Obsah:
- Michail Matveevič Ivanov (1748-1823)
- Chernetsov Nikanor Grigorievich (1804-1879)
- Ivan Konstantinovič Aivazovský (1817-1900)
- Ivan Ivanovič Shishkin (1832-1898)
- Isaac Ilyich Levitan (1860-1900)
- Arseny Ivanovič Meshchersky (1834-1902)
- Arkhip Ivanovič Kuindzhi (1942-1910)
- Nikolay Alexandrovich Yaroshenko (1846-1898)
- Apollinář Mikhailovič Vasnetsov (1856-1933)
- Welts Ivan Avgustovich (1866-1926)
- Vladimir Donatovich Orlovsky (1842-1914)
- Kalmykov Grigory Odisseevich (1873-1942)
- Maximilian Alexandrovič Voloshin (1877-1932)
- Sviridov Sergey Alekseevich (narozen v roce 1964)
- Anatoly Nikolaevich Sen (narozen v roce 1965)
- Andrey Ambursky (narozen 1974)
Video: Jak klasičtí umělci viděli Krym před 200 lety a jak to vidí současní mistři
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Krymský poloostrov jeho krása krajiny a mírné klima vždy přitahovaly lidi umění: umělce a básníky, režiséry, herce a hudebníky. Mnozí odjeli na Krym na dovolenou a pro kreativní inspiraci. Nádherné krajiny stále přitahují mistry štětce. Je o umělcích, jejichž tvorba byla spojena s tímto unikátním místem.
Každý z malířů, kteří pracovali na Krymu, v něm našel něco svého, milovaného a neobvyklého. Díla těchto autorů se stala jakýmsi spojovacím článkem spojujícím diváka s krymskou krajinou, pro něj někdy zcela neznámým, ale probouzejícím v něm pocity a zkušenosti spojené s neodstranitelnou silou lásky člověka k přírodě.
A protože kultura a umění poloostrova se vyvíjely pod vlivem mnoha kulturních tradic národů, které obývaly tuto zemi v různých dobách, soustředily se zde všechny jejich nejlepší úspěchy v architektuře a kreativitě.
Během 19. století na Krymu pracovali zástupci různých uměleckých směrů a krymská příroda našla v jejich dílech velmi různorodý odraz. Umělecká horečka, která zachvátila poloostrov na konci 19. století, trvá dodnes.
Téměř všichni absolventi Císařské akademie umění a dalších vzdělávacích uměleckých institucí navštívili Krym ve své době a zanechali ve svém odkazu spoustu děl věnovaných ráji země. V moskevských a petrohradských muzeích se shromažďuje velké množství skic, krajinných skic a obrazů nejlepších představitelů ruského výtvarného umění.
Michail Matveevič Ivanov (1748-1823)
První umělec, který ve svých dílech zachytil mimořádnou krásu krymské krajiny, napsal nikoli vlastní inspirací, ale nejvyšším velením. Jako opravář dorazil Ivanov na poloostrov po svém patronovi Grigoriju Potěmkinovi, aby pro Kateřinu Velkou sestavil jakousi „fotoreportáž“o nově připojených zemích, jak se tehdy říkalo, „odstranění“území. A právě v Ivanovových akvarelech císařovna poprvé uviděla Krym.
Chernetsov Nikanor Grigorievich (1804-1879)
Ivan Konstantinovič Aivazovský (1817-1900)
Ivan Aivazovsky, narozený na Krymu, byl zamilovaný do moře od raného dětství, takže umělec věnoval obrovské množství svých pláten na Krym, úžasné místo, kde žil celý svůj život.
Ivan Ivanovič Shishkin (1832-1898)
Ruský malíř Ivan Šiškin měl možnost navštívit Krym několikrát. Výsledkem je několik místních krajin a mnoho nedokončených grafických skic.
Isaac Ilyich Levitan (1860-1900)
Arseny Ivanovič Meshchersky (1834-1902)
Arkhip Ivanovič Kuindzhi (1942-1910)
V biografii Arkhip Kuindzhi je mnoho prázdných míst. Je známo, že jeho předci - řečtí křesťané - pocházeli z Krymu. Žili v oblasti Bakhchisarai a po připojení Krymu skončili v Azovském moři. Arkhip se narodil na okraji Mariupolu. Svou lásku ke Krymu ale nosil celý život.
