Proč umělci zobrazovali Lucrezii Borgii buď jako svatou nebo jako kurtizánu: 5 verzí - jedna žena

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Obraz Lucrezie Borgia stále zůstává jedním z nejkontroverznějších obrazů v dějinách umění a nejen. Většina jejích portrétů byla reprodukována desítky let po její smrti a zobrazovala ji jako smyslnou a zákeřnou osobu. Ale jak přesné jsou tyto obrázky Lucretie, je stále záhadou. Skutečně dodnes existuje mnoho sporů a neshod o tom, jaká doopravdy byla a proč ji každý umělec líčil po svém, když v ní viděl buď svatou Kateřinu, nebo idealizovanou kurtizánu.

1. Lucrezia Borgia k obrazu svaté Kateřiny Alexandrijské

Jeden z prvních renesančních portrétů Lucrezie Borgia je ve Vatikánu. Lucreziin otec, papež Alexandr VI., Pověřil Bernardina di Betto (Pinturicchio), aby vytvořil sérii fresek v apartmánech Borgia. Jsou napsány v sérii šesti apartmánů umístěných ve Vatikánském apoštolském paláci, nyní součástí vatikánské knihovny. Fresky byly dokončeny v letech 1492 až 1494, takže Lucretii bylo asi dvanáct až čtrnáct let. Zde je zobrazena jako svatá Kateřina Alexandrijská.

Spojení ženy se zbožností a čistotou bylo rozhodující pro to, jak byla vnímána. Lucretiovo zobrazení svaté Kateřiny není náhoda. Spojení mezi ní a nebeskými náboženskými postavami záměrně posiluje její status dobře vychované ženy. Právě to bude určovat charakter Lucretie po celý její život. Byla známá svou oddaností církvi a trávila čas v klášterech, když byla ve stresu / nemocná a potřebovala útočiště. Její zbožnost byla dobře známá i přes neustálé zvěsti o její rodině.

Další nástěnné malby obsahují portréty různých postav z rodiny, včetně jejího otce Rodriga Borgia, jejího bratra Cesare Borgia a milenky jejího otce Julia Farnese. Nahoře je úryvek ze Vzkříšení zobrazující papeže Alexandra VI. V modlitbě. Jelikož jsou na freskách zobrazeni další členové její rodiny, není divu, že je zobrazena i zde. Papež Alexander VI nebyl prvním papežem, který byl umístěn na náboženské fresky, ale byl prvním, kdo do nich umístil svou rodinu. Jako papež legitimoval své děti jako své vlastní a využil jejich nově nalezeného postavení k vytvoření dynastie pro svou rodinu. Pro Lucretii to znamenalo výnosné manželství. Takový renesanční portrét by viděli papežovi návštěvníci. To přispělo k obrazu, který pro svou dceru a rodinu vytvořil papež Alexandr VI.

2. Pamětní medaile Lucrezia Borgia

Dvě samostatné medaile, obě s Lucrezií Borgií, jsou připisovány sochaři a medailistovi Gianovi Cristoforovi Romanovi. Medaile během renesance byly často vyráběny na počest svatby, výročí, úmrtí nebo oslav osob. Renesance oživila klasické římské tradice a pamětní medaile byly jednou z těchto tradic. Umožnily rozpoznat důležité lidi a zachovat jejich obrazy na těchto medailonech. Nápis se překládá jako „Lucrezia Borgia d'Este Duchess“a pochází z doby kolem roku 1502-05 v závislosti na zdroji.

Během jejího průvodu do Ferrary, jejího nového domova, bylo důležité ukázat bohatství, které její rodina přinesla do manželství. Upoutat pozornost a udělat si jméno bylo zásadní pro vytvoření trvalého prvního dojmu. Tato medaile rozhodně ukazuje bohatství a smysl pro styl, který si Lucrezia přinesla z Říma.

Medaile vlevo vypadá, že byla vyrobena na počest svatby Lucrezie a Alfonse I. d'Este, vévody z Ferrary, na počátku roku 1502. Isabella d'Este, markýza z Mantovy, snacha Lucrezie, podrobně popsala, co měla na sobě při příležitosti jejího sňatku a příchodu do Ferrary. Jeden z jejích příběhů uvádí, že její čelenka „byla plná spinelů, diamantů, safírů a dalších drahých kamenů, včetně velmi velkých perel“.

