Za což byli Velazquez, Rubens a další umělci poctěni stát se dvorními malíři

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Navzdory přesvědčení, že umělci jsou vždy chudí a neoblíbení, se v historii objevilo mnoho slavných osobností, které byly nejen velmi bohaté, ale také se staly oblíbenými u králů a královen, žily v radosti a měly přátelské vztahy s vládci. Připravili jsme seznam takových umělců, kteří byli doslova na prasknutí a kteří často pracovali nejen kreativně, ale i politicky.

1. Diego Velazquez

Tento umělec se dostal pod královskou záštitu téměř okamžitě poté, co dorazil do Madridu. Stalo se to, když byl pozván hrabětem Olivaresem, kolem roku 1623, v době, kdy na trůn usedl Filip IV. Doslova bezprostředně poté Diego namaluje svůj portrét, což mu přinese první slávu a ohromný úspěch. Byl také jmenován dvorním malířem s tím, že pouze on bude malovat portréty současného krále.

Umělcův učitel Francisco Pacheco popsal tento portrét následovně:

Poté, co se šířily zvěsti, že Velazquez dokázal kreslit výhradně hlavy lidí, se král rozhodl uspořádat malou soutěž, jejíž podstatou bylo nejpřesnější a historicky nejpřesnější zobrazení vyhoštění Moriscos. Je pozoruhodné, že to vyhrál Velasquez, který byl poté jmenován komorníkem.

Diegovy povinnosti zahrnovaly spolehlivé zobrazení nejen krále, ale i členů královské rodiny, jejich doprovodu. Pacheco řekl:.

V některých dalších dílech Velazquez přizpůsobuje Rubensův styl pomocí složitějších barevných a dekorativních řešení.

2. Peter Paul Rubens

Po většinu svého života se zabýval nejen malbami, ale také diplomatickými cestami, například do stejného Madridu. Navštívil mnoho evropských zemí, byl mistrem vyjednávání. Poprvé se k tomu odhodlal, když byl ve službách vévody z Mantovy, když mu bylo sotva třiadvacet let. V roce 1605 se Rubens, zásobený vévodovými dary, vydal ke králi Filipovi III. V naději, že pro svého patrona získá titul admirála.

Po téměř osmi letech služby pod vévodou z Matui obdržel Rubens dopis, ve kterém uvedl, že zdravotní stav jeho staré matky, která žila v Antverpách, se velmi zhoršil. Požádal vévodu, aby ho nechal jít domů, ale objevil se. Umělec proto opustil město a tvrdil, že po svém návratu se vzdá královi na milost. Do Itálie se však už nikdy nevrátil.

Po návratu domů byl Rubens představen zástupcům španělského Nizozemska - Albrechtu VII Rakouska a jeho milované manželce Isabelle Clara Eugenia. Brzy poté namaloval jejich společný portrét, poté byl jmenován dvorním malířem. Chválili Rubense natolik, že mu nejen umožnili získat plat, ale také zaplatili určitou částku za každý jednotlivý obraz. Bylo mu také dovoleno pobývat a zůstat v Antverpách, a to navzdory skutečnosti, že manželé sami žili v Bruselu.

Po smrti Albrechta VII vládla jeho manželka asi dvanáct let. Během tohoto období se Rubens stal nejen umělcem, ale také jejím důvěryhodným velvyslancem. Jejím jménem šel na jednání s Republikou spojených provincií a navštívil také Anglii a Španělsko. Předpokládá se, že to byl on, kdo v roce 1627 přinesl do hlavního města Velké Británie kresby Leonarda da Vinciho, které jsou v současné době ve sbírce panovníka.

3. Anthony van Dyck

Ale tento umělec byl ve službách Karla I. Je pozoruhodné, že navzdory velmi dobrému názoru na něj od Rubense byli oba umělci považováni za přímé soupeře a často bojovali o panovníkovu přízeň. A to vše proto, že Isabella Clara Eugenia ve 30. letech 16. století nabídla místo předstíraného malíře van Dyckovi, protože Rubens v zemi od počátku 20. let chyběl. Pod Isabeliným křídlem však umělec dlouho nezůstal a doslova o pár let později odjel do Haagu, kde začal malovat na zakázku jak pro prince Oranžského, tak pro falckého kurfiřta - Fredericka V. a jeho milované manželky Elizabeth Stuart.

