Jak černobílé fotografické krajiny proslavily umělce a proslavily ho i mimo Zemi: Ansel Adams

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Ekonomické krize, mezinárodní konflikty, války a epidemie - co může přitáhnout více pozornosti než tyto nepříjemné a pro lidstvo mimořádně důležité události? Tato otázka teď nevyvstala a jednou, v opravdu těžkých časech, našel fotograf Ansel Adams vlastní odpověď. Zda má pravdu, nebo ne, je na každém, aby se sám rozhodl, ale tento muž zapsal své jméno do historie a také do srdcí milionů obyčejných lidí, obdivovatelů jeho talentu.

Jak se z koníčku neklidného chlapce stalo povolání

Jeho díla téměř vždy zůstala černobílá - dokonce i v dobách, kdy byla tradice barvení tištěných fotografií rozšířená, i když byla vynalezena barevná fotografie. A nyní, pokud jde o nejmilovanější a nejrespektovanější americké fotografy, je jméno Ansel Adams jedním z prvních, které si pamatujete. Narodil se v roce 1902 - tehdy nebyla fotografie vůbec považována za umění. Jeho dědeček z otcovy strany vlastnil úspěšný podnik na zpracování dřeva a Ansel následně odsoudil aktivity rodiny kvůli tomu, že pod sekeru byly dány vzácné a cenné druhy stromů.

Ansel prožil dětství v San Francisku, kde utrpěl zranění, jehož následky mu „zdobily“obličej po celý život - při zemětřesení narazil do zdi plotu a zlomil si nos. Když bylo chlapci pět, rodina se přestěhovala do domu na pobřeží - domu se skvělými výhledy. Adams miloval přírodu od dětství. Neklidný, hyperaktivní, neklidný způsobil rodičům a učitelům spoustu potíží, ale našel klid při procházkách, ve kterých chlapec nikdy nebyl omezován. Ansel s matkou příliš nekomunikoval, ale spojil je společný koníček: oba se zajímali o astronomii a strávili spoustu času u dalekohledu. Filozofie rodiny, ke které byl chlapec učen, předepisovala vést skromný a nenáročný život, nezapomínat na odpovědnost vůči světu a ostatním lidem.

Byl to otec, kdo dal Anselovi svůj první fotoaparát, a také vzal svého syna ze školy pro domácí školu, protože školní režim nebyl absolutně dán Adamsovi Jr. Ukázalo se, že v těchto podmínkách je pro chlapce snazší ukázat se, byl schopen se naučit jazyky a začal se vážně zajímat o hudbu. Mimochodem, sousedkou, která inspirovala Ansela k hodinám klavíru, byl tehdy šestnáctý a později slavný Henry Cowell. Adams byl několik let rozpolcen mezi dvěma hlavními koníčky - hudbou a fotografováním.

Fotograf a zakladatel nového stylu v umění fotografie

Jedním z nejsilnějších zážitků, které Adams získal jako dítě, byla návštěva Yosemitského národního parku, který je známý svou malebnou krajinou. To se časově shodovalo s prvními fotografickými experimenty. Adams začal trávit hodně času v temné komoře, studoval techniky střelby, četl specializované časopisy a navštěvoval schůzky ve fotoklubu.

V sedmnácti letech vstoupil Ansel Adams do klubu Sierra, který sdružoval ochránce přírody. Klub také použil Adamsovy fotografie jako materiály. Sám zvládl další užitečné dovednosti - například horolezectví. Obecně byla jednou z hlavních vlastností Ansel Adams jeho schopnost neustále se učit novým věcem, získávat nové dovednosti.

Počet prací se zvýšil a v roce 1927 se Adamsovi podařilo vytvořit první portfolio, což byl úspěch. Na počátku třicátých let byly Anselovy fotografie vystaveny v Smithsonian Institution a byla uspořádána jeho první samostatná výstava. Musel jsem se ponořit do složitosti tisku - aby fotografova dovednost nebyla závislá na neopatrném tisku. V roce 1933 Adams otevřel vlastní galerii v San Francisku.

Patřil k těm, kteří vytvořili slavnou „skupinu F / 64“- sdružení fotografů, kteří hledali nové příležitosti pro tuto formu výtvarného umění. Faktem je, že v těch letech byla fotografie zaměřena hlavně na malbu a grafiku, v módě bylo rozptýlené světlo, měkké zaostření - vše, co přibližovalo fotografii k impresionistické malbě. Skupina F / 64 schválila nové principy. Cílem fotografa byl být jasný a pravdivý obraz, „poctivý“a čistý. Odtud název - toto bylo označení pro nejextrémnější hodnotu clony v té době, poskytující maximální ostrost.

Ansel Adams - ekolog a ochránce přírody

Hlavním „modelem“Adamse byla stále příroda - především národní parky, lesy, pohoří a údolí, jezera a vodopády. Nějakým úžasným způsobem byla tato práce spojena s událostmi, které se odehrály ve světě a v životě samotného Ansela. Fotografoval pro americkou vládu, vytvořil významnou fotografickou esej o Japoncích věrných americkému režimu. Po válce založil Adams v Kalifornii první americké oddělení fotografického umění. Neustále se snažil předávat tajemství své dovednosti a zkušeností získaných roky experimentování novým generacím fotografů, psal a publikoval knihy, včetně slavné trilogie „Fotoaparát“, „Negativ“a „Otisk“. Ve skutečnosti to byl Adams, kdo z fotografie udělal druh výtvarného umění. Je také známý tím, že vždy maximálně využívá vybavení, které má k dispozici, a získává to nejlepší z poměrně skromných - pokud soudíme z jednadvacátého století - schopností fotografa posledních desetiletí.

Mezi díly Ansela Adamse bylo mnoho barevně popravených, ale stále považoval černobílé fotografie za hlavní metodu tvůrčího sebevyjádření a věřil, že barvy omezují možnosti mistra. Dodnes se zachovalo velké množství negativů a tištěných fotografií Adamse, včetně portrétů a průmyslových krajin a obrazů různých předmětů, ale přesto je znám především jako krajinný fotograf.

Navíc byl Adams stejně umělcem jako ekologem. Byl to on, kdo jako jeden z prvních upozornil na bohatství národních parků, ukázal, jaké poklady lidstvo má, a mnoho slavných černobílých krajin tohoto pána se stále snaží opakovat turisté i amatérští fotografové., a atypický předmět pro fotografování - krajiny - vzbudil zájem jak o samotné fotografie, tak o přírodní památky.

Není proto náhoda, že jedno z Adamsových děl - fotografie „Teton Ridge and the Snake River“- patřilo mezi šestnáct vybraných na zařazení na zlatou desku kosmické lodi Voyager, aby se staly součástí poselství mimozemským civilizacím. A Ansel Adams mimo jiné také radil tvůrci fotoaparátu Polaroid - který se stal dalším atraktivním nástrojem pro umělce-fotografa.