Tento popis je stejný jako na levém medailonu. Její vlasy jsou shromážděny v oblíbeném coazzoni účesu pro ženy. Dívka na portrétu má hladké vlasy s rozdělením uprostřed a dlouhý zapletený cop. Nosí trinzale (módní síťku na vlasy, obvykle s perlami nebo korálky) spolu se šňůrkou, která se nosí jako čelenka. Nahoře je portrét Biancy Maria Sforzy, který také předvádí tento účes.

V roce 1505 Lucrezia i její manžel zdědili titul vévodkyně a vévody z Ferrary, takže vhodná medaile by mohla být připomínkou této události. Druhý obrázek se velmi liší od prvního. Zde má vlasy volně uhlazené dozadu a stékají jí po vlnách po zádech. Kolem krku nosí jednoduchý náhrdelník. Její šaty jsou přehozené a na rameni zapnuté malou sponou zvanou brochetta di spalla. Tento vzhled lze přičíst římskému stylu. Často byla spojována s římskou hrdinkou Lucrezií, která hraje velkou roli při její identifikaci na jiných portrétech.

3. Portrét mladé dámy

„Portrét mladé dámy“je dalším obrazem představujícím možný portrét Lucrezie Borgia. Tento obrázek je použit na životopisných stránkách nebo v online článcích o Lucretii, takže stojí za zmínku. Podle londýnské národní galerie se jedná o renesanční portrét neznámé ženy z doby kolem roku 1500-10. Je známo pouze to, že zobrazená žena je jasně bohatá, což lze soudit podle jejího oblečení. Spekuluje se, že to může být portrét Lucrezie, protože jej namaloval Bartolomeo Veneto, stejný umělec, který vytvořil idealizovaný portrét kurtizány jako Flora. Vento se proslavil velmi detailními portréty, které zdůrazňují oblečení bohatých.

Někdy umělci neposkytují žádné stopy ohledně identity osoby zobrazené na renesančním portrétu. Proto může být náročné vypátrat skutečného umělce, majitele a sedícího. Umělci obvykle přidávali symboly nebo heraldické obrázky, které patřily konkrétní rodině. Erb rodiny Borgia obsahuje červeného býka a rodina d'Este obsahuje orla. Dalším klíčem k identifikaci sedícího může být dekorativní znak spony ve tvaru okvětních lístků. Náboženské šperky byly populární v období renesance. Náhrdelník viděný výše obsahuje šestihranné korálky obsahující náboženské symboly z umučení Krista. Některé šperky dokonce obsahovaly iniciály majitele nebo milované osoby; není známo, zda se jedná o obraz Lucrezie nebo jiného člena rodiny d'Este.

Je však známo, že Bartolomeo Veneto pracoval kolem roku 1505 a 1508 na dvoře d'Este ve Ferraře. Do této doby se Lucrezia měla znovu oženit se svým třetím manželem a stále byla ve Ferraře. Pokud něco, obrázek ukazuje, jaký styl oblečení byl v této době módní pro ženy ve vysoké společnosti. Lucrezia i její snacha Isabella d'Este byly dobře známé svým smyslem pro módu a udávaly trendy na svých dvorech. Dokonce mezi nimi byla rivalita založená nejen na vzhledu, ale také na módních trendech.

4. Idealizovaný portrét kurtizány jako Flora

Tento obraz je jedním z nejpopulárnějších portrétů Lucrezie Borgia od Bartolomea Veneta. Je to kvůli výrazným a stylizovaným zlatým vlasům ženy, které lidé říkají tento renesanční portrét Lucretia. Vzhled této ženy je zcela v souladu s těmito několika popisy, které jsou k dispozici mezi moderními vědci. Bledá kůže, blonďaté vlasy a ladnost tohoto portrétu připomínají to, čím byla v životě. Předpokládá se, že obraz byl vytvořen kolem roku 1520, takže se zdá, že byl vytvořen posmrtně. Vědci tvrdí, že to kvůli charakteru portrétu nemusí být Lucrezia. Žádná slušná dáma by na veřejnosti neměla tento volně oblečený župan, vavřínovou korunu a odhalená prsa.