Díky dílům, která ho spojovala s Alžbětou, která byla sestrou Karla I., se mohl ocitnout na svém dvoře. V roce 1632 začal být umělec nazýván králem jako dvořan a také získal spoustu příjemných bonusů v podobě ročního příspěvku, osobních komnat v paláci, zámku u řeky Temže, rytířského stavu a samozřejmě, uznání krále, který neváhal osobně ho přijít navštívit a sledovat, jak to funguje.

To však nezabránilo Antonisovi odejít o dva roky později zpět do Antverp. Žádný historik přesně neví, proč to udělal. Pravděpodobně byl donucen rodinnými okolnostmi nebo touhou změnit politickou situaci po smrti Isabelly. To, kvůli čemu se vrátil, se však zjevně nesplnilo, a proto se příští rok vrátil do Velké Británie, kde v roce 1641 zemřel na neznámou nemoc jen pár let před královou popravou.

4. Hans Holbein mladší

Další britský král, jmenovitě Jindřich VIII., Dlužil vše svému umělci, stejně jako Karel I. dlužil Anthonymu. A to vše proto, že bez Hanse by se král nemohl stát tak slavným, možná ani ne velmi dobrým způsobem, a britské umění by zůstalo neprozkoumané a nezajímavé.

Portréty panovníků od jakéhokoli jiného umělce je zobrazovaly klasickým způsobem, až se všichni podobali Tudorovcům.

Na druhé straně se Holbeinovi podařilo krále vylíčit tak, aby byl pro obyčejné lidi zapamatovatelnější, skutečnější a také z něj udělal nejslavnějšího vládce křesťanských nadvlád. Holbein je také zobrazen a jeho ženy, notoricky známé manželky, které byly panovníkem zabity nebo sťaty.

Málo je známo o životě a osudu tohoto umělce až do okamžiku jeho přesunu do Velké Británie. Obrazy, které namaloval u dvora, jsou pro historiky tak obdivné a zajímavé, že ostatní informace o jeho životě většinou ignorují. Je však známo, že Holbeinovi bylo asi třicet let, když poprvé přišel do Londýna a předváděl svá díla na náboženská témata. Známý byl také díky některým skicám a obrázkům k textům a také díky obrazům pro kostely.

Zatímco byl ve službách krále, Hans se zabýval zdobením svého interiéru ve Whitehallu.

Od roku 1538 byl také stálým členem svatebních delegací, kde maloval budoucí nevěsty krále, například Annu z Cleves. Říká se, že poté, co panovník viděl portrét Holbeina, na kterém byla zobrazena, si ji okamžitě chtěl vzít. Když jsem ji však viděl naživo, byl jsem velmi zklamaný. Hans těsně unikl královské nemilosti, a možná právě proto, že toto královské manželství bylo vyvoláno spíše politickými než sexuálními motivy.

5. Lucas Cranach starší

Tento umělec je krajanem Holbeina a stal se dvorním mistrem v roce 1505 za kurfiřta Fridricha III. V té době bylo umělci asi třiatřicet let a dělal to až do své smrti. Je pozoruhodné, že přežil několik vládců najednou, včetně Johanna Solidního a Johanna Velkorysého.

Na dvoře ve Wittenbergu umělec maloval nejen obrázky, ale také se zabýval tvorbou rytin, osobně vytvářel dekorace, zdobil různé oslavy a svatby, turnaje a také dominoval ostatním řemeslníkům. Lucas byl obecně zodpovědný za celou estetiku a vzhled paláce. K tomu zorganizoval vlastní dílnu, která se brzy přesunula mimo panství.

V roce 1508 získal Cranach hodnost šlechtice a odešel k Margaret Rakouské jako velvyslanec a diplomat. Během této návštěvy se setkal s Maximiliánem I., vládcem římské říše. A díky tomuto seznámení mu o něco později, společně se svým kolegou v dílně, nakreslí ilustrace do modlitební knížky.

Cranach byl znám nejen jako talentovaný umělec, ale především jako velmi chytrý podnikatel, který ví, jak těžit z jakékoli pozice. Například za působivou částku prodal víno a papír, které s největší pravděpodobností vyrobili jeho studenti, a nikoli on sám. A v době jeho smrti se jeho jmění odhadovalo na dvacet tisíc zlatých.

6. Giotto di Bondone

Životopis tohoto populárního umělce, který byl inovátorem a reformátorem umění a také založil jednu z nejslavnějších malířských škol v Itálii, je zahalen temnotou a tajemstvím. Nejslavnějším faktorem jeho života je služba králi Robertu Moudrému, který vládl v Neapoli.

