Obsah:
Video: Tamara de Lempicka je tajná žena, mistr pobuřování, jedinečný umělec, který se během svého života stal milionářem
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Tamara Lempická, je Diva Art Deco, je ikonou jazzového věku, je královnou modernismu, je jedním z unikátních případů, kdy se umělce během jejího života podařilo najít své místo na slunci. Milionářka, prominentka, předzvěst éry půvabu, tajemná a extravagantní, známá svými milostnými vztahy s muži i ženami. Krásná Tamara. Udělala sama sebe, projevovala výjimečnou vůli a talent.
Brilantní, s jedinečným uměleckým stylem, který je vlastní jen jí, Tamara de Lempicki, jako hvězda, se objevila na obzoru dějin umění a jasně blikala během období větru, které zničilo osud nejen lidem, ale celým zemím.
Kritici umění stále řeší její životní cestu jako křížovka a snaží se znovu vytvořit její nejpravdivější verzi. Osud tajemné Tamary Lempicki je stejně neuvěřitelný jako doba, ve které žila a pracovala. Byla to éra art deco a jazzu, šokující a ženské emancipace, kdy umělec mohl současně šokovat vysokou společnost Evropy a Ameriky svým nepřijatelným životním stylem a zároveň se mu vyrovnat.
Úžasný život neuvěřitelné ženy, která se proslavila vlastníma rukama
Nikdo s jistotou neví datum jejího narození, které kolísá mezi lety 1894 a 1898. Místo narození je podle samotné Tamary Varšava. Ačkoli se podle spolehlivých údajů narodila v Moskvě v rodině Francouzky Malviny Deklerové a polského Žida Borise Gurvicha-Gurského, která se rozvedla brzy po jejím narození.
Tamara udělala vše pro to, aby zmátla fakta a data svého životopisu, mnohokrát jej přepsala a odstranila vše, co bylo nepohodlné a disonantní. Proto je poměrně obtížné obnovit detaily o dětství, ale je spolehlivě známo, že babička Clementine, která vychovala Tamaru, hrála velkou roli v dospívání. Učila dívku hudbu, vzala ji do Itálie, mluvila o kráse a formovala její vkus. Už v dětství Tamara předpovídala budoucnost klavíristy.
Od roku 1910 Tamara často navštěvuje Petrohrad a začíná se objevovat. Na jednom z plesů potká Tadeusze Lempickiho, pohledného muže, bohatého bankéře a jednoho z nejvíce záviděníhodných nápadníků. Dívka se zamilovala beze vzpomínky a jako okouzlující vyvolená si ho ve velmi mladém věku vzala a změnila své dívčí jméno na harmoničtější.
Štěstí mladých však netrvalo dlouho - přišel rok 1917. Tadeuszová byla chekisty zatčena a Tamara musela vyvinout neuvěřitelné úsilí, všechna její spojení a šarm, dostat svého manžela z vězení, poté získat falešné dokumenty a uprchnout z Ruska do Paříže.
Zdálo by se, že potíže zůstaly pozadu, ale, jak se ukázalo, teprve začínaly. Tadeusz - stejně jako mnoho navenek silných lidí se tváří v tvář realitě ukázal být bezmocný - nashromážděné problémy zcela zlomily jeho vůli. Začal pít a nesnažil se nic změnit. V té době už měl pár dítě - dceru Kisette.
Proto ne kvůli dobrému životu musela Tamara stát na stojanu. Revoluce, útěk z Ruska, zkáza, narození dcery donutily Tamaru, aby převzala odpovědnost za rodinu na svá křehká ramena a začala se „točit“.
Peníze z prodeje rodinných šperků došly. A Tamara neměla jinou možnost, než něco vymyslet, aby přežila v cizí zemi. A pak si najednou vzpomněla, jak jí v dětství řekli, že má umělecké schopnosti.
