Obsah:
Video: Šašci a poradci monarchů: Slavní středověcí trpaslíci na plátnech dvorních umělců
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Trpaslíci ve středověké Evropě byli velmi populární a láska k nim na italských dvorech hraničila s mánií: klany Ferrari, Visconti, Medici jich drželi na dvoře obrovské množství. Španělský dvůr krále Filipa čítal více než sto trpaslíků a francouzský dvůr Kateřiny de Medici - asi 80. Dvorní umělci, zobrazující panovníky, nezapomněli na své oblíbence. Zacházeli s malými lidmi se zvláštními sympatiemi a zobrazovali je na plátnech a projevovali jim upřímnou soustrast. Příběh dvojitého portrétu nahého trpaslíka Morgante od vlámského Agnola di Cosimo je docela působivý, což je popsáno dále v recenzi.
Nepostradatelnou vlastností královských dvorů středověké Evropy byli šaši a trpaslíci, kteří sloužili jako zábava pro šlechtice a krále. Jejich role ve vládnoucích dvorech a šlechtických rodinách byla navíc nesmírně důležitá.
Trpaslíci si mohli říkat, co chtějí a kdy chtějí - to byla jejich výsada. Byli si blízcí a přehnaně loajální ke svým pánům, takže jim unikly všechny ty jejich výstřelky a řeči, ne vždy nenápadné a plné žíravého sarkasmu. Byli tam trpaslíci, kteří plnili i jiné povinnosti. Někteří například vyzváněli, jiní troubili na turnajích a další byli herci a hudebníci. A někteří z nich sloužili jako stránky, poslové, obhájci a někdy museli být vyzvědači, aby zabránili všemožným intrikám.
Historie dvojitého portrétu
Velmi zajímavý příběh je dvojportrét namalovaný florentským malířem Agnolo di Cosimo (Bronzino) (1503-1572), dvorním malířem Medici. Portrét zobrazuje nahého trpaslíka jménem Morgante, nejslavnějšího z pěti trpaslíků u soudu Medici v Palazzo Pitti. Kolem roku 1540 se objevil na dvoře Cosima I. Medici, velkovévody Toskánska.
Trpaslík měl mimořádnou mysl, byl vzdělaný a přehnaně laskavý. Jako většina malých lidí trpěl vrozenou chondrodystrofií. Po 15 letech služby byl Morgante požehnán titulem šlechty, půdy a právem uzavřít manželství. Trpaslík byl navíc svému pánovi nesmírně oddaný, a proto mu bylo dáno čest ho doprovázet na diplomatických cestách. Navzdory všem svým výsadám byl Morgante pravidelně vystavován ponižování všeho druhu a dokonce i fyzickému násilí.
Na portrétu florentského Bronzina lze vysledovat myšlenku: „i když je podivín a šašek, ale je to muž!“A samotná interpretace obrazu ve dvojím obrazu je zajímavá, protože umělec ukázal: malba, stejně jako socha, může ukázat objekt z různých úhlů pohledu.
Ve své původní podobě však tento portrét existoval asi dvě století. A v 18. století byla na příkaz strážců morálky postava Morgante stydlivě načrtnuta listy hroznů a trsy, „což z něj udělalo podobu Bakchuse“.
A teprve v roce 2010 vrátili italští restaurátoři plátnu původní vzhled. Vidíme skvostného trpaslíka Morganta, zobrazeného v celé své mužské slávě, jak zepředu, tak zezadu. Na jedné straně obrazu „pózuje s loveckou sovou a na druhé straně lovec svírá trofej - ulovené ptáky“.
Trpaslíci od Diega Velazqueza a dalších evropských umělců
Jako dvorní malíř na španělském dvoře několikrát maloval Velazquez portréty trpaslíků. Na přelomu 30. a 16. let 16. století vytvořil slavnou sérii děl věnovaných malým lidem „uraženým“přírodou. Na žádném portrétu však nevidíme stín výsměchu, znechucení nebo nadměrné sympatie - je vidět pouze skutečná něha a soucit, což autorovi slouží.