Argumentuje se tím, že Benátsko nemělo v úmyslu vytvořit portrét skutečné ženy. Proto je zde Lucretia zosobněním Flory, římské bohyně jara. Tento obraz je považován za ideální formu krásy a smyslnosti. Důležitý není její fyzický vzhled, ale to, co samotný obraz představuje - věčnou krásu, jak ji vidíme jako formu umění. Umělci malovali portréty žen zromantizovaných jako nymfy, bohyně nebo svaté, čímž se staly více než jen ženami. Obrazy jako tento udržují krásu těchto žen v něčem, co překračuje smrtelné hranice.

5. Lucrezia Borgia, vévodkyně z Ferrary

Jedním z nejnovějších objevů při identifikaci Lucrezie Borgia je tento obraz, který vlastní Národní galerie Victoria v Melbourne. Po letech studia od jeho zakoupení muzeem v roce 1965 se dostalo na titulky v roce 2008, kdy muzeum prohlásilo, že má první portrét Lucretie.

Mezi vědci a kritiky umění však kolem tohoto obrazu stále existují spory. O umělci, který namaloval renesanční portrét, Dosso Dossi, je známo, že žil ve Ferraře mezi lety 1515-20, což se shoduje s dobou, kdy byla Lucretia vévodkyní. Datum dokončení se pohybuje od 1519-30, takže kdyby to byla ona, pak by to bylo napsáno ke konci jejího života nebo dokonce posmrtně. Po těžkém porodu svého desátého dítěte Lucretia onemocněla a brzy zemřela ve věku devětatřiceti let. Původně jej neznámý umělec nazýval „Portrét mladého muže“a po mnoho let byl považován za portrét mladého muže. Androgynní povaha obrazu vedla ke zmatku ohledně identity obrazu.

Stopy o tom, zda se jedná o Lucrezii, jsou zobrazeny prostřednictvím objektů portrétu. Odborníci se domnívají, že dýka, kterou držela v rukou, je odkazem na Římanku Lucretii. Byla to Římanka, která spáchala sebevraždu poté, co ji znásilnil syn římského krále Sextus Tarquinius. Lucrezia Borgia je často přirovnávána k římské Lucretii nejen jménem, ale také ctností. Srovnání se ženou, která zemřela, aby chránila čest své rodiny, pomáhá obnovit pověst ženy pošramocenou činy / fámami její vlastní rodiny.

K dispozici je také myrtový keř, který představuje Venuši, bohyni lásky. Myrtový keř byl používán jako symbol Venuše a používá se téměř výhradně u ženských portrétů. Nápis v popředí zní „jasnější (než krása) je ctnost, která vládne v tomto nádherném těle“, což je adaptací verše z Aeneidy od římského básníka Vergilia. Tyto symbolické a doslovné přepisy krásy dávají vědcům jistotu, že mluví o ženě, ne o mladém muži.

Během svého působení ve funkci vévodkyně z Ferrery zažila Lucrezia mnoho událostí, které jí změnily život. Ve Ferreru přežila smrt svého otce, bratra a prvního syna spolu se svým druhým manželem. Během celého jejího manželství potratila, byla čím dál oddanější a věnovala stále více času církvi. Kvůli tomu se prý změnil její styl oblékání i vzhled. Není to stejná čtrnáctiletá dívka, která je vnímána s nadějí a naivitou jako svatá Kateřina. Zde je žena, matka, manželka a vévodkyně s péčí a povinnostmi. Nedostatek dekorace, tenké látky a zjednodušující povaha portrétu by mohly svědčit o jiném druhu svatosti. Proto je připomínána jako velká žena, kterou se stala, a jako dědictví, které po sobě zanechá.

Není žádným tajemstvím, že rodina Borgia byla proslulá svým rozpustilým životním stylem a horlivou povahou, ale jen málo lidí ví, že to není jediná rodina, kolem níž zuřily vášně. Habsburkové se svými dynastickými sňatky nešel daleko od notoricky známé a skandální Borgie a zanechal nesmazatelnou a velmi smutnou stopu v historii Evropy.