Obsah:
- Kholmogory ikony
- Portréty a sochařské kompozice
- Rakety
- Stolní skříně
- Konec 18. - začátek 19. století
- 19. století
- Bratři Sheshenin
- Dudin Osip Khristoforovich
- Vereshchagin Nikolay Stepanovich
Video: Ruská kostěná krajka: Jak mistři Kholmogory vytvořili svá mistrovská díla
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Čínští řemeslníci jsou samozřejmě považováni za nepřekonatelné mistry řezbářství kostí, protože v Nebeské říši se tomuto řemeslu věnují více než tisíc let. Ale Rusko také mělo a stále má mnoho talentovaných řezbářů. Škola řezbářství kostí Kholmogory má obzvláště bohatou a slavnou historii. Muzea světa uchovávají nádherné příklady rakví, rakví, miniaturních skříní, vyrobených technikou prolamované Kholmogory kostní řezby.
Na Dálném severu je řezbářství kostí pro tato místa dlouho tradičním řemeslem. A to není překvapující - koneckonců zde obyvatelé ve velkém množství loví nejen ryby, ale také kly mrožů, zde nazývané „rybí zub“. Také se stalo, že byli nalezeni fosilní mamuti. Kosti mrože i mamuta jsou vynikajícím materiálem pro vyřezávání. Mrožová kost je velmi krásná - má buď bílou nebo nažloutlou barvu, její struktura je heterogenní. Pokud jde o mamutí kost, je to jedinečný a velmi odolný materiál. Po tisíce let v důsledku mineralizace kly získávají různé odstíny - mohou být oranžové, růžové, fialové …
Řezbáři z Kholmogory byli proslulí zejména svou dovedností. Osada, která vznikla ve století XIV na břehu Severní Dviny, je považována za rodiště tohoto starověkého řemesla.
Řezbáři Kholmogory zvládli a mistrovsky zvládli různé techniky pro práci s kostmi - rytí s barvením, reliéfem a prolamovanou řezbou …
Gravírování se používá, pokud chcete dosáhnout působivého efektu při zachování přirozené krásy použitého materiálu. Používá se hlavně na kly mrožů a zuby vorvaně.
Kholmogory ikony
Většina z nich patří do XVIII - brzy. XIX století. Ikony byly vyrobeny s velkou dovedností, jemná a výrazná reliéfní řezba v zobrazení svatých je obzvláště působivá.
A toto je vzácná a jedna z nejcennějších ikon „Proměnění Páně“. Jeho rám je velmi krásný, vyrobený ve formě stuh a rokajlů (prvek ornamentu ve stylu rokoka, podobný zvlnění skořápky).
Portréty a sochařské kompozice
Aby portrét získal větší vážnost, umístil jej řezbář do nádherného rámečku mnoha kholmogorských kadeří.
Mnoho mladých mistrů snilo o tom, že všechny překvapí svou dovedností, čímž vystřihnou něco mimořádného, něco, co nikdo předtím neudělal. Jednou se dva bratři jednou chlubili, že budou schopni vystřihnout obrazy všech ruských carů. V té době byla schopnost vyřezávat portréty považována za nejvyšší stupeň dovednosti. A co? O několik let později dokázali splnit, co slíbili - na ozdobnou desku bylo vytesáno 61 portrétů vládců, od Rurika po Alžbětu.
Kosti mrožů a mamutů jsou vynikajícím materiálem pro výrobu šachů: ruští řemeslníci je vyřezávají od 17. století.
Rakety
Rakev je sestavena ze samostatných kostních desek.
Stolní skříně
Tvarem připomínají tajemníky, s mnoha zásuvkami, ale bez desky stolu.
Konec 18. - začátek 19. století
Na přelomu 18. a 19. století konečně mistři popustili uzdu své fantazii: pod jejich sekáčem se vynořují bizarní ozdoby, portréty, žánrové kompozice složené z několika postav.
19. století
Klasicismus, nový styl počátku 19. století, se nemohl odrazit v dílech kholmogorských mistrů - stávají se přísnějšími a lakoničtějšími formami a jejich ozdoba je miniaturnější. Tehdy se práci kholmogorských řezbářů začalo říkat šperky.
Ačkoli tvůrci všech těchto mistrovských děl, virtuózové svého řemesla, pro nás nejčastěji zůstali neznámí, historie si zachovala několik jmen.
