Video: Proč epický obraz „Obrana Sevastopolu“od A. Deineky vyvolal bouřlivou diskusi a proč jí žena pózovala
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Umělec dnes Alexandr Alexandrovič Deineku, který maloval obrazy v první polovině dvacátého století, se nazývá extrémně moderní modernista. Miloval neobvyklé úhly, dynamiku a monumentálnost zobrazovaných obrazů. Jedním z ikonických obrazů malíře je „Obrana Sevastopolu“ … Někteří kritici chválili obrázek za jeho emocionální intenzitu, jiným se nelíbilo přílišné potomstvo, ale nikdo nezůstal lhostejný.
V únoru 1942 navštívil Alexander Deineka TASS, kde mu byly ukázány noviny s fotografií zničeného Sevastopolu. Tato epizoda se pevně vryla do paměti umělce a vzbudila touhu napsat inspirativní obrázek:
Deineka namaloval obraz o rozměrech 2 x 4 metry během několika měsíců. Byl tak ponořen do pracovního postupu, že později vzpomínal:.
Ústřední postavou „Obrany Sevastopolu“je námořník. Jeho trup je nasazen v rozhodujícím impulsu, je již připraven hodit hromadu granátů. Dynamiku je cítit doslova při každém úderu. Umělec dlouho nemohl najít vhodného chlapa, který by souhlasil, že se stane modelem. Rozhodnutí přišlo nečekaně. Mezi známými Deineky byl sportovec se silnou postavou. Souhlasila, že mu zapózuje. V důsledku toho byl námořník s granátovými jablky namalován z ženské přirozenosti.
Zvolené barevné schéma pouze zvyšuje dynamickou expresivitu obrázku. Nepřátelské síly, záře a moře jsou vyráběny v tmavých barvách. Světelné obrazy námořníků ostře kontrastují na pozadí všeobecné šera.
Kritici obrázek „Obrana Sevastopolu“vítali nejednoznačně. Alexandrovi Deinekovi bylo vyčítáno, že v jeho obraze není hloubka, a vyobrazené obrázky jsou příliš schematické, nepřiměřené a připomínají spíše plakátovou žurnalistiku. Sám umělec poznamenal, že se snažil co nejvíce vykreslit věčný boj mezi dobrem a zlem, ztělesněný ve střetu námořníků a nepřátelských hord. Sám umělec hodnotil svůj obraz takto:
Obraz jiného malíře z počátku dvacátého století byl vnímán nejednoznačně. Kuzma Sergejevič Petrov-Vodkin pojal „Koupání červeného koně“jako každodenní obraz, ale současníci jej vnímali jako předzvěst budoucích změn.
Doporučuje:
Jak byla Panna Marie vyrobena jako neúspěšný plast na starém obraze: Epický vandalismus
Sběratel z Valencie se rozhodl obnovit vynikající kopii klasického barokního obrazu španělského umělce Bartolomé Estebana Murilla Neposkvrněné početí Los Venerals. Ušetřili jsme za to žádné výdaje, protože jsme zaplatili 1200 eur. Všechno by bylo v pořádku, ale „restaurátor“byl člověk, který s uměním neměl nic společného. V důsledku „restaurování“dostala Panna Maria dosti nečekané líčení a začala vypadat, jako by podstoupila neúspěšnou plastickou operaci
„Major's matchmaking“: proč ironický obraz P. Fedotova vyvolal v polovině 19. století splash
Obraz „Major's Courtship“se stal charakteristickým znakem umělce Pavla Fedotova, přinesl mu titul akademika a celonárodní popularitu. Když veřejnost poprvé viděla obrázek, úspěch byl ohromující. Celý Petrohrad se valil smíchy, lidé se na výstavu více než jednou přišli podívat na Majorovo „Dohazování“. “Co způsobilo tak prudkou reakci a pobavilo publikum?
Na základě kina „Ukrajina“v Sevastopolu vznikne kino-přednáškový komplex
Ve středu 31. července hovořil ruský ministr kultury Vladimir Medinsky o své touze vytvořit v Sevastopolu přednáškový komplex kina. Bylo rozhodnuto použít bývalé kino „Ukrajina“jako místo pro jeho vytvoření. Nový komplex bude většinou promítat dobrou ruskou kinematografii
„Akt“v sovětském stylu: Kolik lidí dnes žádá socialistický realismus Alexandra Deineky na světovém uměleckém trhu
Po telekonferenci v roce 1986, Leningrad - Boston, se celý svět dozvěděl, že v SSSR není nic tak zakázaného, že neexistuje nic jako mezi mužem a ženou, a tato fráze se v Rusku široce začala používat k definování anti -sexualita kultury v sovětských dobách. Ale bylo to opravdu tak … Bylo to opravdu tak cudné umění v dobách, kdy vládl socialistický realismus. Při pohledu na obrazy slavného klasika sovětského výtvarného umění, který měl mnoho titulů a regals
Hádanka „Chudé Lízy“od Kiprenského: proč tento obraz v umělci vyvolal zvláštní pocity
V roce 1792 vyšel sentimentální příběh N. Karamzina „Chudák Liza“a o 35 let později namaloval umělec Orest Kiprensky stejnojmenný obrázek podle zápletky tohoto díla. Vycházel z tragického příběhu mladé rolnické dívky, svedené šlechticem a opuštěného jím, v důsledku čehož spáchala sebevraždu. Mnozí považovali Karamzinova slova „A rolnické ženy vědí, jak milovat“za klíčovou frázi vysvětlující myšlenku Kiprenskyho obrazu. Umělec však měl také hluboce osobní motivy