Video: „Chci si vždy hrát s formami.“Geometrie a umění od Richarda Sarsona
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Geometrická díla Richarda Sarsona hypnotizují a fascinují, donutí vás podívat se na sebe a nahlédnout do složitého prolínání linií znovu a znovu …
Přestože většina Richardových kreseb sestává ze stovek protínajících se kruhů, sám autor tvrdí, že se nikdy záměrně nezaměřoval na zobrazení tohoto konkrétního tvaru. Všechna jeho díla mají jasnou strukturu a umělec věří, že v první řadě diváci věnují pozornost dílu jako celku, a nikoli prvkům, které jej tvoří. Richard přitom nepopírá, že jednoduchost kruhu považuje za krásnou: „Je něco neuvěřitelného udělat čáru a vrátit se na samotné místo, kde jsi začínal.“
Podle autora však někdy čáry nakreslené propiskou působí příliš drsně a očividně. Richard Sarson proto kromě kreseb na papíře provedl také několik experimentů s volumetrickými obrazy, přičemž z nití natažených přes špendlíky vytvořil řadu děl. Jednou z výhod takových prací je, že kdykoli můžete nit převinout zpět do koule a předělat neúspěšnou část práce, zatímco při kreslení na papír může jeden trapný pohyb celou práci znehodnotit.
"Forms are what I live for," říká Richard Sarson. - Miluji formy, jejich vjem, vůni a chuť; jejich ostrost a hladkost; rozčarování z jejich abstraktní osobnosti; obdiv k jejich schopnosti překvapit a sdělit to, co nedokážeme vyjádřit slovy. Miluji malé i velké tvary, složité a jednoduché. Chci lidem ve svých dílech ukázat, jak jsou úžasní. “A v tomto nádherném vyznání je celý Richard, celá jeho vášeň.
Richard Sarson je grafik se sídlem v Londýně. Je držitelem bakalářského a magisterského titulu na Royal College of Art (Londýn).
Doporučuje:
Inemuri - umění Japonců spát všude, vždy a za jakýchkoli okolností
Přestože usínání na pracovišti ve většině zemí odrazuje, nebo může dokonce vést ke ztrátě zaměstnání, v Japonsku toto chování není zakázáno. Není neobvyklé vidět spící zaměstnance padat tváří dolů na klávesnici nebo hromadu pracovních dokumentů, a to způsobí, že ostatní nebudou soucítit a nebudou pobouřit, ale do určité míry obdiv: tato osoba zjevně pracovala tak lehkomyslně, že přinesl sám do úplného vyčerpání
„Chci Larisu Ivanovnu!“: Jak byla natočena sovětská komedie „Mimino“
Po vydání kazety „Mimino“zpíval celý SSSR píseň „Chito Grito …“a fráze Valika a Rubika byly roztříděny do uvozovek. Příběh jednoduchého vesnického pilota, který se zamiloval do metropolitní letušky, si zamiloval publikum. Nekomplikovaný příběh byl se zájmem sledován a vtrhl do kin, kde byl film vyprodán. Dnes si povíme, jak legendární komedie vznikla
Geometrie kolem nás: lakonické pouliční umění od italského umělce
Práce pouličního umělce známého jako „108“je stejně jednoduchá a tajemná jako jeho pseudonym. Jeho umění je lakonické: nesnaží se svými díly nic dokázat. 108 obývá stěny abstraktními obrazy, na kterých, jako v oblacích vznášejících se na obloze za horkého odpoledne, lze uhodnout známé obrysy
"Vždy jsme byli dva - moje matka a já." Vždy nosila černou “: Jak Yohji Yamamoto dobyl pro svou matku evropskou módu
Život vdovy Fumi Yamamoto byl naplněn tvrdou prací. V poválečném Japonsku se majitel šicí dílny jen těžko udržel nad vodou. Její manžel zemřel v roce 1945 a od té doby upřednostňovala před všemi šaty jednu barvu - černou. Její syn Yohji, jehož dětství bylo zatemněno vzpomínkami na bombardování Hirošimy a Nagasaki, jí začal pomáhat neobvykle brzy. O mnoho let později se proslavil jako návrhář, který opustil jasnou paletu ve prospěch barvy šatů své matky
Digitální malba - nová stránka v dějinách umění: dětské portréty Richarda Ramseyho
Digitální technologie rychle pronikly nejen do každodenního života, ale také zavedly zcela nový směr v současném umění. Počítač v digitální grafice a malbě je stejný nástroj - jako tužka a barvy, stojan s paletou a sada štětců. A abyste na něm mohli vytvářet svá mistrovská díla, musíte mít všechny znalosti a dovednosti, které po staletí nashromáždily generace umělců