Bratři Sheshenin
V písemných dokumentech 17. století týkajících se kholmogorských řezbářů je zaznamenáno, že místní řemeslníky, bratry Shesheninové, povolal do Moskvy sám car, aby pracoval ve zbrojnici. Byli instruováni, aby obnovili královský kostěný trůn Ivana III., Který vyrobili řečtí řemeslníci v 15. století. Bratři Pomorové nezklamali, s prací si poradili - obnovili trůn. Stále se můžete podívat na jejich velkolepé dílo - tento starověký trůn je ve zbrojní komoře moskevského Kremlu.
Sheshenins zůstali pracovat v hlavním městě a byli tam ctěni jako nejlepší řezači kostí.
Dudin Osip Khristoforovich
Narodil se v provincii Archangelsk v jednoduché rolnické rodině a nyní má dva jeho vyřezávané kruhy, vyrobené v 70. letech 18. století, v muzeích. Dudin na nich vyřezával reliéfní portréty ruských carů a knížat. Jeden z nich, 1774 - 1775 r., Je držen v Ermitáži. Padesát osm se nachází na jeho povrchu na pozadí jemné prolamované řezby ve čtyřech řadách! portréty (od Rurika po Kateřinu II.). Portréty také zdobí povrch víka, které je korunováno obrazy symbolů moci - koruny a koule. Základ hrnku je vyroben z kontrastního tmavého barevného rohu.
Vereshchagin Nikolay Stepanovich
Jedním z nejslavnějších mistrů konce 18. - počátku 19. století byl Nikolaj Stepanovič Vereshchagin. Několik jeho mistrovských děl přežilo - dekorativní vázy, které jsou nyní uloženy v Hermitage.
A na závěr - některá velkolepá díla moderních řezbářů Kholmogory:
Báječný obchod žije!
Doporučuje:
Jak si Itálie podmanila svět krásou: Kmotrová mistrovská díla italského designu od Gio Ponti
Itálie dnes kvůli koronaviru neopouští stránky zpravodajských portálů, stojí za to si připomenout další epizody její historie, mnohem optimističtější. Po temných dnech zažila tato země pokaždé nové renesance. A v čele jednoho z nich byl architekt Gio Ponti - muž, který po katastrofě druhé světové války ukázal, že Itálie je schopná dobýt celý svět s krásou. "Kmotr" italského designu
Všude je krajka, všude je krajka. Umělecké předměty od Joany Vasconcelos
Pokud má člověk koníček, který má rád, je to nepochybně dobré znamení. A zůstává dobrý, dokud se myšlenka nezačne překračovat hranice rozumu - dokud nikdo netrpí přílišnou posedlostí vášní. A návrhářka Joana Vasconcelos z Portugalska si záměrně vybírá „oběti“ve svém vlastním bytě, zatímco další „miláčkovi“vyhrožuje háčkováním a nití
Titan a motýli: Jak čínský klenotník-čaroděj Wallace Chan vytváří svá mistrovská díla
Wallace Chan je jediným klenotníkem na světě, jehož dílo nelze padělat. Třpytivé motýly, kroutící se draci, ryby a vážky, jakoby zmrazené v drahocenném „brnění“… Má několik inovativních technologií, které vytvořil, šperky nyní patří členům evropských královských rodin. Všechno to začalo v chudé čtvrti v Hongkongu - plastovými květinami a porcelánovou lžící
10 vtipných a tragických důvodů, které bránily velkým umělcům dokončit svá mistrovská díla
Historie zná případy, kdy ani velcí umělci z nějakého důvodu nedokončili své obrazy. Lze jen hádat, zda umělci došla inspirace, nebo mu v dokončení díla bránily jiné důvody. V této recenzi tucet nedokončených obrazů světoznámých umělců
Jak klasičtí umělci viděli Krym před 200 lety a jak to vidí současní mistři
Krymský poloostrov svou krásou krajiny a mírným podnebím vždy přitahoval lidi umění: umělce a básníky, režiséry, herce a hudebníky. Mnozí odjeli na Krym na dovolenou a pro kreativní inspiraci. Nádherné krajiny stále přitahují mistry štětce. Řeč bude o umělcích, jejichž tvorba byla spojena s tímto unikátním místem