Za nejpůsobivější z Velazquezovy „galerie šílenců“je považován portrét trpaslíka Sebastiana de Morra, v jehož pohledu je vidět tolik síly a temného zoufalství. Sebastian trpěl osteochondrodysplázií, v důsledku čehož byl v jeho těle narušen růst chrupavek a kostních tkání. Ale mentální a sexuální schopnosti trpaslíka byly vynikající. Na základě výpovědí očitých svědků byl de Morra neobvykle inteligentní, ironický muž, který se vyznačoval „fenomenální fyzickou silou a láskou“.
Dvořanský trpaslík Francisco Lescano je nešťastný muž trpící všemi indikacemi - Downovou nemocí. Patřil princi Balthazarovi Carlosovi a zemřel ve věku 22 let.
Trpaslík vyobrazený s knihou v rukou, přezdívaný El Primo, byl vysoce vzdělaný, zastával pozici u královského kancléřství, psal poezii. A El Primo je také zmíněn v dramatickém příběhu, ve kterém žárlivý manžel zabil svou ženu kvůli milostnému vztahu s ním.
Ze století na století se na Zemi stále rodí malí lidé. Můžete se dozvědět o úžasném příběhu rodiny Ovitzů Liliputánů, kteří se proslavili nejen svým hereckým talentem, ale také zázračně přežili v koncentračním táboře během židovského holocaustu. v recenzi.
Doporučuje:
Kdo jsou středověcí poustevníci a proč souhlasili se zazděním zaživa
Ve středověku některé ženy a muži souhlasili, že budou zazděni zaživa, což dnes vyvolává mnoho otázek a zmatku, ale v té době to bylo běžné. Co bylo hlavním důvodem tohoto rozhodnutí a proč byli poustevníci zazděni zaživa z vlastní vůle - dále v článku
Múza ruské avantgardy Lilya Brik: Málo známá fakta a obrázky na plátnech umělců
Milovaná múza Vladimíra Mayakovského a „múza ruské avantgardy“Lilya Brik měla o sobě velmi rozporuplný názor: jedna ji nazývala čarodějnicí, ostatní - moudrým inspirátorem. Byli i tací, kteří se pokusili vymazat všechny stopy jejího života z historie. Kdo tedy byla tato femme fatale Lilya Brik?
14 nádherných a zábavných koček na plátnech slavných umělců z různých dob
Od nepaměti byly kočky součástí kultury, až do starověkého Egypta, kde je uctívali a oslavovali mimo jiné jako v Rusku. Ačkoli v některé kultuře byly kočky považovány za ďábelského pekla, neúnavně následovaly čarodějnice. Ale budiž, a jejich obraz lze najít téměř v každém časovém období. Výjimkou nebyly ani obrazy slavných umělců, kteří z koček udělali součást své tvorby
Jaká tajemství skrývají dámské šperky na plátnech velkých umělců
Pokud někdo z módy ví, že doplňky, a zejména šperky, vytvářejí obraz kompletní a kompletní, a často právě díky nim se vytváří nálada a zavádí zvláštní kouzlo, tak proč by si toho velcí tvůrci neměli být vědomi ? Šperky na plátnech umělců se objevily z nějakého důvodu, stejně jako mnoho dalších, byly použity ke zvýraznění akcentů, vyjasnění detailů, dokončení obrazu a zdůraznění stavu
Panenky Barbie na slavných plátnech slavných umělců
Pro českou umělkyni Kristynu Milde není panenka Barbie hračka, ale skutečná modelka. Pomocí panenek Barbie fotograf vizuálně interpretuje staré slavné obrazy slavných mistrů, přeměňuje je na fotografie a nastoluje otázku rozdílů v obrazu žen před a dnes, o ideálech ženské krásy a jejich vnímání