Obsah:
Video: Jaké symboly skrýval italský umělec Giotto na své „Rakvi“
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Giotto di Bondone známější jako Giotto byl italský malíř a architekt z Florencie. Je považován za prvního ze série velkých umělců, kteří významně přispěli k italské renesanci. V díle Giotta di Bondone jsou úžasné výtvory, které zdobí … "krabici". Co je to za krabici?
O pánovi
Giotto di Bondone nejlépe popisují životopisci a historici. Giottův současník, florentský kronikář a historik Giovanni Villani, napsal, že „Giotto byl ve své době nejsvrchovanějším malířským mistrem, který maloval všechny své postavy a jejich pózy v souladu s přírodou. A také obdržel mzdu za svůj talent a vynikající výsledky od florentských úřadů “(bezprecedentní vzácnost pro XIV století).
Pozdější životopisec 16. století Giorgio Vasari o něm říká:. Dokonce i Dante byl uznáván jako přední umělec své doby. Od té doby umělci, spisovatelé a učenci charakterizovali jeho styl a jeho odkaz dvěma hlavními rysy: zvýšeným naturalismem v zobrazení lidské postavy a přirozenou přirozeností.
Cimabue je považován za hlavního mentora a učitele Giotta. Byl to on, kdo umělce naučil malířské umění. Podle Danteho Giottova pověst zastínila pověst Cimabue, a to navzdory skutečnosti, že Cimabue byl v té době také považován za revolučního umělce. Nebylo by přehnané tvrdit, že Giotto překonal svého učitele. Porovnejme dvě díla Cimabue a jeho žáka Giotta. Ano, obraz Cimabue je nádherný. Oblečení na jeho Matce Boží září zlatými linkami. Cimabue zde používá chrysografii (umění malovat zlatými nebo zlatými barvami (inkoust). Co ale vidíme u Giottova díla? Nejdůležitějším rozdílem je trojrozměrnost a objem. Jeho postavy mají zaoblený sochařský tvar a to je určitě dokonalost řemesla! Giottův význam pro renesanci lze ocenit skutečností, že velcí transformátoři umění - Masaccio, Raphael, Michelangelo - se všichni od Giotta učili a svůj styl částečně zakládali na dědictví mistra.
Tajemství úspěchu Giotta di Bondone
Proč je Giotto považován za vedoucího mistra renesance? Za prvé, jeho umění se vyznačuje jasnými, vážnými a jednoduchými řešeními v reprezentaci prostoru a objemu, ve struktuře a síle trojrozměrných forem, a co je nejdůležitější, v zobrazení lidské postavy. Za druhé, dokázal brilantně ztělesnit jakoukoli epizodu z posvátné zápletky, a to pomocí kompozičních prostředků neobvyklých pro svou dobu a přenesením emocionálního psychologického účinku pomocí barvy. Jeho výrazy mnoha scén dramatického vyprávění příběhů byly zásadní. A následně byli samozřejmě převzati a transformováni do mnoha oblastí, ale nikdy nebyli překonáni.
Za tajemství Giottova úspěchu lze považovat skutečnost, že věnoval velkou pozornost základům lidské podoby a také psychologickému vnímání určité události člověka z písem. Giotto byl samozřejmě jemný psycholog.
Co je také důležité, Giotto byl první, kdo do umění zavedl akci, zobrazující nikoli mír, ale pohyb. Místo jednotlivých slavnostních postav zaujaly vícefigurální obrazy. Dříve to bylo jen o obrazu odpočinku. Nyní bylo nutné reprodukovat postavy ležící, zmuchlané a létající ve vzduchu. Dříve byl výraz jejich tváří monotónně přísný, pak se stal mírným a laskavým. S takovými kanonickými pravidly nemohl Giotto nic dělat. Bylo nutné vytvořit nová pravidla. A Giotto se s tímto úkolem mistrně vypořádal. Giottův obraz není ozdobný ornament, ale jakýsi obrázkový dopis, který vypráví negramotné o historii nauky.
Giottova „krabice“
V italské oblasti Benátsko se nachází okouzlující městečko Padova. Jeho hlavní atrakcí je malý kostel. Vypadá velmi podobně jako krabice! Proto mu byl přidělen název „Giotto's box“. Capella del Arena nebo kaple Scrovegni - pod těmito jmény se zapsala do dějin světového umění a zdobí ji velká tvorba italského géniového mistra - Giotta di Bondlne - největšího cyklu 37 fresek vyrobených v roce 1305.
