Video: Portrét Alžběty II. V izolaci, bohyni matky a kouzelných světech: Magický realismus Miriam Escofet
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Zatímco celý svět byl v nejistotě a napětí kvůli epidemii koronaviru, politickým otřesům a ekonomické nestabilitě, umělci pokračovali ve vytváření mistrovských děl. V červenci 2020 byl digitálně odhalen nový oficiální portrét královny Alžběty II od surrealistické umělkyně Miriam Escofet. Reakce na něj byly smíšené …
Miriam Escofet se narodila v Barceloně v roce 1967, jako teenager opustila slunné Španělsko a skončila v mlhavé Anglii, ale zachovala si lásku ke katalánskému jazyku a kultuře své rodné země. Velmi brzy se stala závislou na malbě, protože její otec Jose Escofet je také výtvarník (několikrát dokonce dělali společné výstavy a vydali několik knih společně). Dům rodiny Escofet byl prostě posetý uměleckými předměty, cennými knihami, mnoha neobvyklými věcmi, které Miriam inspirovaly a stále inspirují.
Umělec studoval keramiku a 3D grafiku - proto jsou její díla možná tak iluzorně volumetrická a hmatatelná. Miriam, stejně jako její otec, sama hledala vlastní kreativní cestu, experimentovala s materiály a technologiemi. Dnes je jednou z klíčových postav uměleckého života Velké Británie. Od roku 2011 vyučuje umění na ikonické St. Martins College, jejíž absolventi již řadu let formují britské kulturní prostředí. A samozřejmě se sama aktivně věnuje malování - každý rok se účastní prestižních uměleckých výstav. Miriamino dílo je uloženo v uměleckých galeriích po celém světě, se svým otcem vydala několik knih, její obrazy zdobí obálky mnoha publikací. Od roku 1996 se uskutečnilo sedm osobních výstav umělce.
Díla umělkyně jsou klasifikována jako magický realismus, ona sama používá slovo „hyperrealismus“a ve své tvorbě vychází z alegorií a ornamentiky gotiky, renesance a klasicismu.
Hlavní věcí pro Escofet je přenos prostoru, vysoké detaily, extrémní realismus fantastické situace. Kombinuje přírodní motivy a umělecké předměty, starožitné obrazy a fragmenty architektury, zkroucené kmeny stromů a tajemné masky, její svět je plný podivných symbolů, tak rozpoznatelných a zároveň vzdorujících přesné interpretaci.
A dokonce i každodenní obrazy - například portréty umělcových starších rodičů - jsou plné skryté symboliky a obsahují něco nadpozemského. Miriam věří, že úkolem umění je přenést diváka do dříve neznámých světů, naplnit ho úžasem a obdivem, překvapit a rozšířit vědomí.
Její surrealistické krajiny a zátiší nejsou jen obrazy. Umělec vytváří mnoho sad, modelů a atrap, aby dosáhl co nejplnějšího přenosu obrázků. Její dílna je poseta složitými strukturami, starožitnostmi a předměty, které sama vytvořila a které využívá k představení.
Escofet maluje v olejích technikou glazury, nanáší tenké vrstvy barvy jednu za druhou - její obrazy tak vypadají neuvěřitelně realisticky, fotograficky přesně. Práce na každém obrazu může trvat několik měsíců - dokud umělec nepocítí, že plátno je konečně připraveno.
Umělcovy pohádkové světy okouzlují a přitahují jako magnet, ale Miriam Escofet si získala uznání odborné komunity především jako portrétistka. V roce 2014 se stala spolupracovnicí Královské společnosti portrétistů Velké Británie, v roce 2015 získala Cenu nadace Burke Peers 'Foundation for Classical Portrait Artists.
V roce 2018 získala za svou práci Angel at My Table nejprestižnější cenu za portrét, BP Portrait. Umělkyně ztvárnila svou matku, křehkou šedovlasou ženu, u kuchyňského stolu při pití čaje. Práce se provádí ve světlých barvách, téměř v odstínech bílé, dýchá neuvěřitelným klidem, něčím nadpozemským. Tento obraz má několik symbolických rovin - zde je láska matky Miriam k rodinným čajovým večírkům a matka jako archetyp … Umělec říká, že chtěla „zprostředkovat myšlenku Univerzální matky, která je na centrum naší psychiky a emočního světa. “Na stole, blíže k divákovi, je drobná postava Niky ze Samothrace, zářící a chvějící se.