V Paříži měla to štěstí, že se setkala s umělcem a jejím stálým mentorem Andreem Lotem, který ji inicioval při vývoji nového stylu směrem k takzvanému „měkkému kubismu“. Talentovaná studentka si rychle osvojila novou metodu, zavedla ji do své práce a dala jí jedinečný rukopis.
Na počátku 20. let se její zátiší a portréty již docela dobře prodávaly. Lempitskaya dokázala najít svůj vlastní zvláštní styl, představující „hybrid postkubismu a neoklasicismu“. Její obrazy okamžitě ocenil trh s uměním, chamtivý po všem novém a neobvyklém. Jak se říká, umělec se dostal do proudu a vzal si své místo v malování.
A velmi brzy se Lempicka změnila z beznadějného emigranta na módní umělkyni a excentrickou dámu společnosti. Postavila se jako upírka se sofistikovanými způsoby a správnými styky. A nyní, v polovině dvacátých let, začala Tamara vystavovat svá díla na výstavách, což potěšilo veřejnost, a ve věku 30 let vydělávala svůj první milion.
Umělec zobrazoval světské dámy, korunované hlavy a milionáře, ale nezapomněla na sebe. Její autoportrét v zeleném bugatti je považován za první obraz ženy, která řídila auto.
Před umělkyní se otevřely dveře nejlepších galerií, zákazníci stáli ve frontě na její portréty. Tamara de Lempicka se přes noc stala součástí bohémské Paříže, což jí umožnilo seznámit se s Pablem Picassem, Jeanem Cocteauem a Andrém Giddem. Časopisy publikovaly její práci na obálkách a psaly pochvalné články, ve kterých vychvalovaly módní umělkyni do nebe a nazývaly ji svobodnou, nezávislou a soběstačnou.
A ona vlastně odpovídala tomuto obrazu. Demonstrace své svobody neskrývala své románky s muži i ženami. Přitom jejich manželství s Tadeuszem už začalo praskat ve všech švech a nakonec se rozvedli. Tamara nestihla dokončit portrét svého manžela, nedokončila levou ruku snubním prstenem. Jejich rozchod proběhl bez lítosti …
Seznámení s jejím druhým manželem, baronem Küfnerem, se stalo na přelomu 20. a 30. let. Objednal si portrét své milenky Nany Herrery, kterou Tamara o něco později zkompromitovala v očích svého milence, a zobrazil ji na jejím obrazu „Skupina čtyř aktů“obscénně.
Říkali, že když viděl svou milenku v této podobě, baron s ní okamžitě přerušil vztahy. A bylo docela možné, že ho svým talentem fascinovala sama Tamara, jejíž fanynkou byl až do konce svých dnů. Tak či onak, ale v roce 1933 se Raoul Kuffner a Tamara Lempicka vzali.
Toto manželství pro Tamaru se ukázalo jako velmi šťastné, s baronem žili společně devětadvacet let. Zbožňoval svou manželku a oceňoval její talent. A navzdory jejich vzájemné dohodě svobodně mít na straně spojení, to bylo harmonické spojení.
Na konci 30. let se život v Evropě stal pro Židy nebezpečným a manželé museli odjet do Ameriky. Kde Tamara okamžitě vedla PR kampaň: poslala svou fotografii do různých redakcí, ve kterých zazářila jako filmová hvězda a uspořádala společenskou hostinu pro několik stovek hostů. V americkém tisku byla okamžitě známá jako „baronka se štětcem“. Reklamní krok se ukázal jako velmi úspěšný a Lempitskaya vstoupil do elity americké společnosti.
Život v Americe probíhal klidně a odměřeně, dokud Raoul v roce 1962 náhle nezemřel. Po jehož smrti se Tamara musela přestěhovat ke své dceři. Tamara nikdy nebyla dobrou matkou - o její výchovu se prakticky nestarala, přestože namalovala velké množství svých portrétů.
A kupodivu si Quisette nikdy nestěžovala na nedostatek pozornosti od své matky, naopak dokonce projevila úžasnou oddanost. Po mnoha letech napíše knihu o šíleném životě své matky - „Passion by Design“.
