Video: Kýč, východ a psychedelika: Jak indický designér Manish Arora udělal v Paříži šmrnc
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Kýčové barvy, šílené kombinace tisku, plasty a výšivky - návrhářka Manish Arora ví, jak na pařížských a londýnských týdnech módy otřást tou nejpropracovanější veřejností. Tento šokující Ind je módními kritiky doslova zbožňován a Madonna a Lady Gaga jsou připraveny zaplatit jakékoli peníze za oblečení z jeho show. A je zaneprázdněn romantickými sny o budoucnosti a módě, jaká to bude po staletí.
Manish Arora se narodila v Bombaji a odmalička snila o podnikání - ale láska k umění zvítězila. V roce 1994 se stal nejlepším absolventem Národního institutu módní technologie v Novém Dillí, o tři roky později vytvořil vlastní oděvní značku a poté svou práci představil veřejnosti na Týdnech módy v Hongkongu a Indii.
Arora byl vyhlášen nejlepším návrhářem v Indii a novináři mu pro výstřednost - kreativní i osobní - říkali „indický Galliano“.
Sám neváhá vystoupit na veřejnosti v živých obrazech. Manish Arora měl na chvíli na starosti výrobní oddělení Paco Rabanne, když se zakladatel značky rozhodl odejít do důchodu, uzavřel dohodu se společností Reebok poté, co jeho přehlídky v Londýně a New Yorku téměř pobláznily módní kritiky.
V roce 2012 se Arora rozešla s Paco Rabanne, aby se zaměřila na rozvoj vlastní značky. Kromě toho se jeho práce také zajímala o kosmetické značky, které ho pozvaly k vytváření obalů pro výrobky. Zdá se, že neexistuje taková oblast designu, ve které by nepracoval, přičemž by samozřejmě zůstal primárně módním návrhářem.
Světlá osobnost designéra přitahuje pozornost hlavních značek. V různých spoluprací vytváří hodinky a sochy, boty a šperky, maluje kávovary, zdobí výlohy a všechny jsou poznamenány jeho rozpoznatelným autorským stylem - lehkovážný, veselý, bystrý. Arora zpochybňuje minimalismus a pouliční styl, který v posledních letech přebírá přehlídková mola.
Zdá se, že v Arorině kariéře nedošlo k jedinému neúspěchu. Tento veselý a energický muž vtrhl do světa módy a zachytil jej tak snadno, jako se křídla motýlů třepotají v účesu modelek na jeho přehlídkách. Je pravda, že jakmile došlo k rozpakům s použitím obrazu boha Šivy - Shaivité považovali takové použití za nevhodné a některé produkty byly odstraněny z webu internetového obchodu - Arora usoudila, že nemá cenu si hrát s pocity věřící.
Hlavním rysem jeho práce je samozřejmě odvaha. Proč nenosit masky na tvářích modelů, které vypadají jako prvky gotických katedrál? Proč nespárovat horkou růžovou s nebesky modrou?
V dílech Manish Arora přestává být „kýč“kletbou nebo synonymem nevkusu.
Arora navíc obdivováním kultury své rodné země vytváří kosmopolitní - alespoň v očích Evropanů - věci.
Nikdy nechtěl jít ve stopách mnoha dalších indických návrhářů a donekonečna chrlit sárí, ale zároveň nebyl vytržen z kořenů - dlouhé sukně, hedvábné kaftany, výšivky zrcadla, paisley, mandaly, syté barvy.
Jeho tým je také mezinárodní - němečtí tiskaři, švýcarští výrobci doplňků, japonští vizážisté. Líčení modelek na jeho přehlídkách opravdu vypadá jako malování obličejů herců divadla Kabuki!
On a jeho tým tráví spoustu času vytvářením jednotlivých šatů, fantastické vzory trompe l'oeil vyžadují pečlivé studium, každý detail je na svém místě. I přes zdánlivý chaos, který v jeho sbírkách vládne, má každý jasný koncept, jednotu obraznosti a úžasnou harmonii.
Úžasně se mu daří vytvářet šílené kolekce s korálkovými parukami a obrovskými flitrovými výšivkami, které přitahují kupující a kupující.
Ne, věci z Manish Arora mají své místo nejen v muzeích a na červeném koberci - jsou schopny najít své místo v šatníku jakéhokoli dostatečně bohatého člověka. Osmdesát čtyři velkých obchodů po celém světě prodává zboží z demokratické linie jeho značky za cenu nejvýše sto dolarů. A sám Manish obvykle neplánuje prodávat věci ze show show - koneckonců především byly vytvořeny za účelem potěšení, šoku, šoku.
Existují ale lidé, kteří si kupují jeho věci přímo z přehlídkového mola - to jsou Madonna, Lady Gaga a lidé, kteří nevycházejí na červený koberec. Hlavní věc je, že podle Arory by jeho klienti měli být veselí lidé, protože je naprosto nemožné si představit smutného člověka v prošívaném šátku psychedelických barev.
