Video: NUART - celoroční festival pouličního umění v Norsku
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Každé město má své depresivní oblasti, kde býval průmysl a život, a teď se tam bojí ukázat i hladoví pouliční psi. Někde městské úřady nad takovými oblastmi jednoduše mávly rukou, protože s nimi nemohly nic dělat. A v norštině město Stavanger úřady daly jednu z napůl opuštěných oblastí umělcům a vyhlásily ji za zónu pro celoroční festival pouliční umění NUART.
Na některých místech se úřady pilně zbavují historického dědictví města a zajímavých míst v něm a kvůli okamžitým finančním výhodám je budují novými budovami bez tváře. A v jiných naopak úřady vytvářejí nové historické a kulturní prostředí a dělají z kdysi depresivních oblastí nové městské atrakce, kam přijdou lidé z celého světa.
Příkladem druhého typu městské politiky je norské město Stavanger, kde úřady proměnily téměř opuštěnou průmyslovou oblast ve světovou Mekku kreativních lidí.
Stačilo prohlásit oblast za místo konání probíhajícího pouličního umění NUART a pozvat všechny, aby se na ní podíleli. Kreativním lidem bylo rozdáno několik desítek předmětů, které lze bez omezení použít jako místo pro jejich práci, zvenčí i uvnitř.
Počátek iniciativy NUART byl položen v roce 2006. A tento rok začal již šestý v řadě, ale ve skutečnosti se již šestým rokem nezastavil. Za posledních šest let se „festivalová“čtvrť Stavangeru vyvinula v jedno z nejdynamičtějších, stále se měnících míst na světě.
Téměř každý den se zde objevují nějaká nová díla, pořádají se výstavy, představení a další akce. Světově proslulí pouliční umělci, jako Banksy, Alexandre Farto a mnoho dalších, se objevili na zdech v této oblasti.
Doporučuje:
TOP 20 příkladů působivého pouličního umění využívajícího městské objekty
V této recenzi jsme shromáždili dvacet originálních příkladů pouličního umění z celého světa (včetně Ruska), jejichž charakteristickým rysem je důmyslné využití městských objektů v jejich kompozici
Jef A é rosol - legenda světového pouličního umění
Jméno francouzského umělce Jefa A é rosola by měl znát každý, kdo se považuje za skutečného fanouška street artu. A pro ty, kterým prostě nevadí dívat se na krásná graffiti na zdech domů, také neuškodí seznámit se s prací Jeffa. Koneckonců, tento muž je jedním z průkopníků pouličního umění: když začal tvořit na začátku 80. let, nyní je právem považován za skutečnou legendu pouličního umění
Mistrovská díla pouličního a městského umění. část 1
Street art je v naší době nesmírně nezbytná věc, protože je do té či oné míry zakázána, tedy v podzemí. Ale právě v podzemí se rodí skutečné talenty, jako tomu bylo u punkové kultury ve Spojených státech na počátku sedmdesátých let. Ve skutečnosti, kvůli drzosti, neobvyklosti, neobvyklosti a talentu, mnoho z těchto děl pokračuje v myšlenkách punkové kultury staré školy
Ty oči vpředu: fascinující pouliční umění od pouličního umělce Eoina
Ruští futuristé pod vedením Vladimíra Mayakovského ve svém prvním dekretu hrdě prohlásili: „Ať jsou ulice oslavou umění pro každého“. Nyní tak populární umění praní není nic jiného než ztělesnění tohoto postulátu. Jedním z nejpopulárnějších typů pouličního umění je graffiti. Živé obrazy, které zdobí nejen stěny obytných budov, ale také opuštěné ruiny - tak moderní mistři raději realizují své tvůrčí ambice. Dnes vám povíme o Zavorovi
Každoroční londýnský festival pouličního umění oslavující 150. výročí místního podzemí
13. a 14. července 2013 se v Brixtonu (oblast Londýn) konal dvanáctý ročník festivalu pouličního umění. Této akce se každoročně účastní stále více talentů, kteří vytvářejí jedinečná umělecká díla. Letos účastníci nemohli zapomenout na 150. výročí londýnského metra, takže hvězdami festivalu byly kočáry zdobené graffiti umělci