Video: Street Fighter Art: Moderní umění inspirované Street Fighterem
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Byl otevřen v únoru 2013 v butiku Návnada ve městě San Francisco je výstava věnována jedné z nejpopulárnějších videoher konce 80. let - "Pouliční rváč" (Pouliční rváč). „Fighter“, jak se ukázalo, ovlivnil nejen rozvoj herního průmyslu, ale také dal mnoho představitelů současného umění podnět k zamyšlení.
První hra cyklu Pouliční rváč byl vydán pro arkádové stroje v roce 1987; byl vyvinut Takashi Nishiyama a Hiroshi Matsumoto spolu s dalšími programátory Capcom. Hlavní postava hry - Japonec jménem Ryu - musel bojovat v soubojích jeden na jednoho proti soupeřům z pěti zemí světa. Podobu hlavního hrdiny a jeho barevných nepřátel si děti několika generací navždy zapamatují a nyní, aby ocenil kreativitu některých z nich, jeden z vývojářů her osobně dorazil do San Franciska.
Podle organizátorů výstavy se hned od prvního dne začala těšit obrovskému úspěchu. Návštěvníkům doslova běhají očima: v rámci jedné expozice jsou představeny obrazy, kresby, tisky, sochy, hračky, sjednocené jedním motivem, ale vyrobené v nejrůznějších stylistech.
Mnoho současných umělců - stojí za to si alespoň pamatovat Gilliam Raymond a Florent Aygu - inspirováno estetikou a designem historických videoher. Do projektu Bite butik se zapojily také mladé talenty, jejichž jména slyší specialisté v oblasti moderního umění: Jerome Lu, Kwestone, Kidokyo jiný. Vypadá to, že ve slavné historii klasické arkádové hry začíná nová kapitola.
Doporučuje:
Jak se umění strojního vyšívání stalo na stejné úrovni jako moderní technologie
Strojová výšivka je fascinující kombinací kreativity, výšivky a počítačové technologie při tvorbě originálních děl a designových prvků. Strojní vyšívání se objevilo v roce 1821 a bylo prováděno volně běžícím způsobem. Vyšívačka zastrčila látku do obruče, nanesla na ni vzor a dovedně pohybující se obručí vyšila vzor na psacím stroji
Umění vytvářet moderní hračky
Čas diktuje svá vlastní pravidla. A pokud dřívější děti narozené ve 40. nebo 50. letech byly spokojené s celuloidovými panenkami a dřevěnými autíčky, pak představte něco originálnějšího pro dnešní „květiny života“. A designéři rádi zkouší
Památky umění a moderní technologie v dílech Leo Kellarda (L é o Caillard)
Když pro něj Leo Kellard najde něco zajímavého, vždy se to rozvine do série fotografií nebo fotografického projektu. Bez ohledu na to, co ho fascinovalo, ať už jde o brýle, záchranné kabiny nebo produkty Apple, to vše získá na Kellardových fotografiích uměleckou hodnotu. Fotograf si často pohrává s tématem kombinování uměleckých děl s moderní technologií, načež si slavné obrazy a kamenné sochy začínají hrát s barvami, přičemž získávají nový, často komický vzhled
Umění inspirované sci-fi: naše možná budoucnost
Kwanchai Moriya, talentovaný současný umělec z Los Angeles, je velkým fanouškem sci -fi. Jeho autorský styl nelze s ničím zaměňovat. Ve svých obrazech zobrazuje scény z budoucnosti, můžeme vidět živé realistické portréty, vytvořené současně s jasnou gravitací směrem ke geometrické abstrakci
MODERNÍ VÝŠIVKA - MODERNÍ UMĚNÍ - UMĚNÍ MODERNÍ VÝŠIVKY
9. listopadu 2010 byla v Tveru zahájena první všeruská výstava „Umění moderní výšivky“