Je pravda, že modelky, vyjadřující obdiv k práci Arory, si stěžují, že jeho oblečení je příliš těžké - ale on jen žertuje: „Ale jsou teplé!“
Ve všem se snaží vidět pozitivní stránku. Když se z Paříže do Petrohradu kvůli obtížím na celnici z Paříže do Petrohradu na Aurora Fashion Weeku dostalo z Paříže do Petrohradu jen pět modelů z první kolekce, kterou se chystal předvést, Manish nebyl vůbec naštvaný - koneckonců, přehlídka se konala, a to je hlavní.
Arora se diví - jak mohou umělci trpět nedostatkem inspirace? Skutečného stvořitele živí samotný život, který inspiruje vše kolem. Nejbanálnější maličkost spouští tvůrčí proces, který nakonec dává vzniknout něčemu úžasnému. Hlavní obtíž není vymyslet, ale uvést ji v život a neztratit přitom kouzlo pomíjivé fantazie. Kritizuje moderní módu za to, že honba za ziskem a strachem poutá designéry, velké společnosti se bojí riskovat - a hodně přicházejí.
Arora ví, jak být tvrdá a zásadová. Z reklamních plakátů pro Reebok, pro které navrhl řadu bot, uvádí: „Nelíbí se mi můj design? Nemusíš ho obdivovat. Arora pohrdá dotěrnou reklamou a domnívá se, že je důležité určit právo člověka na svobodnou volbu.
Arora je vášnivá v kombinaci tradice a inovací, futurismu a národní kultury. Stejně tak se věnuje indickému lidovému umění a vědeckému pokroku.
Ozubená kola a LED dekorace jsou kombinovány s výšivkami, hedvábím a gumou, klasické formy a složité mechanismy spolu koexistují.
Zajímá se o módní změny v budoucnosti, jako je hypotetický návrat stylu Art Deco v roce 2050.
Pořady Arory jsou jakýmsi strojem času, který vám umožňuje nahlédnout do budoucnosti. Snaží se vyvolat v publiku jasné a pozitivní emoce - bez toho neexistuje pro Aroru žádný design.
Doporučuje:
Jak se vyvíjely osudy hereček z filmů „Bratr“a „Bratr-2“: Kdo opustil kino a kdo udělal úspěšnou kariéru
Filmy Alexeje Balabanova „Bratr“a „Bratr-2“se staly kultovními a přinesly hercům, kteří hráli hlavní role, celonárodní popularitu. Nejjasnějšími hvězdami byli Sergej Bodrov mladší a Viktor Sukhorukov, ale publikum si pravděpodobně pamatovalo herečky, které hrály vedlejší role - řidič tramvaje Sveta, party girl Kat a představitel starodávné profese Marilyn (Dasha), která se k ní vrátila vlast z USA s hlavní postavou. Některým se podařilo vybudovat úspěšnou hereckou kariéru a některým
Proč si žirafy nechávají lustry: ironický kýč nebo přímo špatný vkus od módního sochaře
Dokážete si představit něco trochu zvláštního a okázalého zároveň? Nápad módního italského návrháře a sochaře Marcantonia Raimondiho Malerby žirafy držící v zubech lustry. Někdo řekne, že je to špatný vkus, zatímco někomu se bude líbit jedinečný a originální kus nábytku. Co se tedy skrývá za kýčem v dílech ironického umělce, subtilního stylu nebo hacku?
Jak indický Mahárádža zachránil Iry a stal se hrdinou, na kterého se vzpomíná téměř 200 let
Lidé jsou vždy přesvědčeni, že charita je úděl bohatých. Často se ale stává, že potřebná cenná pomoc pochází ze zcela nečekaného zdroje. Chudá země pomáhá bohatému. I když to někdy není ani tak užitečný dárek jako projev dobré vůle a solidarity, je to tak důležité, že lidé nezapomněli, jak navzájem soucítit a pomáhat si. Stalo se to, když na jednoho indického maharadžu zapůsobilo lidské neštěstí natolik, že poskytl skutečně cennou pomoc. Vzpomínka na to v Earl
Jak Stalin udělal z Moskvy pravoslavný Vatikán, který spojuje všechny proudy církve
Po říjnové socialistické revoluci v roce 1917 zahájil nový stát kampaň za vymýcení náboženství a jeho předsudků v zemi. O čtvrt století později, když vypukla Velká vlastenecká válka, se však politika vůči církvi změnila. Světská vláda se spojila s vlasteneckým duchovenstvem, aby inspirovala lid k boji proti nacisticko-německým útočníkům. Sbližování na pozadí konfrontace se společným nepřítelem vedlo Stalina k plánům vyhnat Vatikán ze scény m
Okouzlující dívky ze světa snů běloruského surrealisty: Obrázky, kterým se říká kýč
V dnešní době je pro kreativní lidi velmi obtížné přinést do práce novost, zejména v uměleckém řemesle, protože téměř všichni jsou znalci, skuteční znalci a soudci. A pokud někteří - upřímně obdivují, pak jiní nutně zoufale kritizují a nazývají to kýčem. Náročná veřejnost cílila na dílo současného běloruského umělce Olega Chubakova, jehož díla vnímají znalci umění nejednoznačně. Proto vám dnes nabízíme našeho čtenáře