Měl Leonardo da Vinci druhou La Gioconda: Hádanky na Isleworthu Mona Lisa

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Po celá desetiletí se vedou debaty o tom, zda je Isleworth Mona Lisa původní, dřívější verzí nejslavnějšího díla Leonarda da Vinciho, která každoročně přiláká do Louvru miliony návštěvníků. Názory odborníků se však velmi liší.

Mona Lisa

Portrét ženy tajemství Mona Lisa (nebo „La Gioconda“) je nejslavnějším výtvorem evropské malby. Plátno je ženský poloviční portrét. Paní sedí na terase na pozadí mlhavé krajiny. Ramena má otočená ze tří čtvrtin, pravá ruka spočívá na levé (tato poloha zkřížených paží odpovídá všem pravidlům slušnosti), úsměv je sotva postřehnutelný a její oči hledí na diváka. Tradičně se věří, že se jedná o portrét Lisy Gherardini, manželky bohatého florentského obchodníka Francesca del Gioconda (odtud druhé jméno obrazu). Mnoho kritiků se však domnívá, že tento model je oblíbeným florentským vévodou Giulianem Medicim. Leonardo si pro svůj model vybral úhel, který poskytuje její ženské tvary, zaoblení paží a záhadný úsměv. Zábavný fakt: Od chvíle, kdy se obraz poprvé objevil v Louvru v roce 1815, dostala Mona Lisa od fanoušků mnoho milostných dopisů a květin. Dokonce má vlastní poštovní schránku a … druhou kopii.

Isleworth Mona Lisa

Jméno „Isaelworth Mona Lisa“je odvozeno od anglického sběratele, který portrét vrátil do svého domovského studia v Isleworthu poté, co jej v roce 1913 získal ze „šlechtické rodiny“. Tak zvaná „Isleworth Mona Lisa“se svými rovnými tmavými vlasy, opakující se technikou sfumato, svůdným úsměvem, kroucením trupu a polohou rukou nese mnoho podobností se svým jmenovcem v Louvru. Podle řady historiků umění tyto podobnosti naznačují, že obraz je prostou kopií jiného mistra, zatímco jiní badatelé se domnívají, že se jedná o dřívější, nedokončenou verzi samotného Leonarda da Vinciho.

Korespondence portrétu s autorstvím Leonarda

Na první pohled vypadá druhá Mona Lisa z Isleworthu hodně jako Mona Lisa v Louvru. Žena s tmavými vlasy a tajemným úsměvem sedí v mírném úhlu k divákovi na lodžii s výhledem na panoramatickou krajinu. Až na to, že tato žena je zjevně mnohem mladší než plátno z Louvru. Kdyby byla Mona Lisa napsána o deset let dříve, pak by to tak vypadalo. Je docela možné, že Leonardo mohl vytvořit dvě Mona Lisa. Během své kariéry napsal Leonardo (spolu se svými asistenty) několik verzí. Například „Madonna of the Rocks“, „Madonna of the Spinning Wheel“a „St. Anne.“V roce 2012 představila ženevská tisková konference „výsledky 35 let výzkumu a přesvědčivých argumentů“, že obraz byl ve skutečnosti dřívější portrét Lisy Gerardini, manželky florentského obchodníka Francesca del Gioconda, který Leonardo nechal nedokončený.

Nesrovnalosti portrétu od Leonarda

Faktem je, že je velmi obtížné připsat umělecká díla autorství Leonarda. Skeptici poukazují na to, že Isaelworth Mona Lisa byla namalována na plátno, zatímco da Vinci pracoval nejčastěji na dřevě, nemluvě o dalších nesrovnalostech v podrobné technice malování vlasů, oblečení a zejména krajiny.

Úsměv a štěstí

Leonardo používá k malování kompozice obrazů a techniky sfumato slavný „Zlatý poměr“. Jedná se o jakousi kouřovou měkkost celé kompozice. Tyto efekty společně přitahují oko diváka a dávají obrazu téměř hypnotickou sílu, která je v rozporu s jeho skromnou velikostí a zápletkou. A nejatraktivnější a nejkouzelnější detail je úsměv. Tento mytologizovaný úsměv dodává tváři provokativní výraz, který matou duši diváka. Jak to popsal kritik umění 16. století Giorgio Vasari: „Úsměv je tak příjemný, že byl božštější než lidský.“Slavný úsměv Mony Lisy model obklopuje tajemstvím, stejně jako větve jalovce představují Ginevru de Benchi a hermelín na jejich portrétech představuje Cecilii Gallerani. Tato vizuální reprezentace myšlenky štěstí, navrhovaná italským slovem „la Gioconda“, Leonardo vytvořil ústřední motiv portrétu: je to toto dílo ideálu.

Krajina

Tajemná žena je zobrazena sedět v otevřené lodžii s tmavými sloupovými základnami na obou stranách. Rozlehlá krajina za ní ustupuje do ledových hor. Klikaté cesty a vzdálený most dokazují, že poblíž žijí lidé. Smyslné křivky ženských vlasů a oblečení, vytvořené sfumatem, se odrážejí ve zvlněných, imaginárních údolích a řekách za ní. Rozmazané obrysy, ladná postava, dramatické kontrasty světla a tmy a celkový pocit klidu jsou charakteristické pro da Vinciho styl. Vzhledem k expresivní syntéze, kterou da Vinci dosáhla mezi chůvou a krajinou, lze tvrdit, že Mona Lisa by měla být vnímána jako idealizovaný portrét, protože představuje ideál a ne skutečnou ženu. Pocit obecné harmonie dosažený na obrázku, zvláště patrný ve slabém úsměvu modelky, odráží myšlenku spojení, které spojuje lidstvo a přírodu.

Vliv Mony Lisy

Je tedy pravděpodobné, že Leonardo namaloval dvě Mona Lisa: jeden portrét Isleworth Mona Lisa (nebo dřívější verze) v letech 1503-1507 a druhý portrét verze Louvre v letech 1508-1515. Oživení a pozdější časy byly obrovské. To přineslo revoluci v portrétování. Tříčtvrteční póza se stala doslova standardem pro psaní lidských postav. Leonardovy předběžné kresby přiměly ostatní umělce, aby stále svobodněji prozkoumávali své obrazy. Díky kresbám se Florenťanům dostala do povědomí milánská díla Leonarda. Kromě toho se jeho pověst a autorita jako umělce a myslitele rozšířila na jeho kolegy umělce a zaručila jim svobodu jednání a myšlení podobné jeho vlastním. V renesanci, která spojovala veškerou lidskou činnost, umění znamenalo vědu, umění znamenalo pravdu pro život: Leonardo da Vinci byl skvělou postavou, protože ztělesňoval epickou touhu italského umění dobýt univerzální hodnoty: ten, kdo spojil umělcovu kolísavou citlivost a hlubokou moudrost vědce.