„Hraní na slepého buffa“od Makovského: Co dobývá mistrovské dílo prodané v Sotheby's za miliony

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Žánrové plátno „Hrající si na slepého buffa“od Konstantina Makovského na konci loňského roku na aukci umění Sotheby’s v Londýně zlomila autorův osobní rekord a stala se nejdražším dílem v malířově odkazu. Tento obraz, zařazený do seznamu nejlepších mistrovských výtvorů, je skutečně perlou jeho nejbohatšího uměleckého dědictví.

Dílo ruského umělce, odhadované experty předběžně na dva až tři miliony liber, se v obchodním domě Sotheby’s prodalo za téměř dvojnásobek - za 4,3 milionu (5,5 milionu amerických dolarů). Dříve jeho práce nebyla hodnocena tak vysoko. A předchozí záznam Makovského obrazů trval více než 10 let. V roce 2007 se v Sotheby's prodalo dílo „Z každodenního života ruského bojara na konci 17. století“za 2 miliony liber.

Něco málo o mistrovském díle

Konstantin Makovsky (1839-1915) poprvé představil „Hru na kůži a buff člověka“veřejnosti v roce 1900 ve výstavní síni Císařské akademie umění a o rok později v Petrohradské společnosti umělců, poté práce byla zařazena do katalogu jako jedno z vynikajících pláten Konstantin Egorovich.

Umělec byl k vytvoření tohoto obrazu inspirován módou idealizace předpetrínských dob, která na konci 19. století doslova zaplavila Rusko. Aristokratická společnost Petrohradu začala všude pořádat kostýmní večírky, oblékala se do boyarských kaftanů, kokoshniků a kožených bot, které byly v boyarském Rusku tak populární. Na přelomu dvou století vytvořil Makovskij celou sérii děl na široce známá historická témata a vytvořil také řadu obrazů odrážejících lidové tradice a rituály starověkého Ruska.

V buffu Game of Blind Man umělec naplnil scénu jasně oblečenými postavami, zátiší, starožitným nábytkem, barevnými koberci a bohatě malovanými stěnami. Taková hojnost naturalisticky psaných atributů byla převzata z osobní umělecké sbírky, která patřila samotnému malíři.

S nadšením sbíral předměty starověkého ruského života, starodávné šperky a kostýmy, později je používal jako rekvizity při tvorbě svých historických pláten. Podle jeho dcery Eleny byl umělec skutečným znalcem ruských starožitností a nikdy nešetřil na jejich nákupu. Položky z jeho sbírky dodávaly scénám nejen pocit luxusu, ale také realismu. A modely pro jeho postavy byli často rodinní příslušníci a přátelé pána. Obrázky dětí v „Zhmurki“se tedy nápadně podobají jeho potomkům z jeho třetího manželství - s Marií Matavinou. Je třeba poznamenat, že umělec vytvořil celou galerii realistických portrétů svých příbuzných.

Přečtěte si také: Rodinné album Konstantina Makovského v obrazových portrétech: obrazy, které si sám Treťjakov nemohl koupit kvůli vysokým nákladům.

Bonus Jak se za starých časů v různých zemích bavili dospělí a děti

Při pohledu do světových dějin malby uvidíme, že fascinující hra buffu slepého muže byla v mnoha plátnech zvěčněna umělci z různých zemí, kteří dovedně zachytili své hrdiny v procesu hazardní zábavy.

A co je zvláštní, hra buffu slepce byla velmi populární nejen v Rusku, ale po celém světě, o čemž svědčí práce malířů z různých zemí a dob. Takže v Anglii je tato hra dlouho známá jako „push of the blind“, v Německu - „slepá kráva“, v Itálii - „slepá moucha“, ve Španělsku - „slepé kuře“, ve Švédsku se této hře říká „slepá“mužský . A mezi Francouzi byla hra Collin-Maillard pojmenována po středověkém duelu mezi francouzským lordem Leuvenem a mužem jménem Colleen, který bojoval s kladivem, zatímco byl oslepen.

Kromě toho se slepý buff hraje nejen v Evropě. Například na Papui -Nové Guineji se této zábavě říká „kamu namu“a v Nigérii má hra dlouhý název „Dokážete najít osobu, která vám srazila hlavu?“Hlava?

Chtěl bych také říci, že ve všech verzích spočívá podstata této hry na jedné věci: jeden z účastníků se zavázanýma očima chytá ostatní a ten, kdo je chycen, zaujímá místo chytače.

Navrhuji vám vidět nádhernou galerii obrazů namalovaných umělci z různých zemí, věnovanou této vzrušující, hazardní a dynamické hře. A je nám úplně jedno, jak se tomu říkalo nebo říkalo, stále to zůstává oblíbenou hrou dětství, kterou v minulých stoletích děti i dospělí rádi hráli.

Tohoto oblíbeného tématu se dotýkají i moderní malíři, zobrazující nejen děti, ale i dospělé, čímž dávají jejich plátna hlubší filozofický význam.

Ruské umění každoročně rychle roste na světovém trhu, což je však zcela přirozené. Takže v poslední době, nebo přesněji řečeno, o něco více než před měsícem Zátiší Kuzmy Petrov-Vodkin překonalo všechny rekordy v „ruských aukčních tržbách“. Jeho „Zátiší s šeříky“se dostalo pod kladivo za rekordní částku - téměř 12 milionů dolarů, s počátečním odborným odhadem jeden a půl milionu.