Poté, co Giotto dokončil svůj slavný polyptych Baroncelli, byl v roce 1328 on a jeho studenti pozváni na dvůr a on souhlasil, že tam zůstane pracovat celých pět let. Přibližně ve stejnou dobu se mu přezdívalo první královský malíř a jen rok předtím, než se rozhodl opustit palác, dostal plat. Poté se stal nejen umělcem, ale také architektem a autorem veškerého opevnění ve městě Florencie.

V Neapoli najdete několik děl di Bondone, která přežila dodnes. Mezi nimi je tedy kus fresky s názvem „Oplachování Krista“, která se nachází v katedrále Santa Chiara, a také freska na oknech kaple v Castel Nuovo. Ale slavnější obrazy, včetně obrazů samotného krále, které byly často zmiňovány u soudu, bohužel, se nedochovaly.

7. Jan van Eyck

Tento Fleming pracoval na dvoře Johanna III., Který byl vévodou Bavorska. Také po jeho smrti se stal umělcem na dvoře Filipa III., Který se stal de facto nástupcem vévody. V roce 1425 pozval Filip mistra na dvůr, kde mu byl přidělen trvalý roční plat. Je zajímavé, že i po smrti umělce dostávala jeho vdova Margaret platby od krále.

Navíc Philip umělce ocenil natolik, že když se jeho poradcům nepodařilo převést prostředky na van Eycka, poslal jim dopis, kde to ostatně důrazně doporučil udělat.

Tuto malou sabotáž poradců bylo snadné vysvětlit. Nějaký čas před tím jim Philip zrušil platy a platby za van Eycka nechal beze změny. Kromě toho bylo objasněno, že plat mu nebyl vyplácen za práci, kterou vykonává, ale za okamžitou ochotu pracovat na obrazech, jakmile ho panovník kontaktuje. Je také pozoruhodné, že Philip byl kmotrem umělcova dítěte a při této příležitosti vyslal na oslavu svého zástupce, který představil dárek v podobě šesti zlatých pohárů.

K dnešnímu dni bohužel díla umělce z doby služby za Filipa III. Nepřežila. Ví se jen skutečnost, že odjel do Portugalska a stal se součástí manželské diplomatické mise, kde namaloval portrét Isabelly, která se brzy stala manželkou vévody. V dokumentech je také několik historických odkazů, kde je uvedeno, že umělec přinesl do města Lille celou kompozici o některých slavných dílech a také o mapě světa, kterou vytvořil pro panovníka.

osm. Agnolo Bronzino

Agnolo je dobře známý svými manýristickými portréty a také tím, že pracoval na dvoře Cosima I de Medici, byl jeho prvním a hlavním dvorním malířem, a také že měl významný vliv na malbu portrétního paláce obecně. Svého úspěchu dosáhl nejen jako autor realistických portrétů, ale také jako výtvarník náboženských témat. Hlavním rozlišovacím znakem jeho děl není touha zprostředkovat charakter člověka, ale důraz na jeho sociální postavení a zdrženlivost.

Umělec nejtěsněji spolupracoval jak se samotným Cosimem I., tak se svou manželkou Eleanor Toledo. Bronzino dorazil na dvůr v roce 1533, jen několik let před Cosimem jsem se oženil s Eleanor. Kromě obrazů vytvořil dekorace a dekorace pro město během příchodu budoucí vévodkyně a také vyzdobil kapli v Palazzo Vecchio pomocí obrazů o stvoření světa a tvářích svatých, čímž se snažil zachytit všechny důležité a nezbytné momenty ze života panovníka a jeho manželky.

Agnolo také maloval portréty Eleanor, dvakrát ji namaloval se svými syny, ale nikdy ji nezobrazoval vedle jejích dcer.

9. Jose de Ribera

Umělec přijel do města Neapol v roce 1616, právě když bylo součástí Španělska a vládli mu jeho guvernéři. Doslova v prvních letech se mu podařilo upozornit na své dílo vévody z Osuny - Pedra Tellese Chirona. Na jeho rozkaz vytvořil několik obrazů svatých pro kolegiální kostel Osuna a také vytvořil Ukřižování pro svou vlastní manželku Catalinu.

Tento vládce byl považován za velmi odporného a také krátce poté, v roce 1620, byl z Neapole odvolán a uvězněn. To však neovlivnilo Riberovu kariéru: pokračoval v práci i se svými nástupci a také, stejně jako Velazquez, žil přímo v paláci.

Dokumenty, které se datují do roku 1646, uváděly, že Ribera je „Španěl, člen královské rodiny, žijící v královském paláci“.