Kaple je velmi jednoduchá architektonická stavba: obdélníkový sál s klenutou kopulí, elegantní gotické okno s trojitou lancetou na fasádě, vysoká úzká okna na jižní stěně a polygonální apsida. Díky tak lakonické, malé a jednoduché formě se kapli říká rakev. Kapli zdobí cyklus tří témat s freskami: - epizody ze života Joachima a Anny (1-6), - epizody ze života Panny Marie (7-13), - epizody vypovídající o životě a Kristova smrt. Dolní panely fresek znázorňují alegorické neřesti a ctnosti.
Bazilika svatého Františka v Assisi
Další skvělý výtvor, který je dnes dědictvím UNESCO. V roce 1230, dva roky po smrti svatého Františka, bylo rozhodnuto postavit kostel na jeho památku. Giotto byl pověřen malováním zdí kostela, který s epickými detaily popsal život světce se všemi jeho zázračnými událostmi. Právě těmito díly se Giotto di Bondone proslavil. Fresky jsou považovány za jedno z vrcholných mistrovských děl rané renesance. A to je jen malá část Giottova odkazu, který obrátil italské malířství naruby.
Doporučuje:
3 manželství a pozdější štěstí Jurije Bogatikova: Proč slavný umělec přiznal své pocity své ženě jen krátce před svým odchodem
Říkalo se mu „maršál sovětské písně“, byl hvězdou stejné velikosti jako Joseph Kobzon a muslimský Magomajev. „Temné mohyly spí“a „Poslouchej, tchýně“s ním zpívaly miliony posluchačů. Jurij Bogatikov měl mnoho obdivovatelů a obdivovatelů, ale své štěstí nenašel hned a nepoznal to na první pokus. Zpěvák měl velmi rád ženu, která byla v posledních letech jeho života vedle něj, ale o svých pocitech jí mohl vyprávět jen krátce před odjezdem
Poslední Repinův obraz aneb Jaké životní výsledky shrnul velký umělec na své plátno „Hopak“
Posledním dílem velkého ruského malíře Ilji Efimoviče Repina byl obraz „Hopak“. Napsal to fragmenty (od roku 1926 až do své smrti v září 1930). Kritici umění hodnotí tento obrázek velmi kriticky kvůli nestandardnímu složení a velmi jasným barvám. Mimochodem, „Hopak“opravdu ostře vystupuje na pozadí jiných děl Repina, což je dáno umělcovým věkem a špatným zdravotním stavem. Existují ale i další důvody. Jaká zápletka je plná posledního díla mistra a jaký druh
„Přísaha Horatii“od Davida: Jaké symboly umělec zašifroval do vlasteneckého manifestu
V roce 1785 návštěvníky pařížského salonu šokoval obraz Davida - „Přísaha Horatii“, který se později stal mistrovským dílem neoklasicismu. Plátno obsahuje mnoho pozoruhodných nuancí, které také obsahují skryté významy umělce
Co skrýval populární komik Michail Zadornov a jaké staré předpovědi opravdu chtěl věřit
Michail Zadornov znal a miloval bez nadsázky celou zemi. Vyšel na jeviště a hned od prvních slov dobyl mnohamilionové sály a celé rodiny sledovaly vystoupení komika v televizi a poté citovaly. Vypadal jako neuvěřitelně lehký člověk, ale tento dojem byl velmi klamný. Příbuzní Michaila Nikolajeviče stále tvrdí, že byl extrémně uzavřený a velmi obtížný. A mnoho faktů z biografie Michaila Zadornova se dostalo do povědomí široké veřejnosti po jeho odchodu
Jaké tajemství 100 let skrýval slavný obraz: „Dáma v kožešinovém mysu“
Více než 100 let tento obrázek skrýval tajemství skutečného autora plátna. Kdo namaloval ohromující obraz za 26 milionů dolarů z Louvru? O sto let později výtvarní kritici konečně našli skutečného autora, ale druhé tajemství obrazu - osobnost modelu - zůstává dodnes neznámé