Video: Kůže jako palimpsest: ruce malované umělkyní Kim Anderson
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Ruce mohou o člověku říci tolik, co jejich oči. Kůže pokrytá pavučinou vrásek uchovává vzpomínky na uplynulé dny, na obtíže, kterým jsme museli čelit. Umělec Kim Anderson vytvořil sérii kreseb se samovysvětlujícím názvem "Kůže"které znázorňují fáze stárnutí rukou. Obrázky jsou namalovány na bílý japonský washi papír, speciální materiál vyrobený ručně ze dřeva. Každý pár rukou zachycený Kim Andersonovou je jí dobře znám, protože je umělec „okopíroval“od blízkých lidí.
Obrázky ukazují proces stárnutí pokožky, věkové rozmezí od 32 do 90 let. Nebylo náhodou, že si umělec k vytvoření svých pláten vybral washi, protože tento materiál má úžasnou texturu, je velmi flexibilní a téměř průhledný. Když se dotknete „washi“, můžete cítit zvláštní teplo, takže materiál doslova dýchá životem. Lepší plátno pro kresby Kim Andersona nenajdete, protože černobílé ruce vypadají ještě realističtěji díky jedinečné hře světla a stínu, jakož i díky skutečnosti, že jak se vyvíjejí, washi plátna se doslova vznášejí v vzduch.
Kim Anderson přirovnává lidské ruce k palimpsestu, který je po celý život otištěn vášněmi a strachy, každý řádek jako vzpomínka. Umělec vysvětluje, že neexistuje žádná jiná část těla, která by byla v takovém kontaktu s vnějším světem. Postupem času se kůže rukou stává hrubší, stává se stále zranitelnější, a to na svých obrazech ukázala Kim Anderson.
Vrásčité ruce podle umělce připomínají topografickou mapu, na které jsou vyznačeny etapy našeho života. "Hledám vzácné vzpomínky, které mi zůstávají na dosah ruky, ale čas od času nacházím zapomenutou bolest ze ztráty kloubů." Bylo mi ctí studovat nejmenší detaily těla někoho jiného tak podrobně, že se tito lidé sami pravděpodobně nikdy tak pečlivě nepodívají na své ruce. Doufám, že se mi podaří pravdivě a citlivě vyprávět jejich příběhy, “přiznává umělec.
Některé obrazy ze série Skin získaly zvláštní ocenění: například obraz 58 se dostal do finále Hazelhurst Art Award a obrazy 32 a 90 do finále Agendo Emerging Artist Award. Rozsáhlá díla Kim Andersona mohou všichni vidět v lednu a únoru příštího roku v La Trobe Visual Arts Center v Bendigo (Victoria, Austrálie).
Doporučuje:
Jak se jeptiška stala první umělkyní renesance a napsala ji „Poslední večeře“: Plavtilla Nelly
Dějiny moderního umění znají mnoho talentovaných umělců, ale může se zdát, že v dávných dobách ženy nebraly do rukou štětce a barvy. Avšak v polovině 16. století byl klášter Santa Caterina di Cafaggio v srdci Itálie skutečnou školou náboženské malby. A její abatyše a první slavná renesanční umělkyně Plavtilla Nelli vytvořila svou grandiózní „Poslední večeři“, kterou před mnoha lety ztratila a dnes znovu získala
ARTKALLISTA je jasný trend současného umění vytvořený umělkyní Callistou Ivanovou
Callista Ivanova je svěží jméno v současném umění. V doslovném slova smyslu dokázaly její zářící plátna vidět svět za čtyři roky, respektive svět viděl práci tohoto umělce. Callista se nesnaží upoutat pozornost diváka šokujícími oplzlostmi nebo hraním na anonymitu. Umění by mělo zaujmout umění samotné, říká
Co spojovalo herečku Sarah Bernhardt a umělkyni Alphonse Muhu, nebo příběh jednoho plakátu
Plakáty a ilustrace s krásnými ženami Alphonse Muchy jsou dnes známé po celém světě. Ačkoli jeho talent, bohužel, ne vždy umožnil uznání. Alphonse Muchovi pomohla náhoda. Pokorný ilustrátor byl ve správný čas na správném místě. Jak přesně se českému umělci podařilo dosáhnout úspěchu v Paříži a jakou roli v tom hrála slavná herečka Sarah Bernhardt?
Sonia Delaunay je první umělkyní, které byla v Louvru udělena samostatná výstava za celý její život
Sonia Delaunay se narodila v židovské rodině na Ukrajině, vyrůstala v Rusku a proslavila se v Evropě. Její talent je opravdu mnohostranný: malovala obrázky, navrhovala oděvy a boty, vytvářela divadelní kostýmy, ladila auta, ilustrovala knihy, tkala koberce atd. Sonia Delaunay je považována za zakladatelku nového směru avantgardní malby - Orphism a za největšího mistra art deco
„Lidské hodiny“, kde ruce jsou nohy a rozdělení jsou ruce
Vytvořit zajímavé hodiny není tak jednoduché, protože v poslední době jich bylo vynalezeno mnoho a to lze říci jak o náramkových hodinkách, tak o podlahových hodinách, nástěnných hodinách a jakýchkoli dalších. Ale designéři dokážou vyrobit umělecký předmět také z hodinek