V roce 2020 pracovala Miriam Escofet sedm měsíců na vytvoření portrétu britské královny Alžběty II., Který zadalo ministerstvo zahraničí. Nejde o první portrét královny od Miriam, ale podle jejích slov o nejúspěšnější. Snažila se předat královně vitální energii a auru její velikosti, lidskosti a vřelosti. Elizabeth v elegantních modrých šatech sedí v křesle - jako by na okamžik vzhlédla od svého čaje a podívala se na svého partnera. Na stole vedle ní je svěží kytice květin a elegantní šálek. Za Elizabeth můžete vidět fragment portrétu její prababičky, královny Charlotty, namalovaný slavným umělcem Thomasem Gainsboroughem. Miriam se s královnou setkala pouze dvakrát, aby vytvořila předběžné náčrty. Kvůli epidemii koronaviru byly práce na obrázku prováděny „na dálku“a jeho prezentace proběhla v červenci tohoto roku na dálku, a to ve formě videokonference.
Je pravda, že to nebylo bez kritiky - například Telegraph nazývá nový portrét kýčem a nudou a zdůrazňuje, že na jeho pozadí si zaslouží souhlas i skandální portrét Luciana Freuda. To však Miriam vůbec nezklamalo! Ostatně sama královna portrét vřele schválila a popřála umělci co nejvíce nových zajímavých projektů. A pobavil ji také malý detail: šálek čaje na stole je … prázdný. Faktem je, že místo nápoje tam Escofet „umístil“znak ministerstva zahraničních věcí. Právě v kanceláři ministerstva bude viset originál díla. Elizabeth II vyjádřila touhu vidět obraz naživo co nejdříve, ale zatím to není možné - Její Veličenstvo je stále v izolaci.
Doporučuje:
Magický realismus umělcových obrazů, které kritici neuznávali a veřejnost je zbožňovala: Andrew Wyeth
Světově uznávaný a jeden z nejoblíbenějších umělců konzervativní části americké společnosti, Andrew Wyeth je jedním z nejdražších současných umělců 20. století. Zároveň však byl jedním z nejvíce podceňovaných amerických malířů. Jeho výtvory, psané realistickým způsobem, v éře vzestupu abstrakcionismu a moderny, vyvolaly bouři protestů a negativních reakcí vlivných kritiků a historiků umění. Americký divák ale houfně chodil na výstavy děl, kurátor
Jak kněžka Isis přinesla surrealismus do Anglie: „Magický realismus“od Itela Kohuna
Život Itela Kohuna se vždy zdál být rozdělen. Zde je jeden Itel - slavný surrealistický umělec, rebel a vynálezce. Tady je další, unesený okultními vědami, kabalou a alchymií. Zde první Itel s hrdostí hledí na své dílo vystavené veřejnosti, zatímco druhý píše další mystický román a dostává vysoké postavení v tajném řádu. Zde jeden z nich zmizí v ohni ve vlastní dílně a druhý zůstane žít
O hybridech a lidech: Magický realismus Jeffa Jordana
Věříte na obrovská kuřata, která by mohla snadno rozdrtit člověka? Nebo napůl ryba-napůl kůň? Staří Řekové nepochybovali o jejich existenci a nazývali tato tajemství přírody hippocampus. Jeff Jordan, milovník starověké řecké mytologie a surrealistické malby, kombinuje obě své vášně v dílech, která nepatří ani do klasické tradice, ani do čistokrevného surrealistického. Je to spíše magický realismus
Magický obraz a magický realismus Michaela Parkese
Dílo Michaela Parkese, amerického umělce, který patřil do rodu hippies, se obvykle nazývá okouzlující, magický a neobvyklý svět, ve kterém vládne zvláštní atmosféra a mýtická zvířata a jiná stvoření žijí mimo čas a prostor. A to není překvapující, protože Parkes je inspirován orientální filozofií, kterou prodchnul, cestuje po Indii a hledá odpovědi a pravdy, které zná jen on
Ztraceni v kouzelných lesích: portréty litevského fotografa
Místní dívčí fotografka, inspirovaná přírodou Litvy, pořizuje neuvěřitelně emocionální portréty plné závoje magie a tajemství. Jako by na hrdiny obrázků bylo sesláno kouzlo, jsou ztraceni v kouzelném lese a skrývajíce svou osamělost a zoufalství se snaží skrýt ve světě snů