou. Další věcí je, pokud je na obraze uvedeno „Umělecká dílna“nebo „Umělecká škola“. V tomto případě to znamená, že práci provedli učni, a není možné určit, kdo přesně; mistr sám mohl provádět opravy, vylepšovat některé detaily práce. Studenti magisterského studia někdy podepsali svá jména vysoce kvalitními pracemi, což umožnilo získat mnohem více peněz při prodeji obrazu. Historici umění to mají v těchto případech těžké - diskuse o tom, kdo by měl být považován za autora, může trvat desítky let a vést k ničemu, otázka se stává tak kontroverzní.

V mnohem větší „vzdálenosti“od mistra jsou obrazy podepsané slovy „umělcův kruh“. To je možné ve vztahu k dílům, která nejsou psána studenty, ale nezávislými umělci, spojenými s komunikací, kreativitou s prostředím mistra. Slovo „kruh“naznačuje, že původní autor obrazu žil ve stejném období, o kterém mluvil sám mistr.

I když se ukáže, že významný malíř s prací nemá prakticky nic společného, nijak nespěchají, aby odstranili jeho jméno z talíře. Je to pochopitelné, protože jedna věc je zmínit „neznámého umělce 17. století“a něco jiného - „styl“nebo „způsob Rembrandta“. Někdy je formulace jiná - „následovník umělce“. Všechny tyto možnosti naznačují, že ten, kdo obraz namaloval, nebyl ani studentem mistra, ani nepatřil do jeho prostředí, možná dokonce žil desítky a dokonce staletí po tom, co bylo uvedeno na tabletu.

Studium Rembrandtových obrazů a nepříjemných objevů

O tom, jak je stanoveno autorství uměleckých děl, můžete získat představu o díle, které bylo provedeno ve vztahu k Rembrandtovým obrazům. Jeho výtvory byly vždy velmi žádané, a proto na trhu s malbami bylo dost nabídek. Do dvacátého století čítala díla připisovaná Rembrandtovi několik tisíc - byla vystavena v muzeích, zdobila soukromé sbírky, stala se předmětem aukčních prodejů a byla vystavena v galeriích.

V roce 1968 se v Holandsku objevil výzkumný projekt „Rembrandt“, který zahrnoval specialisty na práci tohoto umělce. Po mnoho let odvedli seriózní práci ke studiu všech obrazů, které si nárokovaly titul mistrovských děl Rembrandta, podle výsledků výzkumu byl první katalog vydán v roce 1982. Ke stanovení autorství byly použity dokumenty z archivů, někdy byla studována umělecká díla, rytiny z obrazů, zkoumány barvy a plátno. Následně se složení skupiny změnilo a byly vydány nové katalogy, poslední z nich v roce 2014. Podle této publikace je na světě 346 Rembrandtových obrazů. Seznam neobsahoval několik mistrovských děl z velkých muzeí, zejména „Muž ve zlaté přilbě“z berlínské obrazárny. Expertní výzkum vyloučil možnost, že tuto práci napsal Rembrandt. Nyní je definován jako vytvořený „Rembrandtovým kruhem“.

Ze sbírky Puškinova státního muzea výtvarných umění v Moskvě jsou pouze tři uznávány jako díla mistra a ze sbírky Hermitage - čtrnáct a šest dalších obrazů, které byly dříve považovány za součást Rembrandtova štětce, byly zamítnuto. Samozřejmě, že pro muzea se takové odhalování děl od mistrovských děl velkých umělců po pasáž jeho málo známých nebo neznámých následovníků stává nepříjemnou zprávou; někdy takové rozhodnutí odborníků muzeum neuznává.

Jak spolehlivé jsou znalecké posudky? Očividně nelze vyloučit chyby, stejně jako nelze popřít střet různých zájmů, především finančních, v záležitostech týkajících se autorství obrazů. Nesmíme zapomínat, že práce odborníků na dějiny umění je dlouhý, pečlivý a poměrně nákladný byznys, a pokud si filantrop a vlastník sbírky obrazů zajistí svou práci, je to v tomto případě možné mluvit o úplné objektivitě výzkumu?

Svět umění je zvláštní svět, ale zároveň je v něm vše jako v běžném světě. Jejich talent a jejich podvodníci. Dnes jsou nepochybné zajímavé Michelangelo a další talentovaní padělatelé, kterým se podařilo oklamat miliony.