Marcantonio Padovanino, konzul z města Benátek, v jednom ze svých dopisů uvedl, že Riberin obraz „Vousatá žena“, který zobrazoval Magdalenu Venturu, byl ve skutečnosti namalován přímo v královských komnatách. To také poznamenal.

10. Joshua Reynolds

Tento umělec je pozoruhodný tím, že na rozdíl od všech ostatních bratrů nebyl královským oblíbencem v plném slova smyslu. Pouze jednou namaloval portréty royalů, kde zobrazil George III a jeho manželku Charlotte Strelitzkaya, které byly vytvořeny přímo pro výstavu, která se konala pod protektorátem Královské akademie v Somerset House v roce 1780. Tyto obrazy jsou dodnes uchovávány v tato akademie.

Navzdory skutečnosti, že ve skutečnosti nikdo nejmenoval Reynoldse jako umělce pod monarchou, byl v podstatě místním udavačem trendů v umění, člověkem, který přesně věděl, kde reflektovat realitu a kde použít lichotky, předvést model ze svého obrazu, zdůraznit to nejlepší vlastnosti a někde to dokonce idealizovat.

Po přímém zřízení Královské akademie byl Joshua zvolen jejím prezidentem a správcem a také s královskou milostí Jiřího III. Získal status rytíře.

11. Jacques Louis David

Tehdejší historici, zaznamenávající biografii tohoto umělce, s ním často jednali s opovržením a nepřátelstvím. A to vše proto, že pracoval na Napoleonově dvoře. Je pozoruhodné, že zpočátku Jacques věnoval veškerou svou sílu a energii ve prospěch francouzské revoluce, ale brzy začal oslavovat Napoleona, kterého všichni nazývali podvodníkem, který jmenoval Davida prvním císařským umělcem.

To Davidovi nezabránilo v tom, aby monarchu doslova obdivoval:.

Davidovo nejslavnější dílo bylo vytvořit legendární portrét Bonaparte na koni. Byl tedy pověřen přímo Napoleonem, který požádal Jacquese, aby namaloval jeho portrét plný klidu, na kterém jede na šíleném koni. Umělec se této práce ujal s velkým zápalem a nadšením, v důsledku čehož se objevil obraz s názvem „Bonaparte u průsmyku Saint Bernard“, který se stal pro mnohé zdrojem inspirace a také zobrazoval hrdinu, kterému nejen lidé, ale také příroda a zvířata poslouchají, včetně. Umělec se však rozhodl nechat jeden detail mimo obraz. Ve skutečnosti nebyl Napoleon v čele své armády během tažení přes Alpy, ale o několik dní později ho následoval na malé mezku.

Poté, co Bonaparte prohrál bitvu u Waterloo, která vedla k obnovení Bourbonů, byl Jacques nucen urychleně emigrovat do Belgie. Tam zemřel na mrtvici v roce 1825 poté, co přežil svého hlavního inspirátora po dobu čtyř let.

12. Franz Xaver Winterhalter

Winterhalterovu popularitu na královských dvorech v Evropě lze srovnávat pouze s úspěchem umělců jako Rubens nebo van Dyck. A to vše proto, že byl univerzálním umělcem, který nepracoval na jednom dvoře, ale pod většinou panovníků z celé Evropy.

Maloval portréty vládců Německa, Belgie, Španělska, Portugalska, Velké Británie, Ruska a dalších států. Jeho díla způsobovala šílenou radost mezi panovníky, a to vše proto, že Franz věděl, jak své modely ozdobit, lichotit jim, zdůraznit jejich nejlepší vlastnosti. Vždy například kreslil ty nejlepší, nejmódnější šaty a doplňky, které dámám šíleně lichotí.

Poprvé na dvoře panovníka byl Franz po pozvání vévody z Badenu Leopolda. O něco později pracoval také na dílech pro krále Ludvíka Filipa I. a Napoleona III. Brzy se také seznámil s monarchií ve Velké Británii, pro kterou vytvořil přes sto obrazů a portrétů.

Je zvláštní, že Winterhalter považoval svou práci na portrétech králů a královen za dočasnou a doufal, že se jednoho dne vrátí na svobodnou uměleckou plavbu. Jeho sen však nebyl předurčen ke splnění, protože se ve skutečnosti stal obětí svého talentu a celebrity. To však ani v nejmenším nezastínilo jeho požitek z nevýslovného bohatství a přízeň panovníků z celého světa.

Pokračujte v tématu o umělcích, přečtěte si o co spojovalo Modigliani s Akhmatovou a proč manželka génia nepoznaná během jeho života spáchala během těhotenství sebevraždu.