Nikolay Alexandrovich Yaroshenko (1846-1898)
Apollinář Mikhailovič Vasnetsov (1856-1933)
Welts Ivan Avgustovich (1866-1926)
Vladimir Donatovich Orlovsky (1842-1914)
Kalmykov Grigory Odisseevich (1873-1942)
Umělec, původem z Kerče, byl studentem IK Aivazovského a později absolventem Císařské akademie umění.
Maximilian Alexandrovič Voloshin (1877-1932)
Maximilian Voloshin je krajinář, výtvarný a literární kritik, básník, filozof, člověk, který v krymském životě zaujímal zvláštní místo. V 16 letech se přestěhoval s matkou do Koktebel a od té doby se Krym stal jeho druhou domovinou.
A hned si vzpomínám na nádherné řádky o Koktebelovi autora obrazů:
Sviridov Sergey Alekseevich (narozen v roce 1964)
Moderní umělec Sergej Sviridov se narodil, žije a pracuje ve městě Simferopol.
Anatoly Nikolaevich Sen (narozen v roce 1965)
Andrey Ambursky (narozen 1974)
Skutečně, jak si člověk může nevzpomenout na úžasné verše Alexandra Puškina:
Navíc je to jen nejmenší zlomek toho, co mistři štětce vytvořili za posledních 200 let. Uplyne více než jedno století, ale zájem o pozemský ráj pravděpodobně nevyschne.
Úžasný výběr letních krajin Ruští klasičtí umělci vytvářejí nádhernou atmosféru a náladu, přestože někteří kreativní lidé nemají rádi toto roční období.
Doporučuje:
Jak současní umělci vytvářejí papírová mistrovská díla pomocí nůžek a nože
Svět kreativity je neobvykle zajímavý a především pro svou originalitu, všestrannost a individualitu. A někdy talentované ruce mistra vytvářejí jednoduše nepředstavitelné věci, které vzdorují porozumění. A zároveň aby se umělec vyjádřil, nepotřebuje vždy nějaké drahé materiály - někdo potřebuje list papíru, nůž nebo nůžky. Dnes, v naší publikaci, moderní umělecká řezba papíru, úžasná a okouzlující diváka, ne, ne
Ruce ve vroucí vodě, hlava v šílenství, utržená záda: Jak děti pracovaly před 100-200 lety a jak je to ohrožovalo
Devatenácté a počátek dvacátého století se zdá být dobou nástupu civilizace. Ženy všude se začaly vzdělávat. Děti z rolnických a chudých městských rodin byly uznány za stážisty. Vědecký a technologický pokrok stále více propojených lidí mezi sebou. Ale bohužel, pokud jde o lidstvo, toto období ve skutečnosti zanechalo mnoho přání. Především kvůli postojům k dětské práci
To, co vědci viděli v unikátních záběrech o tasmánském tygrovi, který zmizel před 100 lety
Tasmánský tygr je zvíře, které dosud bylo možné vidět pouze na obrázku nebo fotografii. Tito pruhovaní vačnatí predátoři Austrálie vyhynuli na začátku minulého století. Nedávno však byly objeveny některé jedinečné záběry posledního známého tasmánského tygra. A teď ho každý může vidět „živého“. Archivované video - Benjamin, obyvatel zoo Hobart
Sovětské krásy: jak umělci socialistického realismu viděli ženy
Za 70 let své existence vytvořil sovětský systém mnoho: úplnou kontrolu a specifické umění, vysoce rozvinutý průmysl, městské plánování a vesmírný průmysl a také speciální lidi: cílevědomé, cílevědomé, energické, zdravé mysli a tělo. A dnes budeme hovořit o obrazech sovětských žen v umění, zejména v malbě. Koneckonců, ženské téma ve všech dobách přitahovalo umělce a sovětská éra nebyla výjimkou
Rodičovská láska: jak velcí umělci viděli své děti
Na rozdíl od populárních mylných představ o kreativním narcismu se umělci starají o rodiče. Malířům se podařilo zachytit nejen nepolapitelné okamžiky dětství, ale také vyjádřit svou lásku nebo smutek. V tomto výběru se jejich malé dcery staly múzami vynikajících mistrů