Tamara Lempitskaya očekávala další vrchol úspěchu v životě. Expozice jejích děl, vystavená v lucemburské galerii v Paříži, měla nečekaně ohromující úspěch, který překonal i ten, který měl umělec v bouřlivých dvacátých letech. Lempitskaya je zpět v módě.
Životní cesta šokujícího umělce v Mexiku skončila ve věku 82 let ve snu. A podle závěti byl spálený popel zesnulého rozptýlen po sopce Popocatepetl.
V dnešní době mají Lempickovy obrazy na aukcích hodnotu milionů. Shromažďují se, kradou, stále rostou na hodnotě a jsou považovány za dobrou investici pro sběratele. Bylo o ní napsáno mnoho článků a knih. V 80. letech 20. století byla hra „Tamara“, věnovaná jejímu životu, uvedena na jevišti mnoha zemí s velkým úspěchem.
Úžasný život, jeho konec a život po životě neobvykle tajemné ženy. Není to ono? Totéž nelze říci o mnoha umělcích těch let, kteří neúnavně pracovali, jen pro kus chleba a zemřeli v chudobě. A jen o desetiletí později byla jejich jména vznešena na vrchol Olympu.
Doporučuje:
Jaký byl obvyklý den císaře Petra I. a jaká povolání během svého života zvládl
Někdy si lidé myslí, že život královské rodiny je klidná existence bez každodenních starostí plná jasných barev shovívavosti a luxusu. Tedy nepřetržitý odpočinek a zábava. Ale pokud se obrátíme na biografii Petra I., je jasné, že je obtížnější najít pracovitějšího člověka. Přečtěte si v materiálu, proč král vstal, když kohouti ještě nezakokrhali, co celý den dělal a jaké měl neobvyklé koníčky
10 celebrit, které během svého života získaly památky
Od sovětských dob byla instalace památek během života spíše výjimkou z pravidla. Téměř v každém městě však stály četné sochařské obrazy soudruha Stalina. Kromě něj byla tato čest dvakrát udělena Hrdinům socialistické práce a Sovětskému svazu. Doba se ale změnila a dnes stále častěji můžete vidět celoživotní pomníky slavných herců, zpěváků a sportovců. Někdy se dokonce i samotné hvězdy chtějí zvěčnit v bronzu
7 faktů o Vincentovi van Goghovi - umělci, který během svého života prodal jen jeden ze svých obrazů
23. prosince 1888 přišel dnes světoznámý postimpresionistický umělec Vincent Van Gogh o ucho. Existuje několik verzí toho, co se stalo, ale Van Goghův celý život byl plný absurdních a velmi zvláštních skutečností
Kdo opravdu byl hrdinou moderních memů, umělec Schlitzi, který zůstal 3letý až do konce svého života
V dnešní době Schlitziho fotografie často používají autoři internetových memů a demotivátoři, zpravidla nevědí, kdo to je, a dokonce ani nemají podezření, že je skutečným člověkem, a ne výplodem fantazie mistrů Photoshopu. Schlitziho příběh je skutečně jedinečný: navzdory své vrozené vývojové patologii se stal slavným umělcem, který rozesmál tisíce diváků. Ale ve skutečnosti v jeho biografii bylo jen málo důvodů pro smích
Hitlerův oblíbený umělec a mistr symbolismu: Arnold Böcklin, který inspiroval velké mysli k vytváření mistrovských děl
Jeden z oblíbených mistrů malby Adolfa Hitlera. Umělec, který inspiroval samotného Rachmaninona k vytvoření mistrovského díla. Velký symbolista 19. století, který vytvořil nepřekonatelný „Isle of the Dead“v 5 verzích. Toto je Arnold Böcklin, umělec narozený ve Švýcarsku, který odmítl naturalistické tendence své doby a vytvořil nový symbolický mytologický směr